Artículos similares a Tondo redondo israelí Pintura geométrica abstracta en color Reuven Berman
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 21
Reuven Berman KadimTondo redondo israelí Pintura geométrica abstracta en color Reuven Berman1974
1974
Acerca del artículo
Reuven Kadim (Mark Berman) Kadim, israelí, nacido en Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos, 1929-2014. Identificado con el arte abstracto geométrico. Desde 1985 trabaja con la imaginería clásica del Mediterráneo antiguo, y desde 1995 trabaja exclusivamente con ordenador en nuevas versiones de patrones islámicos y fractales. 1983 Comisario de la XVII Bienal Internacional de Sao Paulo, Brasil. 1961-72 Crítico de Arte del "Jerusalem Post"; 1966-73 Crítico de Arte del periódico "Yedioth Ahronoth". Vivió y trabajó en Rehovot.
Educación
1948-49 Los Angeles City College, California, EE.UU., Antropología y Diseño Arquitectónico
1954-56 Nueva Escuela de Arte Bezalel, Jerusalén
Enseñar
1977-84 El Technion, Instituto Israelí de Tecnología, Haifa, Arquitectura y Urbanismo
desde 1979 Academia Bezalel de Arte y Diseño, Jerusalén
1984 Taller Sadna de Arquitectura y Diseño, Tel Aviv.
Reuven Berman Kadim (1929 - 2014)
Tondo radiante nº 6
65 X 65 cm
Pintura acrílica sobre contrachapado
Firmado a mano y fechado en el verso
Reuven Berman Kadim nació el 14 de diciembre de 1929 en Filadelfia, Pensilvania, EE.UU. Estudió arte en Filadelfia y más tarde en Los Ángeles, donde se licenció en arte en el instituto. 1949 Estudió antropología y diseño arquitectónico en el Los Angeles City College, actuó en teatro profesional, participó activamente en el movimiento juvenil sionista, aprendió jardinería paisajística. 1950 Se instala en Israel. Jardinero en el kibutz Urim hasta 1953.
Residencia en Jerusalén hasta la primavera de 1957. Lectura y escritura intensivas (sobre todo poesía), asistía a conferencias en la Universidad Hebrea (arqueología e historia). Reanudó la pintura y el dibujo tras una pausa de cuatro años. 1954-1956 Estudió en la Academia Bezalel, (entonces no había departamento de arte). Pasó siete meses en México en 1957. Aceptado por el artista mexicano Diego Rivera como aprendiz de pintura y reparación de frescos. Plan abortado por enfermedad grave de Rivera. Importante encuentro con el artista Rufino Tamayo, cuya obra refleja una profunda conexión con el antiguo arte mexicano. Pintó y celebró su primera exposición individual en Ciudad de México. 1958-1970 Vivió en Tel Aviv y Holon. Trabajó como editor, ilustrador y diseñador de exposiciones. 1965 Estancia de cinco meses en EE.UU., donde entró en contacto fértil con el arte estadounidense. Desde 1970 vive y trabaja en Rehovot.
1963-1972 Crítico de arte en The Jerusalem Post; 1966-1973 Crítico de arte en Yedioth Ahronoth. Entre los proyectos de comisariado: 1969 gran representación israelí en la Bienal de Jóvenes Artistas de París, 1984 Bienal de Sao Paulo; El Factor Racional, Museo de Arte Moderno de Haifa, 1986 Álbum de grabados de profesores-artistas, con motivo del 80 aniversario de la Academia de Arte y Diseño Bezalel. 1966-1969 y 1979-1982, miembro de la Sección de Artes Plásticas, Consejo Público de Arte y Cultura, Ministerio de Educación y Cultura de Israel.
Docencia 1977 - 1994: Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Technion, Haifa; Profesor Titular del Departamento de Arte, Academia Bezalel, Jerusalén; Taller Sadna de Arquitectura y Diseño, Tel Aviv.
1958 Primeras pinturas abstractas y no objetivas; 1966 Primer artista en Israel que abandona los formatos rectangulares como convención incuestionable; primeras pinturas geométricas de bordes duros. El estilo pictórico Hard-edge está relacionado con la abstracción geométrica, el Op Art, la abstracción post-pictórica y la pintura Color Field. 1971 comenzó a desarrollar estructuras de color basadas en principios de ordenación racional. 1983 inició un curso Bezalel titulado El Próximo Oriente como fuente del arte actual que sufrió variaciones a lo largo de un periodo de cuatro años, cuando sus propios conceptos experimentaron cambios significativos. Durante los años 80 y 90 viaja principalmente por países mediterráneos. 1985 Comienza la integración de imágenes transculturales y transtemporales identificables con un orden armónico concreto. 1990 Realiza su primera obra independiente. 1991 Desarrolla ideas tridimensionales durante una estancia de cinco meses en la Cité Internationale des Arts de París. Estas nuevas obras estaban directamente relacionadas con los conceptos de tel, relicario, arca, templo, patrones islámicos y teoría fractal. Añadió a su nombre el prefijo hebreo Kadim. Desde 1995, la imagen por ordenador es su medio exclusivo. Últimas obras realizadas como impresiones láser y de inyección de tinta. 1999 Primera obra a gran escala (cinco metros).
