William Stout

El árbol y el cuervo

2017

William Stout, nacido en Salt Lake City, UT, en 1949. A los diecisiete años obtuvo una beca completa del Estado de California para el Instituto de Arte Chouinard (Instituto de las Artes de California), donde se licenció. Stout comenzó su carrera profesional en 1968 con su portada e ilustraciones para los cuatro primeros números de la revista pulp Coven 13. En 1971 empezó a ayudar a Russ Manning en las tiras de Tarzán de los Monos y en las novelas gráficas ganadoras del premio Eisner. En 1972, Stout se unió a Harvey Kurtzman y Will Elder en "Little Annie Fanny" para Playboy. En 1973 Stout adquirió notoriedad internacional en 1973-74 por sus 45 portadas de discos "piratas". En 1977 apareció el primer cartel cinematográfico de William Stout, WIZARDS. Al final trabajó en la publicidad de más de 120 películas. En 1977 se convirtió en el primer colaborador estadounidense de la revista Heavy Metal y organizó su primer espectáculo individual, El mundo prehistórico de William Stout. En 1978 Stout comenzó su carrera en la industria cinematográfica. Ha trabajado en más de 45 largometrajes, entre ellos las películas de Conan, First Blood, En busca del arca perdida, Dinosaurio de Walt Disney, Masters of the Universe, The Hitcher y El laberinto del fauno (el trabajo de Stout contribuyó a que la película ganara dos de los Oscar y le valió a Stout un Premio Chesley 2006). El Regreso de los Muertos Vivientes convirtió a Stout en el diseñador de producción más joven de la historia del cine. Stout fue el diseñador original del Depredador y del alienígena "Edgar" de los Hombres de Negro. También colaboró en El prestigio, de Christopher Nolan, y en La niebla, de Stephen King, de Frank Darabont. Las ilustraciones y murales de dinosaurios de Stout han aparecido en muchas publicaciones. En 1981, Bantam Books publicó la obra maestra de Stout THE DINOSAURS-A Fantastic New View of a Lost Era, que fue un éxito de ventas, seguida de The Little Blue Brontosaurus (ganadora del premio Children's Choice Award en 1984; adaptada como película de animación The Land Before Time) y Ray Bradbury's Dinosaur Tales. Once cuadros de Stout fueron seleccionados para su inclusión en la exposición itinerante "Dinosaurios del pasado y del presente", vista por más de dos millones de visitantes sólo en el Smithsonian. Michael Crichton reconoció el trabajo de Stout como inspiración para su libro Parque Jurásico. En 1993, Universal Cartoon Studios eligió a Stout para diseñar una serie animada de Parque Jurásico en horario de máxima audiencia. Las pinturas y murales prehistóricos de Stout están expuestos permanentemente en el Museo de Ciencias Naturales de Houston, el Reino Animal de Walt Disney, el Museo de Historia Natural de San Diego, el Zoo de San Diego, el Museo Geológico Orton, el Museo de las Rocosas, el Museo de Ciencias Naturales de Carolina del Norte y el Centro de Descubrimiento de la Laguna (Carlsbad, CA). Stout trabajó para Walt Disney Imagineering de 1986 a 1989 como diseñador conceptual, escritor y productor de ampliaciones de todas sus propiedades. Posteriormente continuó con el diseño de espectáculos temáticos para Disney, Universal y Landmark Entertainment Group. En 1995, Steven Spielberg nombró a Stout diseñador conceptual principal de GameWorks, un proyecto conjunto de máquinas recreativas entre DreamWorks SKG, Universal y Sega. Desde entonces, Stout ha participado en el diseño de centros de ocio temáticos, como el NeverLand de Michael Jackson, el parque temático Wonderful World of Oz de Kansas City y el Dinotopia de Toronto.