Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 14

Cindy Shaoul
"Primera comida en París" Pintura al óleo impresionista parisina de vino y queso

2015

Acerca del artículo

Escena de interior que representa una botella de vino y un plato de queso sobre una larga mesa de comedor en París. La brisa se deja sentir a través de la ventana, mientras las cortinas se balancean. Hay contrastes en blanco y negro con bellas pinceladas y detalles caprichosos. Esta pieza capta la esencia de París y la nostalgia de la época. Una escena romántica y misteriosa que evoca una emoción. Este cuadro está firmado por el artista en la parte inferior izquierda y viene alojado en un sencillo marco negro y listo para ser expuesto con alambre para colgar en el reverso. El arte mide 30 x 24 pulgadas Enmarcado mide 31,25 x 25,25 pulgadas Inspirada en la fantasía y la pureza de la forma femenina, Cindy Shaoul es conocida por su estilo impresionista y abstracto. Es conocida sobre todo por sus series "Brides", "Dripping Dots" y "Hearts", así como por sus escenas callejeras "Plein-Air" de lugares neoyorquinos por excelencia. Las obras de Shaoul figuran en cientos de colecciones privadas y de empresas de todo el mundo. Desde su primera exposición colectiva en la Parsons School of Design en 2009, su obra se ha exhibido internacionalmente -desde Italia hasta Corea del Sur- y ha participado en diversas ferias de arte de todo el país, como Miami, Palm Beach, Dallas y Nueva York. Shaoul ha realizado numerosas exposiciones individuales y ha captado la atención de celebridades notables como Emma Roberts, Lily Collins, Ashley Park, Catherine Deneuve y John Malkovich. Su afición por la pintura comenzó a los 18 años, cuando estaba en las vacaciones de Acción de Gracias de la universidad. Pintó un colorido mural abstracto de 3 metros en el estudio de arte de su madre y desde entonces no ha dejado de pintar. Más tarde, Shaoul viajó a Israel y Hungría, y estudió dos años en el extranjero, en el Instituto de Arte Budai, lo que le permitió vivir experiencias que aún hoy influyen en su arte. A su regreso a Nueva York, continuó su formación artística en la Art Students League, trabajando bajo la tutela de Joseph Peller, Gregg Kreutz y Tom Torak, donde aprendió las técnicas de los grandes maestros del impresionismo. Pero no fue hasta que conoció al renombrado artista callejero LA II (Angel Oritz) -que anteriormente había trabajado con Keith Haring- que su obra se vería fuertemente influenciada por el arte callejero y el graffiti, impulsando su reputación y metiéndola de lleno en la explosiva escena artística urbana de la ciudad. Shaoul y LA II trabajaron en una colección que era un homenaje a las calles de Nueva York, donde Ortiz y Haring empezaron a colaborar cuando se conocieron. Este estilo de creación tuvo un fuerte impacto en la técnica de Shaoul, ampliando su voz de descubrimiento y moviendo su mano, no sólo desde el impresionismo, sino hacia expresiones sin límites en el mundo abstracto. Mientras Shaoul perfeccionaba sus habilidades en la Liga de Estudiantes de Arte, en su estudio "Dripping Dots" comenzó una estética totalmente nueva. Este estilo abstracto comenzó cuando limpiaba sus pinceles y la pintura sobrante de su paleta sobre un nuevo lienzo, para no desperdiciar los aceites sobrantes, y pronto, el movimiento de limpieza se convirtió en puntos sobre el lienzo. Empezó a unir los puntos con aceite de linaza y así se imprimió el motivo del "goteo". Para ella, se convertiría en un momento de liberación al pintar de forma abstracta después de ir a la escuela y aprender la técnica impresionista. La experiencia del descubrimiento con el color y la emoción en la pincelada resultó muy catártica, y le resultó familiar de las veces que colaboró con LA II. Shaoul seguiría explorando nuevos temas en su obra. En 2018 comenzó la serie 'Novias', que equilibra su amor por el impresionismo con una mano abstracta. Al tiempo que exploraba la pureza de la forma femenina y el dramatismo de la alta costura francesa, creaba un diálogo entre lo figurativo y lo abstracto. novias" daría un nuevo significado de expresión a su práctica, y permitió que surgieran matices, demostrando una caprichosa expresión de feminidad y formalidad que añadía a su obra un impresionante despliegue de sobrecogedora grandeza. Más tarde, en 2019 comenzó 'Corazones', una extensión de su amor por la abstracción. En esta colección, fundía un símbolo en lo abstracto. En primer lugar, utiliza una espátula para aplicar directamente sobre el lienzo pintura al óleo, espesa y rica en impasto. Creando mundos de color y ricas texturas, una nueva y excitante técnica en la que se obsesionaría, dejando que el flujo de óleos hablara por sí mismo mientras cargaba el cuchillo de paleta con varios colores diferentes a la vez. Descubrir cómo interactuarían entre sí los distintos colores es lo que motiva a Shaoul en esta serie. Las formas salvajes y exóticas de la pintura la impulsaban entonces a encontrar los colores para el corazón que superponía con un pincel grueso sobre los colores hipnotizantes. Los corazones se titulan con temas divertidos como "caramelos", "helados" o frases más espirituales como "sigue tu corazón" y "libera tu corazón". Los corazones se convertirían en un homenaje a los sentimientos de independencia, los recuerdos de la infancia y los momentos de amor que inspiran y emocionan. Publicaciones como Vanity Fair, LUXE, Authority, Aspire Design & Home, entre otras, han mostrado y escrito sobre su trabajo. Sus obras también han formado parte de subastas benéficas como la de Special Citizens en el Bronx de Nueva York, Habilitat en Hawai, American Heart Association en Atlanta y The Art Therapy Project en Nueva York. El estudio de Shaoul es un lugar vibrante y emocionante que cambia constantemente con obras de arte, mesas llenas de tubos de pintura al óleo, fondos de corazones y lienzos nuevos y trabajados que cubren las paredes. También es cantante y compositora, y alimenta su pasión por la música junto con la pintura. Shaoul vive y trabaja en Nueva York. PROCEDENCIA: Colección Lilac Gallery. Consignado por la galería directamente de Cindy Shaoul Studio. La obra va acompañada de un Certificado de Autenticidad expedido por el artista. La pieza llevará el sello de Lilac Gallery en su reverso.
  • Creador:
    Cindy Shaoul (1987, Americana)
  • Año de creación:
    2015
  • Dimensiones:
    Altura: 79,38 cm (31,25 in)Anchura: 64,14 cm (25,25 in)Profundidad: 3,81 cm (1,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    New York, NY
  • Número de referencia:
    Vendedor: 0016831stDibs: LU9821720663

