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Edward Beale
CHRYSANTHEMUMS IN A GREEN VASE EDWARD BEALE Artista contemporáneo británico.

23 de octubre de 2016

Acerca del artículo

Edward Beale 1950,,,2017. Británico Edward Beale nació en Londres en 1950, a los dieciséis años empezó a asistir por las mañanas a clases de dibujo en la Escuela de Artes y Oficios de Camberwell, donde fue admitido como estudiante a tiempo completo en 1968. Beale ingresó en la Royal Academy Schools en 1976, donde ganó dos veces el premio Edwin Landseer y la beca David Murray Traveling Scholarship. Tras graduarse en la Royal Academy, el conservador Peter Greenham le ofreció una exposición individual en las Escuelas de la Royal Academy. Más tarde participó en la exposición "The Broad Horizon", organizada por The National Trust Foundation for Art en asociación con Agnew's. La exposición consistió en pinturas de propiedades del Trust. El cuadro que Beale hizo del castillo de Corfe fue comprado por un coleccionista canadiense que encargó a Beale que hiciera algunos cuadros en Kenia. Poco después de regresar de Kenia, empezó una serie de grabados de animales en el zoo de Londres, donde le proporcionaron un estudio. Durante este tiempo, una empresa de televisión australiana le filmó para un documental que se emitió en Australia y el sudeste asiático. Beale ha participado en numerosas exposiciones mixtas y ha realizado varias exposiciones individuales en Londres. Trabajar frente al sujeto da una sensación de inmediatez, y estar al aire libre, a la intemperie, siempre presenta episodios y sucesos inesperados. Enfrentarse a ellas mantiene todo el proceso de pintura vital y emocionante. El equilibrio entre el control y el azar hace que un cuadro pase por numerosos estados antes de llegar a una conclusión. Aunque soy metódico con los aspectos prácticos de la pintura, el proceso en sí puede pasar por una fase caótica hasta que llego al resultado final. El dibujo proporciona la estructura subyacente, pero las marcas del pincel deben representar lo que estoy pintando de forma que el espectador sea intensamente consciente de la propia pintura. Trabajar húmedo sobre húmedo puede hacer que la pintura se acumule hasta formar un empaste. Trabajar sobre el terreno impone ciertas limitaciones, por lo que los paisajes más grandes no suelen medir más de 2 por 4 pies. Pinto sobre paneles de madera preparados con un fondo blanco. La localidad en la que vivo, Lambeth, ha sufrido muchos cambios en las últimas décadas y mis cuadros constituyen una documentación de la demolición y la reconstrucción. Cuando es posible, pinto desde los tejados para tener un punto de vista más amplio y superar algunas de las dificultades prácticas de pintar a ras de acera. Durante unos meses me dieron acceso a un balcón del 5º piso en el Albert Embankment, desde donde había vistas sin obstáculos río arriba hacia Battersea y Vauxhall y río abajo hacia Westminster. Las nuevas construcciones ya han alterado esas vistas. Desde hace algunos años pinto cerca de los Pirineos, alrededor de Ceret. Hay interesantes contrastes entre los huertos en flor y el terreno más elevado, que es un desierto de matorral arbolado seco habitado por jabalíes. El viento Tramontano afecta al paisaje, haciendo que los alcornoques se doblen y crezcan con formas irregulares. La zona presenta una gama cromática y tonal diferente, ya que la luz es mucho más intensa que en casa. Hace unos años pinté en la región española de Segovia, que se encuentra en la ruta de peregrinación a Santiago de Compostela. El campo es hermoso, con cosechas tempranas de maíz, pero también está teñido de una atmósfera creada por manadas de toros de lidia pastando y buitres volando por encima. Los avances en respuesta al trabajo al aire libre se aplican al trabajo de estudio. Busco la dinámica fundamental de la composición, el color y la forma para crear una sensación de ritmo y movimiento. Los retratos y la pintura del natural presentan problemas singulares. Intento transmitir la carnalidad y la presencia del modelo. El parecido está muy presente al pintar personas, pero es uno de los elementos más subjetivos y fluidos. Cada cuadro presenta problemas únicos y encontrar soluciones hace que el proceso sea infinitamente fascinante. Edward Beale falleció tristemente en 2017. La obra de Beale fue una de las seleccionadas para representar a la Asociación de Antiguos Alumnos de la Royal Academy en una exposición en Florencia, en el Centro Modigliani.
  • Creador:
    Edward Beale (1950 - 2017, Británico)
  • Año de creación:
    23 de octubre de 2016
  • Dimensiones:
    Altura: 82 cm (32,29 in)Anchura: 67 cm (26,38 in)Profundidad: 8 cm (3,15 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    los tamaños incluyen el marco ,,,estas obras proceden del estudio del artista a través de Claire.
  • Ubicación de la galería:
    Pollenca, ES
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1245215958522

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