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Theresa BernsteinBodegón abstracto Pintura al óleo con tinta Theresa Bernstein Flores en jarrón1994
1994
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Acerca del artículo
Theresa Bernstein, 1890 - 2002
Naturaleza muerta abstracta Pintura al óleo y pluma sobre papel (1994) de Theresa Bernstein
Marco: 26" X 22", Imagen: 18.5" X 14.75"
Artista figurativa modernista estadounidense de origen polaco, en la tradición de las escuelas Ashcan y del Realismo neoyorquino, esposa de William Meyerowitz. La obra representa un bodegón con dos jarrones de flores. Firmado por el artista y fechado en 1994 en la parte inferior izquierda.
Theresa Ferber Bernstein-Meyerowitz (1890-2002) fue una artista, escritora y supercentenaria estadounidense nacida en Cracovia, en la actual Polonia, y criada en Filadelfia. Recibió su formación artística en Filadelfia y Nueva York. A lo largo de casi un siglo, produjo cientos de cuadros y otras obras de arte, además de varios libros y revistas.
Bernstein y su marido William Meyerstein (un artista de la WPA, New deal), que también era artista, vivieron y trabajaron en Manhattan y Gloucester, Massachusetts. Pintó retratos y escenas de la vida cotidiana, además de reflexiones sobre los grandes temas de su época, en un estilo moderno que evolucionó del realismo al expresionismo. Participó activamente en varias asociaciones artísticas y promovió tanto la obra de su marido como la suya propia. Sus obras se encuentran en decenas de museos y colecciones privadas de Estados Unidos y del extranjero. Permaneció activa toda su vida y fue honrada con una exposición individual de 110 obras de arte para celebrar su 110 cumpleaños.
Bernstein también es autora de varios libros, entre ellos una biografía de su marido y un diario sobre sus numerosos viajes a Israel.
Murió en 2002, apenas un par de semanas antes de cumplir 112 años.
Theresa Ferber Bernstein nació en Cracovia, Polonia, el 1 de marzo de 1890. Era hija única de Isidore Bernstein, un fabricante textil judío, y de su esposa Anne (de soltera Ferber) Bernstein, una consumada pianista. La familia emigró a Estados Unidos cuando Theresa tenía un año. Mostró un temprano interés por el arte y empezó a aprender a dibujar y pintar a una edad temprana. De joven, viajó varias veces con su madre a Europa, donde quedó impresionada por artistas del nuevo movimiento expresionista como Wassily Kandinsky, Franz Marc y Edvard Munch.
Bernstein se graduó en la Escuela William D. Kelley de Filadelfia en junio de 1907, a la edad de 17 años. Ese mismo año recibió una beca para la Escuela de Diseño Femenino de Filadelfia, actualmente Moore College of Art & Design, donde estudió con Harriet Sartain, Elliott Daingerfield, Henry B. Snell, Daniel Garber y otros. Se licenció en 1911 con un premio al mérito general (la universidad le concedió un doctorado honoris causa en 1992). En 1912 se instaló en Manhattan y se matriculó en la Liga de Estudiantes de Arte, donde recibió clases de pintura al natural y retrato con William Merritt Chase.
Conoció a su futuro marido, William Meyerowitz, también artista, en 1917, y se casaron en Filadelfia el 7 de febrero de 1919. Su única hija, una niña llamada Isadora, murió en la infancia. Vivieron en Nueva York y empezaron a pasar los veranos en Gloucester, Massachusetts, en la década de 1920. En 1923, la pareja viajó junta al extranjero.
Al principio, las ventas y las críticas de Bernstein eran mucho mejores que las de su marido, pero con el tiempo, su reputación decayó debido a un menor interés por los temas realistas, aunque se presentaban como una "pareja de pintores". Durante la Gran Depresión, Bernstein y su marido siguieron dando clases en sus estudios de Manhattan y Gloucester, y vendieron gráficos para complementar sus ingresos. Se implicaron en el movimiento sionista y, tras la creación del Estado de Israel, visitaron el país 13 veces a lo largo de 30 años. Hasta la muerte de su marido en 1981, Bernstein promocionó sus obras de arte al tiempo que creaba las suyas propias. Afirmó que no sentía la necesidad de competir con él, ya que no era competitiva por naturaleza. Bernstein y Meyerowitz estaban muy unidos a dos de sus sobrinas, Laura Nyro y Barbara Meyerowitz (también conocida como Barbara DeAngelis), y apoyaron su educación musical. Tras la muerte de su marido, Bernstein entabló una estrecha relación con el hijo menor de DeAngelis, Keith Carlson, quien documentó su relación para un sitio web en nombre de la artista creado por la Universidad de la Ciudad de Nueva York.
