Artículos similares a Collage de Papel Hecho a Mano Escultura Arte Ensamblaje con Cuerda Nancy Genn Modernista
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 16
Nancy GennCollage de Papel Hecho a Mano Escultura Arte Ensamblaje con Cuerda Nancy Genn Modernista1977
1977
Acerca del artículo
Nancy Genn, estadounidense (n. 1929)
Marshfield 25 (1977)
Collage de papel hecho a mano
Firmado a mano verso
Dimensiones: 20 1/8 x 22 pulgadas
Utilizando lo que ahora se conoce como el "Método Genn", Nancy Genn creó obras abstractas tridimensionales de papel hecho a mano, obteniendo reconocimiento internacional en la década de 1970.
Nancy Genn es una artista estadounidense que vive y trabaja en Berkeley, California, conocida por sus obras en diversos medios, como la pintura, la escultura en bronce, el grabado y el papel hecho a mano, basado en la tradición japonesa de fabricación de papel washi. Su obra explora la abstracción geométrica, la forma no objetiva y la marca caligráfica, y presenta motivos de luz, paisaje, agua y arquitectura. Está influida por sus extensos viajes y por la artesanía, la estética y las tradiciones espirituales asiáticas.
Nancy Genn nació en 1929 en San Francisco, California. Reconoció pronto que seguiría una carrera como artista. Su madre, Ruth Wetmore Thompson Whitehouse, era pintora y ex alumna de la Universidad de Berkeley que desempeñó un papel de liderazgo en la organización de Mujeres Artistas de San Francisco. Genn estudió en el Instituto de Arte de San Francisco (entonces Escuela de Bellas Artes de California) con el pintor Hassel Smith, y en el Departamento de Arte de la Universidad de California en Berkeley (1948-49) con los profesores Margaret Peterson y John Haley, y con sus compañeros de estudios Sam Francis y Sonya Rapoport. En 1949 se casó con Vernon "Tom" Genn, ingeniero criado en Japón, con quien tuvo tres hijos.
Carrera profesional
La primera exposición individual destacada de Genn fue en 1955 en la Galería Gump's de San Francisco. Recibió reconocimiento internacional al ser incluida en el texto seminal Morphologie Autre (1960) del crítico de arte francés Michel Tapié, que la citaba como uno de los exponentes más importantes del arte informal de posguerra.
En 1961, Genn empezó a crear esculturas de bronce utilizando el método de fundición a la cera perdida. Influido por la célebre escultora y amiga de la familia Claire Falkenstein, que utilizaba estructuras abiertas en sus obras, Genn moldeó formas tejidas a partir de largos esquejes de vid, y produjo vasijas, fuentes, pantallas de fuego, una menorá, un atril y, sobre todo, la Fuente Cowell (1966) de la UC Santa Cruz. En 1963, su obra escultórica se expuso con los artistas de Berkeley Peter Voulkos y Harold Paris en la influyente exposición Creative Casting, comisariada por Paul J. Smith en el Museo de Artesanía Contemporánea de Nueva York.
Genn fue una de las primeras artistas estadounidenses en expresarse a través del papel hecho a mano, recibiendo por primera vez un amplio reconocimiento a través de exposiciones en la Susan Caldwell Gallery de Nueva York, a partir de 1977, y en exposiciones itinerantes con Robert Rauschenberg y Sam Francis. En 1978-1979, con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes y la Beca de Artes Creativas de Japón, estudió fabricación de papel en Japón, visitando a artesanos locales del papel, trabajando en el taller de Shikenjo, en la prefectura de Saitama, y exponiendo su obra en Tokio. También aprendió técnicas de Donald Farnsworth, de Magnolia Editions, Oakland. Es reconocida por la estratificación y dimensionalidad de sus obras en papel, conseguidas mediante su original técnica de rasgado, conocida como "método Genn".
A partir de 1989, Genn cambió de enfoque y comenzó su serie Planos de Luz, de pinturas y obras sobre papel abstractas, en capas y llenas de luz, inspiradas en la arquitectura y los espacios sagrados. Esta obra utiliza planos abstractos asimétricos para sugerir espacios arquitectónicos e incorpora fragmentos collage de mapas y escrituras indescifrables. Mientras tanto, siguió utilizando una gran variedad de medios, como el gouache, la caseína, la monoimpresión, la vitreografía, el collage y la cerámica.
Entre las retrospectivas de la obra de Genn figuran Planos de luz (2003) en el Museo de Arte de Fresno, California, y la amplia exposición Arquitectura desde dentro (2018) en el Palazzo Ferro Fini de Venecia, Italia, que incluyó una monografía ilustrada de la comisaria Francesca Valente. Expone con la Galería Marignana Arte de Venecia, Italia.
