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Parimah Avani
Primer día, primer muerto - Pintura de Parimah Avani - 2023
2023

Acerca del artículo

El Primer Día, el Primer Muerto es un Dibujo realizado por la artista y Poeta iraní Parimah Avani en 2023. Tinta china, acrílico sobre papel japonés Washi Haruki con Papiro aplicado, Plettenberg, DE. Expuesta en "El viaje de la heroína" 2023, en la Sala de la Galería del Banco Alemán "Sparkasse". Ganadora de la beca y residencia artística "Werkstatt Plettenberg" en Alemania, 2023. Firmado a mano y fechado. De la serie El Muro de los 7-Resurrección en Siete Días, Del Sol a la Luna La obra está representada con símbolos y signos alquímicos, mágicos y mitológicos, mediante formas geométricas y rebeldes figuras en miniatura que dan forma a la narrativa de los siete días de la semana metafóricamente a través de la muerte, el nacimiento y el renacimiento, mediante el elemento natural del sol, la media luna y la luna llena, de forma minimalista, los motivos arcaicos y las reminiscencias animales de la pintura rupestre se caracterizan por la expresividad de los pinceles. En una fusión de mito, simbolismo alquímico y el arquetípico Viaje de la Heroína, las obras pretenden transportar al espectador al intrincado reino del "Viaje de la Heroína", una exposición que encierra la esencia de la unidad, la rebelión y las figuras revolucionarias, la transformación y la resistencia, y el poder perdurable de las narraciones mitológicas. En el vientre de la figura, hay números y letras antausianos derivados del proyecto de construcción del mundo de Avani "Antalus" Mediante una combinación de colores limitados, formas y simbolismo antiguo, estas obras invitan a una odisea que trasciende las fronteras de la cultura, el tiempo y la narrativa. Inspirándose en el Viaje del Héroe de Joseph Campbell. Las obras de Avani tejen una narrativa que celebra la interconexión de todos los seres vivos. Avani emplea una paleta escogida de colores alquímicos: varios dorados, plateados, bronceados, tintados y cobrizos, que representan metales y planetas. Cada color tiene un significado profundo y simbólico. El oro simboliza el espíritu dorado y la iluminación, mientras que la plata conecta con el aspecto femenino y las asociaciones de diosa de la luna. El cobre representa tanto a la mujer como la esencia del amor. Estos colores crean una narrativa que resuena con temas universales de transformación y espiritualidad, reflejando la elevación del alma a través del simbolismo alquímico. Sus obras aplican la narración visual en pergaminos a gran escala. Estas figuras se inspiran en relatos mitológicos como el mito nórdico de Ymir y el mito persa de Mashi y Mashyaneh. En la mitología nórdica, el colosal cuerpo de Ymir sirve de origen a los diversos componentes del mundo. Del cuerpo de Ymir se formaron las diversas partes del cosmos, incluida la Tierra (Midgard), el cielo (Asgard) y los océanos (la sangre del gigante). Del mismo modo, Mashi y Mashyaneh, la primera pareja humana de la mitología persa, representan el microcosmos del universo. En diversas mitologías y sistemas de creencias, existen entidades o figuras similares a Ymir que desempeñan un papel en la creación del mundo. Inspirada en el Viaje del Héroe de Joseph Campbell, la Heroína de Avani se embarca en una aventura afín a las fases lunares y las características de la Madre Tierra, las historias de la Diosa y la pertenencia. Su viaje está marcado por motivos recurrentes de muerte y renacimiento para celebrar los sacrificios de las mujeres a través del simbolismo mitológico. La Heroína descubre, se sacrifica, brilla como una luna llena y desaparece, todo ello en un viaje cíclico de transformación y autodescubrimiento. Estas pinturas representan el mundo como si constara de numerosas entidades microcósmicas, todas intrincadamente unidas, destacando la interconexión e interdependencia de todas las formas de vida y elementos de nuestro cosmos. Esta serie destaca cómo un cuerpo se convierte en un campo de batalla, una fuente dorada de sacrificio, una fuente plateada de resistencia, cobre como sangre y mujeres que luchan por la libertad. El estilo de la caligrafía persa y el conocimiento de la poesía le permitieron hacer un poema visual en un estilo expresionista relacionado con la caligrafía oriental. Sus obras desafían la opresión, la tortura, la censura y los temas relacionados con el género aplicando pinceladas orientales de caligrafía en tinta como herramienta principal. Parimah Avani, nacida en 1988 en Teherán (Irán), es una artista multidisciplinar y una figura reconocida de la literatura hermética persa contemporánea y del movimiento vanguardista "Otro". Su libro, "Versos mágicos de Antalus", fue finalista del prestigioso premio "Shamlou". Su logro más reciente es haber ganado un concurso de arte para obtener una beca del Werkstatt Plettenberg de Alemania, que culminó con una exposición individual celebrada en la Galería del Banco Alemán de Sparkasse. El viaje artístico de Avani comenzó con viajes a China y Rusia durante sus años de formación; las filosofías orientales, en particular el zen y el budismo, y las artes populares encendieron su pasión por la mitología comparada, evidente en su estilo arcaico. En 2009, se trasladó a Roma (Italia) para estudiar arte multimedia, y obtuvo un máster en pintura en la Academia de Bellas Artes de Roma. Inmersos en los paralelismos culturales entre Oriente y Occidente, los temas mitológicos trascienden las fronteras en el arte, explorando la magia y las escrituras antiguas inspiradas en las ideas eruditas de Frazer y Eliade sobre los rituales. Su visión antropológica culminó en un doctorado en historia del arte contemporáneo por la Universidad de la Sapienza, alcanzando la excelencia y el honor. Su significativo proyecto, "Antalus", ha dado lugar a la publicación de escritos, actuaciones y arte visual, -un esfuerzo multidimensional de construcción del mundo que desafía las convenciones. Dentro de las tierras ficticias de Antalus, ha construido un tapiz diverso de culturas y rituales mediante representaciones arcaicas, que incluyen alfabetos imaginarios, calendarios, mapas, criaturas fantásticas y maravillas botánicas, arraigadas en sus viajes, investigaciones y nostalgia de su tierra natal. Sus obras fusionan y recontextualizan alegorías y tradiciones populares en un contexto y una simbología contemporáneos.

Creador:

Parimah Avani

Año de creación:

2023

Dimensiones:

Altura: 65 cm (25,6 in)Anchura: 15 cm (5,91 in)Profundidad: 2 mm (0,08 in)

Medio:

Papel,Carbón,Tinta,Acrílico

Movimiento y estilo:

Contemporáneo

Época:

2010-