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Theodoros StamosCampo Infinito (Serie Jerusalén)1984
1984
Acerca del artículo
Waterline Fine Art, Austin, TX se complace en presentar las siguientes obras:
Acrílico sobre lienzo. Firmado, titulado, fechado e inscrito en el verso.
68 x 50 in.
69,5 x 51,75 pulg. (enmarcado)
Enmarcado a medida en un flotante de arce con acabado blanco mate.
Procedencia
Galería Camillos Kouros, Nueva York
Colección privada, Nueva York
Theodoros Stamos es considerado uno de los pocos pintores abstractos que tendieron un puente entre la primera y la segunda generación de la Escuela de Nueva York. Su edad, en particular, le proporcionó esta posición única, ya que era el miembro más joven de los "Irascibles", el núcleo de quince pintores de la Escuela de Nueva York publicitado por la fotografía que Nina Leen publicó en 1951 en la revista Life. Al igual que sus contemporáneos de la Escuela de Nueva York, en particular sus íntimos amigos Barnett Newman y Mark Rothko, Stamos exploró continuamente el funcionamiento de la forma artística a través del color. A lo largo de su dilatada carrera, Stamos ha seguido siendo reconocido como expresionista abstracto.
Nacido en 1922 en Nueva York de padres de ascendencia griega, Stamos demostró ser una promesa excepcional desde muy joven. A los trece años, en 1936, aceptó una beca de la American Artists' School de Nueva York para estudiar escultura con Simon Kennedy y Joseph Konzal. Más tarde abandonaría la escultura en favor de la pintura, un medio en el que fue en gran medida autodidacta. En la Escuela de Artistas Americanos conoció a Joseph Salmon, miembro del grupo de artistas políticamente comprometidos llamado "Los Diez", entre los que se encontraban Adolph Gottlieb y Mark Rothko. Solmon animó a Stamos a pintar y a visitar las galerías de Nueva York, donde vio los cuadros de Milton Avery, Arthur Dove, Marsden Hartley, John Marin y Paul Klee. También visitó el Museo Americano de Historia Natural y leyó textos sobre ciencias naturales y traducciones de literatura china y japonesa. Sus primeros cuadros representaban la imaginería griega primitiva y paisajes de los Palisades de Nueva Jersey.
Stamos participó activamente en la vanguardia neoyorquina durante los primeros años del Expresionismo Abstracto. Su arte atrajo la atención no sólo de la conocida marchante Betty Parsons, sino también de museos y coleccionistas privados, entre ellos el Museo de Arte Moderno, Peggy Guggenheim y Edward R. Root, que empezaron a adquirir obras del artista. Su obra llamó por primera vez la atención de Parsons, que organizó su primera exposición individual en su Galería y Librería Wakefield en 1943, cuando el artista sólo tenía veintiún años. Siguieron otros éxitos comerciales y de crítica, y de 1943 a 1947, Stamos recibió tres exposiciones individuales y participó en varias exposiciones colectivas importantes, entre ellas la anual del Museo Whitney y la importante muestra temprana de pintura expresionista abstracta "El cuadro ideográfico", comisariada por Barnett Newman en la Galería Betty Parsons. Stamos entabló amistad duradera tanto con Newman como con Rothko, que compartían con el artista más joven el interés por la imaginería primitiva y mitológica.
Amante de los viajes, en 1947 Stamos viajó por todo Estados Unidos, visitando Nuevo México, California y el Noroeste. En 1948 se embarcó hacia Europa, visitando Francia, Italia y Grecia. En París conoció a muchos modernistas de renombre, como Picasso, Brancusi y Giacometti. Siempre sensible a las particularidades de la luz, el ambiente y el color de lugares concretos, los cuadros de Stamos son índices de sus respuestas a distintos lugares. Más adelante en su carrera, dedicó varias series de cuadros a lugares como Jerusalén, Delfos y Lefkada, una isla del mar Jónico.