En 2004, el artista inauguró una exposición a gran escala en el Museo de Arte de Tel Aviv: "Patterns/ An East-West Symbolism". Recientemente empezó a trabajar en su página web personal y en un libro de Artista. Su libro "Reuven Berman Kadim- Arte Geométrico - El Orden Oculto de la Naturaleza" fue publicado en 2010 por la editorial Yediot Aharonot y con el apoyo de Mifal Hapais.Reuven Berman-Kadim falleció en noviembre de 2014.
Exposiciones seleccionadas
1978 Galería Denise Rene, París. Francia
1985 Galería Mabat, Tel-Aviv
1987, Arte israelí - Diez años de adquisiciones, Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv
Artistas: Nachum Gutman, Samuel Bak, Ivan Schwebel, Yaacov Agam, Lea Nikel, George Chemeche, Tsibi Geva, Nahum Tevet, Larry Abramson.
1989, 40 de Israel: Escultura y Dibujo Contemporáneos 40 De Israel: Escultura y Dibujo Contemporáneos, Joods Historisch Museum, Amsterdam, Holanda. Artistas: Ilan Averbuch, Osvaldo Romberg, Dina Recanati, Motti Mizrachi, Israel Hadany, Kadim (Berman), Reuven Zigi Ben Haim, Zadok Ben-David.
2007 Bezalel 2007, subasta pública, Sotheby's Tel-Aviv.
2007 Seminario Bordado: Bordado y Caligrafía en el Arte Moderno de Israel. Universidad Ben Gurion del Negev, Be'er Sheva
2015 Arte israelí de la Colección del Museo
Galerías de la Fundación de la Familia Dina y Raphael Recanati Edificio Herta y Paul Amir, Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv
Artistas: Diti Almog, Shai Azoulay, Reuven Berman Kadim, Moshe Gershuni, Aviva Uri, Menashe Kadishman, Igael Tumarkin, Itzhak Danziger, Reuven Rubin, Yehiel Shemi, Moshe Mokady, Moshe Castel, Mordecai Ardon, Dani Karavan, Naftali Bezem, Marcel Janco, Benni Efrat, Pinchas Cohen Gan, Buky Schwartz.
Modernismo israelí en la década de 1970: Colección del Museo de Arte de Haifa
Artistas: Mikhail Grobman, Samuel Ackerman, Yehiel Shemi, Moshe Gershuni, Kadim (Berman), Reuven.
20 años: Galería de Arte Contemporáneo Sommer, Tel Aviv
Artistas: Kadim (Berman), Reuven, Yael Bartana, Adi Nes, Yehudit Sasportas, Moshe Kupferman.
- Creador:Reuven Berman Kadim (1929 - 2014, Israel, Americana)
- Año de creación:1974
- Dimensiones:Altura: 64,77 cm (25,5 in)Anchura: 64,77 cm (25,5 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:estructura sólida. ligera suciedad. ver fotos.
- Ubicación de la galería:Surfside, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU38213753612
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1995
Vendedor de 1stDibs desde 2014
1766 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Surfside, FL
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoEscucha una concha marina
Un cuadro expresionista abstracto de vibrantes colores de 1970. firmado ilegiblemente en el reverso con un precio original de 2200 $. de 1970. Muy texturizado.
Categoría
Década de 1970, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Acrílico
1100 US$
Pintura Británica Contemporánea Abstracta Gina Medcalf Color Field Kinetic Op Art
Gina Medcalf (Británica, 1941-)
"Tierra poco profunda 2", 2008
(Marrón superficial)
Acrílico sobre lienzo
Firmado a mano, fechado y titulado al dorso.
27 X 18
este cuadro no está e...
Categoría
Principios de los 2000, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Acrílico
Gran grupo de trípticos de pintura abstracta en negrita española contemporánea de Juan Suárez
Juan Suárez (español, n. 1946)
Naturaleza Muerta,
Pintura en técnica mixta sobre tres lienzos ensamblados, (tríptico)
Es pintura al óleo o acrílica. a mí me parece que es al óleo. En el verso de una etiqueta se indica que es acrílico.
Dimensiones: 64 1/8 W: 64 1/4 en.
Procedencia: Museo de Arte de Cleveland (lleva etiqueta en el reverso);
Galería Juana de Aizpuru (lleva etiqueta en el reverso).
