Artículos similares a Un alegre bodegón floral moderno de mediados de siglo de los años 50, obra de Francis Chapin
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 13
Francis ChapinUn alegre bodegón floral moderno de mediados de siglo de los años 50, obra de Francis Chapin1960s
1960s
575,30 €
Envío
Recuperando presupuesto…La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas
Acerca del artículo
Un alegre y colorido bodegón floral de mediados de siglo de Francis Chapin (Am. 1899-1965), famoso artista de Chicago. Lleno de color, con maravillosas pinceladas, el cuadro va acompañado de un fabuloso marco dorado ornamentado de época, estilo Hollywood Regency. Tamaño de la obra: 12 x 10 pulgadas, (Tamaño enmarcado: 14 3/4 x 12 3/4 pulgadas). Sello de propiedad en el reverso. Procedencia: Propiedad del artista.
Francis Chapin, al que sus colegas llamaban cariñosamente el "Decano de los pintores de Chicago", fue uno de los pintores más populares y célebres de la ciudad en su época. Nacido en los albores del siglo XX en Bristolville, Ohio, Chapin se graduó en el Washington & Jefferson College, cerca de Pittsburgh, Pensilvania, antes de matricularse en el Instituto de Arte de Chicago en 1922. Echaría raíces profundas en el Instituto de Arte de Chicago, donde expuso más de 31 veces entre 1926 y 1951. En 1927, Chapin ganó la prestigiosa Beca Bryan Lathrop del Instituto de Arte, un premio que financió un viaje de estudios de un año del artista a Europa. A su regreso a Estados Unidos, Chapin decidió permanecer en Chicago, observando la libertad que tienen los artistas de Chicago para desarrollarse independientemente de la presión de ajustarse a moldes preexistentes (como experimentaban los artistas de Nueva York, por ejemplo). Chapin se convirtió en un popular instructor del Instituto de Arte, donde enseñó de 1929 a 1947 y en la escuela de arte de verano del Instituto de Arte en Saugatuck, Michigan (ahora llamada Oxbow) entre 1934 y 1938 (fue director de la escuela de 1941 a 1945). De 1951 a 1953, Chapin trabajó como artista residente en la Universidad de Georgia, en Athens, donde pintó numerosas imágenes del Sur de Estados Unidos. Entre los artistas de Chicago contemporáneos de Chapin se encontraban luminarias como Ivan Le Lorraine Albright, Edgar Miller, William S. Schwartz y Aaron Bohrod, entre otros.
Pintor prolífico, Chapin produjo numerosas obras mientras viajaba por México, Francia, España, Saugatuck y Martha's Vineyard, donde pasaba frecuentemente los veranos y daba clases en la Galería Old Sculpin de esa localidad. Chapin era más conocido por sus imágenes dinámicas y vibrantes de Chicago durante las décadas de 1930 y 1940. Chapin era residente del barrio de Old Town, donde vivió y mantuvo su estudio en la calle Menomonee durante muchos años. Descrito como una "figura pintoresca, de casi 1,90 m de estatura y delgado, que solía vestir de tweed", es fácil imaginar a Chapin en plena faena observando la ajetreada vida callejera de la ciudad.
Además de sus numerosas exposiciones en el Instituto de Arte de Chicago, la obra de Chapin se expuso durante su vida en instituciones como la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia; la Galería Corcoran, Washington D.C.; la Academia Nacional de Diseño, Nueva York; el Museo de Arte Moderno, Nueva York; el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York y el Instituto Carnegie, Pittsburgh, entre otras. Los cuadros de Francis Chapin están representados en las colecciones del Instituto de Arte de Chicago; la Colección Friedman, Chicago; el Instituto Butler de Arte Americano, Youngstown; el Museo de Arte de Denver; el Museo de Arte Everson, Siracusa; el Museo de Arte Norton, West Palm Beach; el Museo de Arte Telfair, Savannah y el Museo de Arte de Brooklyn, entre otros.