A lo largo de su carrera, Stamos fue también un dedicado profesor y ocupó numerosos cargos. Enseñó en Hartley Settlement House durante cuatro años a principios de la década de 1950, y en el progresista Black Mountain College, donde conoció a Clement Greenberg y tuvo a Kenneth Noland como uno de sus alumnos. En 1951, Stamos se trasladó a East Marion, Nueva York, donde desarrolló una expresiva técnica de campo de color. En 1955 empezó a dar clases en la Art Students League de Nueva York, puesto que ocuparía durante veintidós años. Su prolífica carrera pictórica continuó en la década de 1990, cuando las ACA Galleries de Nueva York y la Galería Municipal de Arte de Tesalónica (Grecia) le honraron con exposiciones retrospectivas. Tras una prolongada enfermedad, Stamos murió el 2 de febrero de 1997.
El arte de Stamos figura en innumerables colecciones privadas y públicas de Estados Unidos y de todo el mundo, como el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn de Washington D.C., la Galería Nacional de Arte de Atenas (Grecia), las Galerías del Instituto de Arte de San Francisco, el Museo de Tel Aviv (Israel), el Instituto de Arte de Chicago (Chicago, Illinois), el Museo de Arte de Brooklyn (Nueva York), el Museo de Arte Chrysler (Nueva York) y el Museo de Arte de Nueva York.la Galería Nacional de Arte de Atenas (Grecia), las Galerías del Instituto de Arte de San Francisco, el Museo de Tel Aviv (Israel), el Instituto de Arte de Chicago (Illinois), el Museo de Arte de Brooklyn (Nueva York), el Museo de Arte Chrysler de Norfolk (Virginia), el Instituto de Arte de Detroit (Michigan), el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York, el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York, la Phillips Collection de Washington D.C. y la Bayerische Staatsgemäldesammlung, Staatsgalerie Moderner Kunst de Múnich (Alemania).
Fuente: Hollis Taggart
- Creador:Theodoros Stamos (1922-1997, Americana)
- Año de creación:1984
- Dimensiones:Altura: 172,72 cm (68 in)Anchura: 127 cm (50 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Estado general bueno y estable. Pequeñas manchas, sobre todo en los márgenes. Leve craquelado, más perceptible en el pigmento morado. Una zona de impacto o craquelado "en espiral" (de menos de cinco centímetros de diámetro) en pigmento morado. Infórmese para más detalles.
- Ubicación de la galería:Austin, TX
- Número de referencia:1stDibs: LU2287214349302
Theodoros Stamos
El artista grecoamericano Theodoros Stamos nació en 1922 en Nueva York, en el seno de una familia de inmigrantes griegos. Fue miembro del grupo Los Irascibles, formado por la primera generación de la Escuela de Nueva York y el Expresionismo Abstracto. Entre sus miembros se encontraban Jimmy Ernst, Barnett Newman, James Brooks, Mark Rothko, Jackson Pollock, Clyfford Still, Robert Motherwell, Ad Reinhardt y otros. Betty Parsons organizó una exposición individual de la obra de Stamos en 1943, cuando sólo tenía 21 años. En los años siguientes, Parsons fue un mentor vital que ayudó a Stamos a establecer su posición en el mundo del arte contemporáneo. Las primeras obras de Stamos, de la década de 1940, incorporaban motivos orgánicos y colores terrosos. Como miembro de The Irascibles, Stamos se vio influido por sus compañeros y su técnica empezó a cambiar hacia un estilo más expresionista. Sus obras se simplificaron cada vez más en los años siguientes, tendiendo hacia una mayor abstracción. Las zonas de color plano contrastan entre sí para crear una sensación de profundidad en sus obras. Stamos enseñó en el Black Mountain College de Carolina del Norte, en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York y en la Escuela de Bellas Artes Cummington de Massachusetts. Su arte pertenece a muchas colecciones importantes, como la Phillips Collection de Washington, DC; el Museo de Arte Moderno de Nueva York, Nueva York; y el Instituto de Arte de Chicago, Chicago Illinois. Falleció en 1997 en Grecia.
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