Nacido en el Puerto de Santa María (Cádiz). Estudios en la ETSA y en la Escuela Superior de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría de Sevilla. Beca de la Fundación Juan March en 1976. Estudios superiores de Arquitectura y Bellas Artes, Universidad de Sevilla. Aunque no nació en Sevilla, Juan Suárez forma parte del grupo de pintores de la ciudad que, en los años setenta, vincularon su práctica artística, basada fundamentalmente en la pintura, a las tendencias internacionales. Más que un conjunto de ideas intelectuales, José Ramón Sierra, Gerardo Delgado y Juan Suárez compartían una experiencia vital: todos eran alumnos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla y estaban interesados por el arte. Juan Suárez también estudió en la Facultad de Bellas Artes. Realizó su primera exposición individual en la Galería Juana de Aizpuru en 1970. (Fue una importante galería de arte contemporáneo de Sevilla, España, y expuso a Wolfgang Tillmans, Georg Dokoupil, Jordi Colomer, Albert Oehlen, Eduardo Chillida y Andres Serrano). En 1982 su obra se expuso en Diez Pintores Sevillanos, junto a la de Manuel Salinas...
Categoría
Década de 1980, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Óleo, Acrílico
Pintura acrílica abstracta mixta Cheryl Warrick Mujer afroamericana Artista
Cheryl Warrick (estadounidense, nacida en 1956),
"Construye un nido" 1998,
Pintura acrílica y técnica mixta sobre papel,
Firmado a mano, titulado y fechado en el verso, mateado y ...
Categoría
Década de 1990, Abstracto, Técnica mixta
Materiales
Técnica mixta, Acrílico
Expresionismo Abstracto Chino Americano Zen Pintura Espacial Escuela de Color WangMing
Wang Ming
"Entra en el Mundo del Infinito"
Pintura acrílica sobre papel Japón montado sobre lienzo
Dimensiones: H: 39 pulgadas: An: 25 pulgadas
WANG MING WANG El artista Ming Wa...
Categoría
Década de 1980, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lino, Acrílico, Papel de archivo
Pintura al óleo abstracta ruso-estadounidense Nahum Tschacbasov Artista de la WPA Grupo de diez
Por Nahum Tschacbasov
Nahum Tschacbasov
Estadounidense/Ruso, 1899-1984
Retrato de un hombre sentado, 1972 (rojo, blanco y azul)
Óleo sobre lino
Firmado a mano y fechado arriba a la derecha. Sin enmarcar
L...
Categoría
Década de 1970, Abstracto, Pinturas abstractas
Materiales
Lino, Acrílico
También te puede gustar
"Medianoche II" - Arte Original, Negro, Textura Rica, Detalles Intrincados, Atemporal
Por Michelle Thomas Artist
Ejecutado en un acabado de alto brillo y gran textura, "Medianoche" es sexy, atrevido, audaz y, sin embargo, ¡subestimado! Y no es sólo un cuadro, ¡sino cuatro en uno! Cuélgala en l...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Borde duro, Pinturas abstractas
Materiales
Alambre
"Perra", Arte original, Declaración, Textura rica, Detalles intrincados, Atemporal
Por Michelle Thomas Artist
"Perra" es una exploración sorprendentemente audaz de la tensión entre belleza y poder, crudeza y gracia. El cuadro, empapado de rojos profundos y apasionados, caoba y granate, invit...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Borde duro, Pinturas abstractas
Materiales
Piedra, Alambre
Verde, negro y beige
Este cuadro abstracto presenta una dinámica interacción de cuadrados verdes y negros dispersos sobre un suave fondo beige. Los cuadrados varían de tamaño, algunos se agrupan estrecha...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Borde duro, Pinturas abstractas
Materiales
Acrílico, Lienzo
Nº 16 pintura de Naohiko Inukai
El nº 16, una gran pintura de borde fuerte de Naohiko Inukai, forma parte de una serie que el artista creó a mediados de la década de 1960. Muchas de estas series se expusieron en la...
Categoría
Década de 1960, Borde duro, Pinturas abstractas
Materiales
Lienzo, Acrílico
"Mujer en rosa, azul y gris", pintura acrílica, retrato cubista, pose clásica
"Mujer en rosa, azul y gris" es un cuadro acrílico sobre lienzo que mide 24" de alto por 18" de ancho. Es muy activo, con una mujer que lleva un colorido gorro con pluma, sus mechone...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Borde duro, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Acrílico
"Fortalezas y Debilidades", acrílico, carboncillo, historia del arte, abstracto, retrato
"Fortalezas y debilidades" es un retrato en el que se exploran varios elementos y estrategias que fascinan al artista, sobre todo la ansiedad que le produce el mero hecho de ser arti...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Borde duro, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Carbón, Acrílico