Masaaki Yamada

Obra C.234, 1965, óleo sobre lienzo, pintura abstracta de Masaaki Yamada.

1965

Nacido en Tokio en 1929, Masaaki Yamada es una figura destacada en el mundo del arte japonés de posguerra. Durante su exploración artística de casi 6 décadas, exploró coherente y meticulosamente la abstracción en sus diversos matices, creando un corpus de obras complejas e íntimamente conectadas. En su producción se pueden identificar tres grandes series: Naturaleza muerta (1948-55), en la que descomponía las formas de las naturalezas muertas en sus líneas y formas esenciales para converger en composiciones semiabstractas. Obra (1956-95), caracterizada por formas geométricas como rayas y cuadrados; en esta serie, que se considera la más lograda de su producción, evolucionó desde formas geométricas similares a las que podían apreciarse en ciertas obras seminales de Josef Albers hasta obras caracterizadas por rayas suavemente delineadas en colores suaves, en un estilo similar -pero anterior de facto- a las pinturas más reconocibles de Agnes Martin. Color (1997-2010), en el que exploró sutiles matices de un único color, diferente en cada composición. Aunque ha sido objeto de varias exposiciones en Japón y en el extranjero, incluidos el Solomon R. Guggenheim Museum y el Museo de Arte Moderno de San Francisco, es sobre todo después de la innovadora exposición retrospectiva "Interminable: The Paintings of YAMADA Masaaki" en el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio y Kioto en 2016, que Masaaki Yamada empezó a ganar tracción y a ser reconocido en todo el mundo.