Exposiciones individuales seleccionadas
2021: Paisajes interiores, Marignana Arte, Venecia, Italia
2020: Consonancia, Galería Space Mater, Todi, Italia
2019: Museo di Ca' Pesaro, Galleria Internazionale d' Arte Moderna, Venecia, Italia
2018: Arquitectura desde dentro, Palacio Ferro Fini, Venecia, Italia
2016: Cascadas, Galería Vessel, Oakland, CA
2003: Museo de Arte de Fresno, Fresno, CA, comisariado por Jacquelin Pillar
1999: Mills College Art Museum, Oakland, CA, comisariada por Catherine Crum
1984: Galería Andrew Crispo, Nueva York, NY
1983: Instituto de Arte Kala, Berkeley, CA
1981, 79, 77: Galería Susan Caldwell, Nueva York, NY
1980: Galería Inoue, Tokio, Japón
1976: Galería John Bolles, San Francisco, CA
1976: Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, Los Ángeles, CA
1971: Museo Oakland de California, Oakland, CA
1970: Centro de Arte de Richmond, Richmond, CA
1966: Galería Cowell College, UC Santa Cruz, Santa Cruz, CA
1963: Museo Conmemorativo M. H. de Young, San Francisco, CA
1961: Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco, CA
1960: Galería David Cole, San Francisco, CA
1955: Galería Gump's, San Francisco, CA
Exposiciones colectivas seleccionadas
2020: La poesía no es un lujo, Centro del Libro de San Francisco, San Francisco, CA
2014: Grupo de desayuno, Centro de Arte de Richmond, Richmond, CA
2010: Prints Byte; La vanguardia del grabado, SOMARTS Gallery, San Francisco, CA
2006: Reflexiones sobre un legado: Vitreografías de los Estudios Littleton, Centro Turchin de Artes Visuales, Boone, NC
2006: Ediciones Magnolia: Transcripciones tejidas, Museo de Arte de Fresno, Fresno, California
2002: Cinco Mujeres Artistas: Cuatro generaciones, una familia, Galería DL, Seúl, Corea del Sur
1982: Making Paper, American Craft Museum (exposición itinerante)
1982: New American Paperworks, comisariada por Jane M. Farmer, Universidad de Houston (exposición itinerante)
1982: Miniaturas elegantes de San Francisco y Japón, Kioto, Japón y San Francisco, CA
1983: Seúl/San Francisco: Grabados y Dibujos, Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo, Seúl, Corea
1973: Grabadores de San Francisco, Museo de Arte de Cincinnati, Cincinnati, Ohio
1971: Contemporary American Prints and Drawings, Museo de Arte de San Francisco, San Francisco, CA
1965: El Arte en la Religión, Museum West, San Francisco, CA
1963: Nuevas imágenes de San Francisco, Museo Conmemorativo M. H. de Young, San Francisco, CA
1963: Creative Casting, comisariada por Paul J. Smith, Museo de Artesanía Contemporánea, NY
1963: Imágenes de la Mujer, Museo de California en Oakland, CA
1960: Winter Invitational, Palacio Californiano de la Legión de Honor, San Francisco, CA
1955: Dibujos del siglo XX, Galería de Arte de Stanford, Universidad de Stanford, Stanford, CA
Premios
Genn ha recibido los siguientes premios:
Premio a la Mujer Artista Distinguida del Consejo de los 100, 2003
Artista Visitante Academia Americana de Roma, 1989,1994, 2014
Beca de Artes Creativas Estados Unidos/Japón, Comisión de Amistad Japón-Estados Unidos, 1978-1979
Premio HUD a la Excelencia en el Diseño, Departamento de Vivienda y Desarrollo Urbano de EE.UU., 1968
Premio Phelan, Museo De Young, San Francisco, 1963
Premio Ellen Hart Bransten, Mujeres Artistas de San Francisco, 1952
Genn está representado en las siguientes colecciones:
Fundación Achenbach, Palacio de la Legión de Honor de California, San Francisco, CA
Galería de Arte Albright-Knox, Búfalo, NY
Museo Americano de Artesanía, Nueva York, NY
Museo de Brooklyn, Brooklyn, NY
Museo de Arte de Berkeley y Archivo Cinematográfico del Pacífico, Berkeley, CA
Museo de Arte Crocker, Sacramento, CA
Fundación Giorgio Cini, Venecia, Italia
Museo de Arte de Fresno, Fresno, CA
Centro Internacional de Investigación Estética, Italia
Biblioteca del Congreso, Washington, DC
Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, CA
Museo de Arte del Mills College, Oakland, CA
Museo de Arte Moderno de Nueva York, Nueva York, NY
Museo di Ca' Pesaro, Venecia, Italia
Biblioteca Pública de Nueva York, Nueva York, NY
Colección de Arte de la Universidad de Nueva York, NY
Museo Oakland de California, Oakland, CA
Palacio Ferro Fini, Venecia, Italia
Museo de Arte Moderno de San Francisco, CA
Museo Smithsonian de Arte Americano, Washington, DC[
- Creador:Nancy Genn (1929, Americana)
- Año de creación:1977
- Dimensiones:Altura: 51,14 cm (20,13 in)Anchura: 55,88 cm (22 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:ligera tonificación.