- Creador:Francis Chapin (1899-1965, Americana)
- Año de creación:1960s
- Dimensiones:Altura: 37,47 cm (14,75 in)Anchura: 32,39 cm (12,75 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Muy buen estado original. Ver fotos.
- Ubicación de la galería:Chicago, IL
- Número de referencia:Vendedor: #191491stDibs: LU2591216510602
Francis Chapin
Francis Chapin, al que sus colegas llamaban cariñosamente el "Decano de los pintores de Chicago", fue uno de los pintores más populares y célebres de la ciudad en su época. Nacido en los albores del siglo XX en Bristolville, Ohio, Chapin se graduó en el Washington & Jefferson College, cerca de Pittsburgh, Pensilvania, antes de matricularse en el Instituto de Arte de Chicago en 1922. Echaría profundas raíces en el Instituto de Arte de Chicago, donde expuso más de 31 veces entre 1926 y 1951. En 1927, Chapin ganó la prestigiosa Beca Bryan Lathrop del Instituto de Arte, un premio que financió un viaje de estudios de un año del artista a Europa. A su regreso a Estados Unidos, Chapin decidió permanecer en Chicago, observando la libertad que tienen los artistas de Chicago para desarrollarse independientemente de la presión de ajustarse a moldes preexistentes (como experimentaban los artistas de Nueva York, por ejemplo). Chapin se convirtió en un popular instructor del Instituto de Arte, donde enseñó de 1929 a 1947 y en la escuela de arte de verano del Instituto de Arte en Saugatuck, Michigan (ahora llamada Oxbow) entre 1934 y 1938 (fue director de la escuela de 1941 a 1945). Pintor prolífico, Chapin produjo numerosas obras mientras viajaba por México, Francia, España, Saugatuck y Martha's Vineyard, donde pasaba frecuentemente los veranos y daba clases en la Galería Old Sculpin de esa localidad. Chapin era más conocido por sus imágenes dinámicas y vibrantes de Chicago durante las décadas de 1930 y 1940. Chapin era residente del barrio de Old Town, donde vivió y mantuvo su estudio en la calle Menomonee durante muchos años. Descrito como una "figura pintoresca, de casi 1,90 m de estatura y delgado, que solía vestir de tweed", es fácil imaginar a Chapin en plena faena observando la ajetreada vida callejera de la ciudad. Además de sus numerosas exposiciones en el Instituto de Arte de Chicago, la obra de Chapin se expuso durante su vida en instituciones como la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia; la Galería Corcoran, Washington D.C.; la Academia Nacional de Diseño, Nueva York; el Museo de Arte Moderno, Nueva York; el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York y el Instituto Carnegie, Pittsburgh, entre otras. Los cuadros de Francis Chapin están representados en las colecciones del Instituto de Arte de Chicago; la Colección Friedman, Chicago; el Instituto Butler de Arte Americano, Youngstown; el Museo de Arte de Denver; el Museo de Arte Everson, Siracusa; el Museo de Arte Norton, West Palm Beach; el Museo de Arte Telfair, Savannah y el Museo de Arte de Brooklyn, entre otros.
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor reconocido
Estos prestigiosos vendedores son líderes del sector y representan el escalón más alto en cuanto a calidad y diseño de artículos.
Establecido en 2000
Vendedor de 1stDibs desde 2023
53 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 14 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Chicago, IL
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoUn vibrante y expresivo bodegón floral de mediados de siglo pintado por Rudolph Pen
Un vibrante y expresivo bodegón floral de mediados de siglo pintado por Rudolph Pen. Tamaño de la obra: 15” x 10"; Tamaño enmarcado: 19 1/2” x 14 1/2”. Firmado a pluma, abajo a ...
Categoría
mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza mu...
Materiales
Óleo, Tablero
Un cautivador bodegón floral de rosas rojas de mediados de siglo, de Rudolph T. Pen
Un cautivador bodegón floral de rosas rojas de mediados de siglo, de Rudolph T. Pen. Maravillosos colores y pinceladas, y ejecutados con la perspectiva única, moderna e inclinada, p...
Categoría
mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza mu...
