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julie whitehead
Exquisitas rosas de nata- pintura original de un bodegón floral real-Arte contemporáneo

2024

Acerca del artículo

Esta excepcional obra de arte está actualmente expuesta y a la venta en la Galería de Arte Contemporáneo Signet y en Internet. "Exquisitas Rosas de Crema" de Julie Whitehead es un exquisito bodegón original que muestra el extraordinario talento de la artista para la representación hiperrealista. Sobre un fondo oscuro, el punto central de la composición es un cautivador despliegue de rosas de color crema agrandadas y meticulosamente detalladas. Cada rosa se representa con una precisión impecable, capturando la intrincada textura de los pétalos y los delicados matices de luz y sombra que juegan en su superficie. Los tonos blanco cremoso y amarillo de las rosas desprenden una sensación de pureza y elegancia, y sus suaves matices destacan sobre la profunda oscuridad del telón de fondo. La composición está dispuesta de tal forma que el espectador se ve arrastrado a un exuberante y envolvente jardín de rosas, donde cada flor parece llamar con un atractivo irresistible. El estilo hiperrealista de la pintura confiere a las rosas un realismo realmente sobrecogedor, que invita al espectador a maravillarse ante su belleza y complejidad. Firmada por el artista, "Luscious Cream Roses" es una obra maestra lista para ser exhibida y admirada con orgullo. Es un testimonio de la habilidad y dedicación de Julie Whitehead a su oficio, capturando la elegancia intemporal de la naturaleza con un detalle asombroso. Los entusiastas del arte pueden adquirir esta extraordinaria obra en Signet Contemporary Art, Chelsea, o en línea, donde espera su legítimo lugar en el hogar de un coleccionista exigente. Biografía del artista: Julie Whitehead es una artista afincada en Brisbane, Australia, especializada en la creación de pinturas florales originales, exquisitas y únicas. Julie fue aceptada en la escuela de arte de Melbourne a la temprana edad de 17 años y se especializó en pintura y dibujo durante los cuatro años siguientes. Dejó sus 30 años de persecución de un exitoso negocio de chocolate en la industria de las bodas para volver a centrar su atención en una persistente pasión por la pintura. Cree que simplemente ha transferido el amor invertido en un medio a otro, y ahora puede presumir de una gama de pinturas sentidas. Julie trabaja predominantemente en grandes lienzos, ya que el impacto global del intenso colorido floral atrae al público. Siempre trabaja con óleos y acrílicos de la mejor calidad. El proceso creativo comienza fotografiando sus motivos florales desde muchos ángulos diferentes y con distintas condiciones de luz. Más recientemente, Julie ha pasado a utilizar un acabado de resina en algunas de sus obras más pequeñas, lo que ha dado lugar a un acabado impactante y deslumbrante con toques de pan de oro y plata. Las flores también son un símbolo de amor y con frecuencia se regalan para expresar cariño, gratitud y amabilidad. Desde que ejerce como artista a tiempo completo, ha adquirido renombre internacional y su obra ha aparecido en numerosas exposiciones. Sus obras también han sido encargadas por coleccionistas privados de Australia y del extranjero. "El arte siempre ha sido una parte integral del tapiz de mi vida que teje a través del viaje de la vida. Mi arte explora el comportamiento conectivo de la energía, la belleza, el amor, la fuerza, el color, el movimiento y el corazón como parte integrante de todo ello. Me encantan las flores, especialmente las peonías, los cerezos en flor, las orquídeas, las rosas y, más recientemente, los nenúfares. Pintarlas me produce una gran felicidad y me emociona mucho profundizar en ellas sobre el lienzo. Las peonías me transportan a mi infancia de ballet clásico y me recuerdan a los tutús de lentejuelas. Tienen varias capas de pétalos y centros intrincados. No es sólo la belleza y la complejidad lo que me atrae de estas extraordinarias flores, es un recuerdo. Quiero que mi trabajo floral evoque una emoción edificante. Las peonías también me recuerdan a nosotros como humanos, con nuestras múltiples capas. Cada capa es diferente y compleja. Todas mis obras florales tienen un significado especial para mí y reflejan algunos de los viajes que he disfrutado. Se trata de experiencias. Como viajar a Japón para fotografiar los cerezos en flor. Es una época increíble y todo el país dedica festivales a estas flores tan especiales. En la exposición floral de Chelsea, en el Reino Unido, fotografié miles de rosas. Es sobrecogedor ver rosas cayendo en cascada por todas partes. Ir al jardín de Monet en Francia para fotografiar su estanque de lirios fue una experiencia inolvidable. Siempre he querido pintar sus lirios. Me encanta trabajar en lienzos grandes, ya que el impacto general es mucho más intenso y atractivo. Cobran vida propia. Me encanta poder producir bellas obras de arte que los clientes adoran y compran para exponerlas en sus casas; lugares de trabajo." - Julie Whitehead
  • Creador:
    julie whitehead (Australia)
  • Año de creación:
    2024
  • Dimensiones:
    Altura: 102 cm (40,16 in)Anchura: 102 cm (40,16 in)Profundidad: 3 cm (1,19 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    London, GB
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU468316181152

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