- Ubicación de la galería:Surfside, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU38211468492
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1995
Vendedor de 1stDibs desde 2014
1766 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Surfside, FL
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoGran cuadro modernista Alexander Liberman contemporáneo de técnica mixta Svet III
Por Alexander Liberman
Alexander Liberman (1912-1999): Svet III
Técnica mixta sobre tabla, 1984, firmado "Alexander Liberman" y fechado en la parte inferior=
Firmado a mano, titulado y fechado en el reve...
Categoría
Década de 1980, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Masonita, Técnica mixta
Pintura collage con forma en marco de madera tallada Arte contemporáneo iraní-americano
Andisheh Avini
Iraní-estadounidense (n. 1974)
Sin título III (2007)
Collage de textos en escritura caligráfica islámica árabe o persa.
Marco con forma de artista
Sello de firma y eti...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Madera, Papel, Tinta, Técnica mixta
Técnica mixta Pintura Escultura Construcción Años 80 Arte político brasileño
Por Randolfo Rocha
Interesante collage/ensamblaje de imágenes de arte latinoamericano. Tiene elementos de Arte Povera. Está montado sobre una construcción de madera.
Firmado en el reverso y con etique...
Categoría
Década de 1980, Arte pop, Pinturas abstractas
Materiales
Madera, Papel, Técnica mixta, Acrílico
Pintura del cosmos de la expresionista abstracta israelí Dina Recanati, escultura en metal
Por Dina Recanati
Dina Recanati
Serie Cosmos
(parecen del espacio exterior o paisajes desérticos abstractos)
Firmado a mano y fechado
2002
Pintura metálica, grabado al ácido sobre aluminio, madera
D...
Categoría
Principios de los 2000, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Metal
Pintura del cosmos de la expresionista abstracta israelí Dina Recanati, escultura en metal
Por Dina Recanati
Dina Recanati
Serie Cosmos
(parecen del espacio exterior o paisajes desérticos abstractos)
Firmado a mano y fechado
2002
Pintura metálica, grabado al ácido sobre aluminio, madera
D...
Categoría
Principios de los 2000, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Metal
Pintura del cosmos de la expresionista abstracta israelí Dina Recanati, escultura en metal
Por Dina Recanati
Dina Recanati
Serie Cosmos
(parecen del espacio exterior o paisajes desérticos abstractos)
2003
Pintura metálica, grabado al ácido sobre aluminio, madera
Firmado a mano y fechado en...
Categoría
Década de 1990, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Metal
También te puede gustar
Composición de colores 2
Por Jozef Bajus
Una original escultura mural de papel tejido y grapas de Jozef Bajus. Esta pieza se compone de cientos de trozos de antiguos patrones textiles creados por el artista en su calidad d...
Categoría
Década de 1980, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Papel, Tinta, Técnica mixta, Acrílico
Tantra 57: pintura escultura mandala abstracta minimalista, círculos rojos
Por Antonio Puri
La pintura escultórica "Tantra" de Antonio Puri consta de 100 círculos mandala redondos minimalistas de escala íntima, construidos con diminutas cuentas de semillas adheridas a lienz...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta, Acrílico
2400 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Serie Tantra: conjunto de 4 esculturas / pinturas murales minimalistas de mandalas rojos
Por Antonio Puri
Éste es un conjunto de cuatro paneles de lienzo de 12" x 12" de la serie de pintura escultórica "Tantra" de Antonio Puri, de círculos de mandala redondos minimalistas a escala íntima...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta, Acrílico
9600 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Tantra en Azul #10: escultura / pintura abstracta minimalista con círculos de madala
Por Antonio Puri
La pintura escultórica "Tantra en azul" de Antonio Puri es uno de los 100 círculos de mandala redondos minimalistas de escala íntima construidos con diminutas cuentas de vidrio de se...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta, Acrílico
2400 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Tantra 48: pintura escultura mandala espiritual abstracta minimalista, círculos rojos
Por Antonio Puri
La pintura escultórica "Tantra" de Antonio Puri consta de 100 círculos mandala redondos minimalistas de escala íntima, construidos con diminutas cuentas de semillas adheridas a lienz...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta, Acrílico
2400 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Tantra en Azul #11: escultura / pintura abstracta minimalista con círculos de madala
Por Antonio Puri
La pintura escultórica "Tantra en azul" de Antonio Puri es uno de los 100 círculos de mandala redondos minimalistas de escala íntima construidos con diminutas cuentas de vidrio de se...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta, Acrílico
2400 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %