Louis Valtat (1869-1952), Naturaleza muerta de las palomas
Óleo sobre lienzo, huile sur toile,
Firmado: L Valtat LR, Signée: L Valtat
Lienzo: 15,15 x 18,1 Pulgadas (38,5x46 cm)
Enmarcado: 25 x 28 Pulgadas
Exposición y Literatura:
Retrospectiva centenaria de Louis Valtat : Louis Valtat (1869-1969), Petit Palais, Ginebra, 26 de junio al 21 de septiembre de 1969
Publicado por Petit Palais, 1969
Nota: Se incluirá un catálogo original que acompañará a la venta de este cuadro.
Procedencia: Georges Couturat, París, c.1930, Ha sido conservada por la familia durante casi 100 años, hasta marzo de 2024. (puis restée dans la famille jusqu'à ce jour)
Piguet Hotel Des Ventes: Vette de Mars 2024 Tableaux. Ginebra Suiza
COLECCIÓN GEORGES COUTURAT (1890-1948)
Gran comerciante, mecenas y coleccionista de la primera parte del siglo XX, Georges Couturat era amigo de los pintores. Tío abuelo de los actuales propietarios suizos por matrimonio de una familia patricia vaudois, trabajó para promover la obra de artistas modernos como Manguin, Camoin, Cross, Signac, Renoir, Pissarro, Valtat, etc. En su apartamento parisino reunió una extraordinaria colección de varios centenares de obras, entre ellas una de las obras maestras de Caillebotte, El hombre del balcón. Como esteta, no dudaba en aconsejar a los artistas durante sus procesos creativos. Más que un consejero para algunos, su relación con Manguin podría compararse a la de un confidente, consolando a éste en sus momentos de duda, le ayudó a establecer su propia pintura. Todas las obras de esta colección se han conservado por descendencia en la familia hasta nuestros días.
Estado de conservación: Muy buen estado original con el lienzo apretado y sin en pintura detectada con luz azul. El marco parece ser original de la pintura en edad con desgaste, reparaciones y retoques. Se presenta maravillosamente.
Louis Valtat (francés: [valta]; 8 de agosto de 1869 - 2 de enero de 1952) fue un pintor y grabador francés asociado a los fauves ("las bestias salvajes", llamadas así por su salvaje uso del color), que expusieron juntos por primera vez en 1905 en el Salón de Otoño. Se le considera una figura clave en la transición estilística de la pintura de Monet a Matisse.
Louis Valtat nació el 8 de agosto de 1869 en Dieppe, en la región francesa de Normandía, en el seno de una acaudalada familia de armadores. Valtat pasó muchos de sus años de infancia en Versalles, un suburbio de París, donde asistió a la escuela secundaria en el Liceo Hoche (cerca del Palacio de Versalles). Animado por su padre, paisajista aficionado él mismo, Valtat empezó a interesarse por el arte. A los 17 años, decidido a seguir una carrera artística, solicitó el ingreso en la École des Beaux-Arts de París. Fue aceptado y, en 1887, Valtat se trasladó a París para matricularse en la Escuela, donde estudió con los conocidos artistas académicos Gustave Boulanger (1824-1888), Jules Lefebvre (1836-1911) y, más tarde, con Jean-Joseph Benjamin-Constant (1845-1902).
Posteriormente, Valtat estudió en la Académie Julian (Academia Julian) con Jules Dupré (1811-1889), pintor paisajista de la escuela de Barbizon. Entre sus compañeros de estudios se encontraban Albert André (1869-1954), que se convirtió en un amigo íntimo, así como Maurice Denis (1870-1943), Pierre Bonnard (1867-1947) y Édouard Vuillard (1868-1940). Estos tres últimos, que se autodenominaban "Nabis" (por la palabra hebrea que significa profetas), estaban influidos por el método pictórico sintetista de Paul Gauguin (1848-1903) basado en el uso de formas simples, colores puros y grandes motivos. Aunque Valtat se mantuvo al margen de ese movimiento, aprendió de ellos.
En 1890, tras ganar el premio Jauvin d'Attainville, Valtat estableció su propio estudio en la calle La Glaciere de París. Debutó en 1893 en el Salón de Artistas Independientes, exponiendo varios cuadros que representaban escenas callejeras del barrio que rodeaba su estudio de arte. Uno de esos cuadros, titulado Sur Le Boulevard (En el bulevar, 1893) fue destacado por el crítico de arte Félix Fénéon. Durante este periodo inicial de su carrera, Valtat utilizó los toques de luz espontáneos del impresionismo (aunque con objetos bordeados) y los puntos de colores del puntillismo. Dos ejemplos representativos del trabajo de Valtat durante este periodo son Péniches (Barcazas, 1892) y los Pommiers (Los manzanos, 1894). Como señala Cogniat, Péniches tiene la representación impresionista de los reflejos móviles del agua ondulante mientras que Pommiers está "vivo con el brillo deslumbrante de los rojos y amarillos iluminados por el sol e intensificados por las pinceladas punteadas de verde".
Valtat expuso ampliamente durante su carrera. En 1894, colaboró con Henri de Toulouse-Lautrec y Albert André en la creación del decorado del teatro parisino "L'Œuvre" a petición de Lugné Poë.
Valtat padecía tuberculosis y pasó muchas temporadas de otoño/invierno en la costa mediterránea, en Banyuls, Antheor y Saint-Tropez. A partir de 1900, Valtat realizó varios viajes en bicicleta para visitar a Auguste Renoir en la Maison de la Poste de Cagnes. Allí, Valtat realizó varios dibujos de retratos de Renoir en los que se basó para una xilografía posterior, y los dos artistas colaboraron en una escultura de Cézanne. Otro amigo de Valtat era Paul Signac, a quien visitaba a menudo, viajando en un pequeño automóvil Bollée que adquirió hacia 1904 a Signac a cambio de su cuadro Mujeres a la orilla del mar. Durante su estancia cerca del Mediterráneo, Valtat intensificó el uso del color y comenzó a expresar sus tendencias fauvistas, sobre todo al pintar paisajes marinos. La historiadora del arte Natalie Henderson Lee identifica a Valtat como un "proto-fauve", aunque se mantuvo algo apartado del grupo fauve y nunca adoptó su extrema audacia en el tratamiento de la forma y el color.
AVANTIQUES se dedica a ofrecer una colección exclusiva de Bellas Artes, Pinturas, Bronces, Tesoros Asiáticos, Arte en Vidrio y Antigüedades. Nuestro inventario representa artículos de calidad de inversión probada con el tiempo y con una belleza decorativa imperecedera. Esperamos tu visita y agradecemos cualquier oferta razonable. Todos nuestros artículos seleccionados son examinados y garantizados como auténticos y tal como se describen. Avantiques sólo vende antigüedades originales y nunca reproducciones. Respaldamos nuestros tesoros con una política de devolución total del dinero si los artículos no son como se describen.
Considera también la ecléctica colección de maravillosos cuadros de bellas artes de Avantique, con artistas como Henri Matisse, Paul Gauguin, Gustavo Klimt, Georges Braque, Anthony Thieme, Emile Albert Gruppe, Alphonse Mucha, Maximilien Luce, Alfred De Breanski, Antoine Blanchard y Marcel Dyf. Nos esforzamos por coleccionar cuadros de la máxima calidad en condiciones excepcionales.