Ir al contenido principal
Cargando vídeo
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 15

Campesinos en un maizal (Boer in het veld) de David Teniers the Younger

finales del siglo XVII

Acerca del artículo

Recordar la magia de los momentos de la vida cotidiana en el arte de David Teniers: El arte de David Teniers el Joven (1610-1690) coincidió con el apogeo del Barroco flamenco y plasmó una gran variedad de motivos de su época. En este cuadro de una escena campesina aparentemente sencilla se encuentran las claves para comprender tanto la mente imaginativa de Teniers como por qué este periodo de tiempo produjo algunas de las obras más icónicas de toda la historia del arte.  Como indica su nombre, Teniers nació más o menos en su profesión. Hijo de David Teniers el Viejo, pintor que estudió con Rubens, David el Joven recibió formación artística desde muy joven y tuvo nada menos que tres hermanos que también llegaron a ser pintores. Debido a los frecuentes fracasos económicos de su padre, que incluso a veces le llevaron a la cárcel, David el pequeño ayudó a rescatar a la familia de la ruina pintando copias de antiguos maestros. Esencialmente, el joven Teniers se enfrentó a la pintura como pasión y expresión creativa a la vez que como necesidad en tiempos difíciles, una experiencia que moldearía gran parte de su capacidad y sensibilidad en su vida venidera. A pesar de las dificultades, el talento y la determinación de Teniers fueron reconocidos y ampliaron rápidamente sus posibilidades. Ya había pasado un tiempo en Francia y posiblemente también en Inglaterra cuando fue contratado por Rubens, antiguo maestro de su padre, para colaborar en un prestigioso encargo de pinturas mitológicas, hoy consideradas perdidas, para Felipe IV el rey España. En 1644-54 Teniers fue nombrado decano del Gremio de San Lucas de Amberes, lo que puso de manifiesto su estimada posición dentro de la comunidad artística. Unos años más tarde dio un paso importante al trasladarse a Bruselas, donde Teniers volvió a encontrar nuevas oportunidades profesionales que resultarían muy fructíferas. Como guardián de las colecciones del archiduque Leopoldo Guillermo, un papel similar a lo que hoy denominamos consejero de arte, Teniers adquirió cientos de importantes obras de arte que ponían de manifiesto el destacado estatus de la colección del archiduque y, al mismo tiempo, proporcionaban un acceso inusual a la inspiración y el conocimiento para el propio Teniers. Como siguió pintando durante el mismo tiempo, su ámbito creativo debió de parecerle casi desconcertante por la gran variedad de imágenes e historias de las que se rodeó.  Independientemente de lo glamurosa y culturalmente estimulante que fuera la carrera de Teniers, estaba tan abierto al encanto y la importancia existencial de la vida cotidiana como a las obras de grandes maestros y los objetos de colección lujosos. En su impresionante repertorio de géneros, que incluía desde exquisitos retratos reales hasta interiores, paisajes y cuadros de historia, siempre añadía algo nuevo e inventivo, poniendo de relieve las posibilidades del arte y la importancia de una mente experimental e intuitiva. Es difícil destacar un aspecto o género para resumir su legado, ya que reside mucho más en el amplio virtuosismo a través de muchos motivos, aunque se le recuerda especialmente por las escenas de granjas y los interiores meticulosamente representados, donde otras pinturas y obras de arte se plasman con una precisión asombrosa. Sin embargo, el hecho de que siga siendo hoy uno de los nombres más conocidos y célebres del Siglo de Oro holandés es una prueba de la magia de su obra, que sigue suscitando diálogo y asombro en el espectador contemporáneo de sus obras. El granjero en el campo de este cuadro, que probablemente data de la madurez de su carrera, es una maravillosa entrada en la mente de Teniers. En el motivo, muy recortado, le vemos de pie en medio de la ajetreada cosecha, cuando hombres, mujeres y todos los capaces eran enviados al campo para recoger la cosecha que constituía el núcleo mismo de su alimentación y supervivencia. En el fondo vemos un cielo azul fresco entremezclado con nubes hábilmente pintadas, algunos árboles que alcanzan sus colores otoñales y, a lo lejos, el atisbo de una pequeña iglesia y un pueblo. La presencia de una iglesia en un paisaje, tan típica del arte holandés, cumplía una función simbólica y visual como representación de la fe, al tiempo que definía la escala y la distancia. En el campo, el trabajo está en plena acción, con los agricultores repartidos en diversas posiciones, todos en medio de una labor dura y sudorosa. Mientras que a ellos se les presenta como si no tuvieran otra cosa en la cabeza que el trabajo, nuestro granjero parece tener su atención dirigida a otra parte. De pie, con su camisa blanca entreabierta, sus rizos sueltos y su cuerpo fuerte y robusto, su