Jenny Day
Mimetismo precario
2020

Name: Mimetismo precario
Brand: Jenny Day
Price: 5030.24 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (36 reviews)

2818,62 €

Acerca del artículo

JENNY DAY obtuvo un máster en Pintura y Dibujo en la Universidad de Arizona, una licenciatura en Pintura en la Universidad de Alaska Fairbanks y una licenciatura en Estudios Medioambientales en la Universidad de California Santa Cruz. Su trayectoria expositiva más reciente incluye el Museo de Arte de Phoenix, el Museo de Arte Blue Star de San Antonio (Texas), Arte Laguna de Venecia (Italia), el Instituto Czong de Arte Contemporáneo de Corea y el Museo Elmhurst de Chicago (Illinois). La obra de Day ha recibido una beca Elizabeth Greenshields en 2018, una beca Contemporary Forum Artist del Museo de Arte de Phoenix en 2017, un Barron Purchase Award en 2016 y a través de su participación en la Fundación Ucross, la Fundación Jentel, la Fundación Playa para las Artes, el Centro de Arte Kimmel Harding Nelson y el Centro de Arte Armory. Jenny Day vive y trabaja en Santa Fe, Nuevo México, y está representada por la Galería Ferrara Showman. "Mimetismo precario" ejemplifica el característico retrato de Jenny Day de perspectivas surrealistas sobre la vida, la memoria y la cultura. "Mimetismo precario" forma parte de la exposición individual 2024 de Jenny Day en la Galería Ferrara Showman. La artista dice de su obra... Caminé por el desierto de Mohave. Escuchaba a las abejas mientras zumbaban y chupaban de las flores amarillas de la creosota. Observé cómo se desdibujaba el desierto mientras conducía a ochenta millas por hora por la I-40. No oía a las abejas. El Mohave servía de telón de fondo a una película de ciencia ficción que veía desde mi sofá, lo familiar transformado en alienígena. Soñé el desierto, distorsionado, California empujada contra Florida, el pantano derramándose. Saqué fotos de mi teléfono. Digital, largas cadenas binarias, enmarcadas y retroiluminadas en la pequeña pantalla, compiladas con otros lugares. ¿Qué Mohave estoy recordando? Los cuadros reconocen un distanciamiento. El entorno construido como paisaje, el paisaje como constructo, el conjunto del constructo destrozado por una fragmentación. Una atención dispersa. Las ruinas de las intenciones humanas iluminadas por el sol y totalmente gloriosas en su decadencia. Abandonados o medio abandonados y recordados y grabados y replicados y distorsionados a cada paso del camino. El conjunto de la obra salta como el sueño. Fairbanks, Alaska, se confunde con las zonas Superfund de California. Edificios históricos por los que he caminado emparejados con fotos de Instagram. Surgen lugares hibridizados, el espacio en blanco imita los marcos de nuestras diminutas máquinas. Las marcas de lápiz que quedan dentro, con cinta adhesiva, señalan el cuadro como objeto, mediado, a capas de la representación. Los cuadros se crean con añoranza, posiblemente con luto. Imaginar una inocencia de visión que quizá nunca haya existido, rechazarla, reconocer la imposibilidad de una conexión inalterada con el lugar. Los lugares siguen ahí. La ansiedad me perseguía. El escapista refleja y distorsiona su mundo de sombras, el real, un espejo de funhouse que nombra los traumas mientras pasa soplando, astutamente referencial. La obra sugiere que la magia es posible, al tiempo que se ancla en lo grotesco, en alimentos incomestibles, en un conglomerado de basura. Existe una reverencia dichosa, casi psicodélica, por la naturaleza, pero los orígenes de la fantasía se filtran en los detalles y las distorsiones. Los animales suelen ser translúcidos, reflectantes. La naturaleza persiste, prolifera y se transforma. Implacables flores empujan los bordes de los cuadros, intentando asfixiar y subsumir, animales y personas ajenos a cualquier amenaza; la amenaza siempre presente.

Creador:

Jenny Day (Americana)

Año de creación:

2020

Dimensiones:

Altura: 60,96 cm (24 in)Anchura: 76,2 cm (30 in)

Medio:

Lienzo,Tinta,Acrílico,Lápiz de color

Movimiento y estilo:

Contemporáneo

Época:

siglo XXI

Marco:

Opciones de enmarcado disponibles

Estado:

Ubicación de la galería:

New Orleans, LA

Jenny Day
Abajo el Apoxee, 2017

7707 €

Zona de acecho designada

Por Jenny Day

Jenny Day es una pintora que divide su tiempo entre Santa Fe (Nuevo México) y Tucson (Arizona). Pinta un espacio fragmentado, examinando la demanda humana y los efectos de la degrada...

Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de paisajes

Materiales

Esmalte

Jenny Day
Zona de acecho designada, 2016

2642 €

Piecing it back together

Por Jenny Day

Retreating from the stress and chaos of the last year, I created another landscape; populated by an army of friendly creatures. Here the burdens of coronavirus, climate change, and ...

Categoría