Materiales
Lienzo, Óleo
Excepcional bodegón moderno de mediados de siglo, frutero y pecera dorada
Un excepcional bodegón moderno de mediados de siglo con frutas y una pecera dorada
por el célebre artista de Chicago, Rudolph T. Pen. Realizado en la década de 1960, este gran bodeg...
Categoría
mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza mu...
Materiales
Masonita, Óleo
Una gran y vibrante pintura de bodegón / escena interior moderna de mediados de siglo de los años 50
Un gran y vibrante bodegón / escena interior moderno de mediados de siglo de la década de 1950, obra del conocido artista de Chicago Rudolph T. Pen. Representa una deliciosa escena ...
Categoría
mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de interiores
Materiales
Masonita, Óleo
Un vibrante y colorido bodegón moderno de mediados de siglo de los años 50 pintado por Rudolph Pen
Un vibrante y colorido bodegón moderno de mediados de siglo pintado por el famoso artista de Chicago Rudolph Pen. El cuadro, que representa un radiante bodegón de flores frescas, pl...
Categoría
Década de 1950, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Masonita, Óleo
Magnífico ca. 1931 Bodegón Precisionista de Calabaza de Harold Haydon
Por Harold Haydon
Un vibrante bodegón Precisionista de una jarra y una calabaza, obra del notable artista Harold Haydon, que data de hacia 1931. Tamaño de la obra: 15" x 18". Tamaño enmarcado: 21"...
Categoría
Década de 1930, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Óleo, Tablero, Lienzo
1062 € Precio de venta
Descuento del 52 %
También te puede gustar
Bodegón floral de mediados de siglo al óleo sobre lienzo envuelto en cartulina para ilustraciones
Bodegón floral de mediados de siglo al óleo sobre lienzo envuelto en cartulina para ilustraciones
Clásico bodegón floral de mediados de siglo con impasto en cálidos colores otoñales...
Categoría
mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza mu...
Materiales
Lienzo, Óleo, Tablero de ilustración
Bodegón moderno abstracto con molinillo de café antiguo de Anthony Rappa
Por Anthony Rappa
Bodegón moderno abstracto con molinillo de café antiguo de Anthony Rappa
Naturaleza muerta de textura moderna del artista californiano Anthony Rappa (estadounidense, siglo XX). Un f...
Categoría
Década de 1980, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo, Cartulina
Richard Jerzy Acuarela "Silla roja" Interior con flores y silla
Por Richard Jerzy
"Silla Roja", aunque es una escena de interior, está dispuesta como un bodegón con los muebles y objetos ligeramente desordenados a la manera creativa de los interiores de Marc Chaga...
Categoría
finales del siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de interiores
Materiales
Óleo, Tablero
"Atardecer en el puerto de Dering" paisaje marino contemporáneo azul y morado con veleros
Por Kelly Carmody
"Atardecer en el puerto de Dering" es un paisaje marino contemporáneo azul y morado con veleros.
La obra de Kelly Carmody ha sido objeto de numerosas exposiciones y colecciones. Una...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, moderno estadounidense, Pinturas de interiores
Materiales
Óleo, Panel, Panel de madera, Tablero
Pintura al Óleo Bodegón Frutero Polly Thayer Boston Modernista Mujer Artista
Polly Thayer Starr (1904-2006)
Pintura al óleo
Bodegón frutero
Dimensiones: Marco: 12,5" X 15,5", Imagen: 8.5" X 11.5"
Polly Thayer (Starr) (1904-2006) fue una pintora y pastelista...
Categoría
siglo XX, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Óleo, Tablero
Bodegón de mesa, Bodegón modernista con comida, flores y vino
Por Leon Kelly
"Bodegón de mesa" del pintor modernista y surrealista Leon Kelly, nacido en Filadelfia, es un cuadro enmarcado de una mesa puesta con comida, flores y vino. El óleo sobre tabla de 36...
Categoría
Década de 1930, moderno estadounidense, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Óleo, Tablero
9293 € Precio de venta
Descuento del 25 %