Más de este vendedor

Ver todo
"Domingo en el castillo de Chambord" Escena interior impresionista con piano
Por Cindy Shaoul
Una encantadora representación de una escena interior con piano. Una acogedora escena impresionista con calidez y sentimiento. Detalles caprichosos por todas partes y hermosas pincel...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Lienzo, Óleo

"Champán y melodías - Chateau de Chambord" Pintura al óleo Escena interior con piano
Por Cindy Shaoul
Una encantadora representación de una escena interior con piano y lámpara de araña. Una acogedora escena impresionista con calidez y sentimiento. Detalles caprichosos por todas parte...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Lienzo, Óleo

"Su primer amor" tocando el piano en el Chateau de Chambo Escena interior impresionista
Por Cindy Shaoul
Una encantadora representación de una escena interior con una mujer tocando el piano apasionadamente. Una acogedora escena impresionista con calidez y sentimiento. Detalles caprichos...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Lienzo, Óleo

"Guiado por la mariposa azul" Pintura abstracta de araña Acrílico sobre lienzo
Por Ash Almonte
La serie Chandelier para Ash retrata un mantra interior, que la luz es un combustible en el que todos conectamos, continúa explicando el artista: "Todos tenemos una luz dentro de nos...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Técnica mixta, Lienzo, Resina, Acrílico

"Tomarse el Tiempo para Disfrutar de los Momentos" Pintura Abstracta de Araña sobre Lienzo
Por Ash Almonte
La serie Chandelier para Ash retrata un mantra interior, que la luz es un combustible en el que todos conectamos, continúa explicando el artista: "Todos tenemos una luz dentro de nos...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Lienzo, Resina, Técnica mixta, Acrílico

"Las luces doradas de la noche brillan" Pintura abstracta de araña sobre lienzo
Por Ash Almonte
La serie Chandelier para Ash retrata un mantra interior, que la luz es un combustible en el que todos conectamos, continúa explicando el artista: "Todos tenemos una luz dentro de nos...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Lienzo, Resina, Técnica mixta, Acrílico

También te puede gustar

Pared antigua Yankel Pintura contemporánea arte abstracto formas geométricas gris rojo
Por Jacques Yankel
Pintura al óleo sobre lienzo Obra única Firmado a mano en la parte inferior derecha por el artista
Categoría

Década de 1990, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Lienzo, Óleo

Bodegón con sofá
Por Zygmund Jankowski
Zygmund Jankowski (1925-2009) pintó temas tradicionales con una exuberante irreverencia hacia las reglas tradicionales del color, la composición y la perspectiva. Despreciaba la imit...
Categoría

Década de 1980, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta

Materiales

Lienzo, Óleo

Botellas de vino y fruta sobre la mesa
Por Zygmund Jankowski
Zygmund Jankowski (1925-2009) pintó temas tradicionales con una exuberante irreverencia hacia las reglas tradicionales del color, la composición y la perspectiva. Despreciaba la imit...
Categoría

Década de 1980, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta

Materiales

Lienzo, Óleo

Una familia. Pintura al óleo figurativa contemporánea, Colores cálidos, Artista polaco
Por Malgorzata Rozmarynowska
Pintura figurativa contemporánea al óleo sobre lienzo de la artista polaca Malgorzata Rozmarynowska. La obra muestra a una familia de cinco miembros, los padres con tres hijos. Están...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

La lucha entre el bien y el mal - Siglo XXI, Pintura al óleo figurativa
Por Malgorzata Rozmarynowska
MALGORZATA ROZMARYNOWSKA (nacida en 1955) Estudió en la Escuela Superior Pública de Artes Plásticas en el Departamento de Pintura y Gráfica y se graduó en 1981 en el taller del profe...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo, Lienzo

Pintura al Óleo Contemporánea sobre Lienzo por Artista Emergente - "Estaré Esperando"
"Estaré esperando" es un óleo sobre lienzo de la pintora lituana contemporánea Gabija Pritkovaite. En sus cuadros, la joven artista cuestiona nuestro estado en el mundo actual, pinta...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de interiores

Materiales

Óleo, Lienzo

Vistos recientemente

Ver todo