En 1913, Bernstein asistió al Armory Show, la primera gran exposición de arte moderno en América. Bernstein admiraba el estilo de Robert Henri, fundador de la Escuela Ashcan del realismo estadounidense, y su forma de representar el drama cotidiano de la ciudad. También se vio influida por John Sloan, Stuart Davis y otros miembros del movimiento. Según la historiadora del arte Gail Levin, Bernstein fue durante un tiempo más popular que el conocido realista Edward Hopper, aunque el estilo de Bernstein tendió con el tiempo más hacia el expresionismo. Sin embargo, a diferencia de los artistas abstractos, Bernstein siguió comprometido con la figuración, eligiendo siempre conectar con la vida real y las personas. En sus cuadros, Bernstein representó los principales problemas de su época: el movimiento por el sufragio femenino, la Primera Guerra Mundial, el jazz, la difícil situación de los inmigrantes, el desempleo y la discriminación racial. También pintó retratos de su marido y de otras personas, como el músico y político polaco Ignacy Jan Paderewski, el músico de jazz Charlie Parker y la artista Judy Garland. Su estudio, cerca de Bryant Park y Times Square, le permitió pintar una muestra representativa de los neoyorquinos, utilizando grandes pinceladas y colores vivos para representar la vitalidad de sus sujetos. En Coney Island y más tarde durante sus veranos en Gloucester, pintó puertos, playas, peces y bodegones.
Los primeros críticos elogiaron su "visión de hombre", mientras que estudiosos recientes han descubierto que tenía una "sensibilidad decididamente femenina". En el mundo del arte de su época, dominado por los hombres, Bernstein, al igual que muchas mujeres artistas, pasó a menudo desapercibida. Para tratar de evitar la discriminación, a menudo firmaba sus obras utilizando "T. Bernstein" o simplemente su apellido.
Bernstein formó parte de las Diez de Filadelfia, un influyente grupo de mujeres artistas. También fue miembro de la Asociación Nacional de Mujeres Artistas, la Sociedad de Artistas Gráficos Estadounidenses y la Asociación Artística de North Shore. Sus obras se expusieron ampliamente en la Academia Nacional de Diseño y en la Sociedad de Artistas Independientes, de la que fue cofundadora.
Exposiciones seleccionadas
1919: Primera exposición individual de Bernstein en la Galería Milch de Nueva York.
1930: El Museo de Arte de Baltimore organizó exposiciones individuales simultáneas para Bernstein y su marido con el fin de ayudarles a construir sus carreras individuales.
1990: Ecos de Nueva York: Las pinturas de Theresa Bernstein, comisariada por la historiadora del arte Michele Cohen, Museo de la Ciudad de Nueva York.
1998: Theresa Bernstein: A Seventy-Year Retrospective, Joan Whalen Fine Art, Nueva York
2000: Theresa Bernstein: An Early Modernist - Exposición individual de 110 obras de arte de Bernstein celebrada con motivo de su 110 cumpleaños y a la que asistió la artista, Jo-An Fine Art de Nueva York.
2014: Theresa Bernstein: Un Siglo en el Arte: Exposición retrospectiva de 44 de sus obras procedentes de colecciones públicas y privadas, organizada por la historiadora del arte Gail Levin, Franklin & Marshall College de Lancaster, Pensilvania.
En total, Bernstein realizó más de 40 exposiciones individuales a lo largo de su vida.
Colecciones
Las obras de Bernstein se conservan en varios museos y otras colecciones permanentes, entre ellas:
La Colección Phillips
El Museo Judío
Galería Nacional de Arte
Museo Smithsonian de Arte Americano
Los Museos de Arte de Harvard
El Museo Metropolitano de Arte
Biblioteca Pública de Nueva York
El Museo de Arte de Boca Ratón, en Florida.
Libros
William Meyerowitz: El artista habla, una biografía del marido de Bernstein
El lienzo poético
El Diario
Israeli Journal, que recoge sus numerosos viajes a Israel y reflexiones sobre su herencia judía (publicado originalmente en 1994).
- Creador:Theresa Bernstein (1890 - 2002, Americana)
- Año de creación:1994
- Dimensiones:Altura: 66,04 cm (26 in)Anchura: 55,88 cm (22 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Consulte las fotos.
- Ubicación de la galería:Surfside, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU38214970872
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