mirada se dirige hacia otro lado, fuera del cuadro y de las guadañas que tiene en las manos. Parece casi sonriente, expresado con tremenda sutileza en la leve sonrisa de sus labios y sus grandes ojos, estando a punto de perder la concentración en el trabajo. ¿Qué es lo que roba su atención? ¿Qué ha visto, o comprendido, o sentido, para liberarse de la ardua tarea de la siega, aunque sólo sea por un momento? Aquí comienza el asombro y las preguntas que caracterizan a una gran obra de arte. En lugar de encerrar explícitamente el motivo en un simbolismo demasiado claro, Teniers ha elegido un momento abierto, sutil pero impactante, para que lo consideremos. Aunque, por supuesto, puede relacionarse con otras numerosas representaciones de escenas de granjas de esta época, y con el uso inteligente de miradas y escenas de la vida real para subrayar diversos significados morales o simbólicos, el cuadro puede ser mucho más una contemplación que una explicación o ilustración. La naturaleza ordinaria y la composición sobria pero emocionalmente texturizada del motivo dan mayor espacio a nuestras propias reacciones y pensamientos. ¿Ha visto a una granjera guapa que pasaba por allí? ¿Está harto de la vida en la granja, soñando alegremente durante un minuto, imaginando otro futuro? ¿O simplemente necesita distraerse, mirando hacia otro lado y preparado para cualquier cosa que pueda robarle la atención? Una cualidad que parece no haber escapado nunca a Teniers era la de la curiosidad. Durante toda su carrera investigó, amplió y experimentó constantemente no sólo con el estilo y la técnica de la pintura, sino con la propia visión del arte. El hecho de que se le atribuya el mérito de haber introducido más o menos los motivos agrícolas para un público más amplio no sólo nos habla de su capacidad para comprender la demanda de motivos diferentes, sino de su sensibilidad para transformar partes aparentemente ordinarias de la vida en experiencias estéticas profundas, mucho más allá de su alcance esperado. El granjero de este cuadro es, por supuesto, exactamente eso. Pero con la ayuda de una sonrisa burlona todo el cuadro se carga de una energía diferente, despertando muchos contrastes y relaciones entre el paisaje tranquilo, el trabajo duro y su propia brecha de efectividad, sosteniendo afiladas guadañas mientras piensa o ve otra cosa. No es de extrañar que Teniers eligiera trabajar con escenas de granjas para investigar estos intrincados y delicados juegos de expectativas y sorpresas, claridad y ambivalencia. Nos invita a una apreciación de la vida cotidiana humana que nos conecta con la gente de los Países Bajos del siglo XVII en un momento de fascinación compartida. INFO: David Teniers the Younger (Atribuido a) Título: Campesinos en un maizal (Boer in het veld) tamaño del lienzo 25 x 18 cm (9,84 x 7,08 pulgadas) marco 32 x 25,5 cm (12,59 x 10,03 pulgadas) firmado con monograma abajo a la derecha: DT F Procedencia: Stockholms Auktionsverk, 1996-06-03, lotnr. 234, como Atribuido a David Teniers II; Colección privada Suecia; Uppsala Auktionskammare (Uppsala) 2016-06-14, lote 21, como Por David Teniers II (Peritaje Marina Aarts); Una colección de Estocolmo; Uppsala Auktionskammare 2021-06, atribuido a David Teniers II (Peritaje Marina Aarts) Archivo RKD: Nr 19489, atribuido a David Teniers II - Campesinos en un maizal (Boer in het veld) Expuesto: TEFAF Marzo 2017 Ventas comparables: Hampel, Alemania, Junger Landmann mit Spaten, 25 mar 2021, Precio con prima del comprador: 31.000 euros
  • Atribuido a:
    David Teniers the Younger (1610 - 1690, Flamenco)
  • Año de creación:
    finales del siglo XVII
  • Dimensiones:
    Altura: 32 cm (12,6 in)Anchura: 25,5 cm (10,04 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
    finales del siglo XVII
  • Estado:
    Restaurada hacia 2017 tras la venta de Uppsala Auktionskammare, Los colores son brillantes y claros y da una impresión muy fina. Pequeños retoques en varias zonas (ponte en contacto con nosotros para las imágenes UV e IRR).
  • Ubicación de la galería:
    Stockholm, SE
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU144529158262

Más de este vendedor

Ver todo
Navegando en aguas tormentosas, atribuido al artista italiano Francesco Guardi
Por Francesco Guardi
El esplendor del mar trágico Francesco Guardi y la pintura marítima en el arte veneciano Ningún pintor veneciano fue ajeno al mar. Al fin y al cabo, Venecia no sólo era uno de los...
Categoría

siglo XVIII, Antiguos maestros, Pinturas de paisajes

Materiales

Lienzo, Óleo

Navegando en aguas tormentosas, atribuido al artista italiano Francesco Guardi
46.462 US$ Precio de venta
Descuento del 32 %
Envío gratuito
Un campesino quitando un yeso: El sentido del tacto. Por un seguidor de David Teniers
Por David Teniers the Younger
David Teniers el Joven (1610-1690) Seguidor de Un campesino quitando un yeso: El sentido del tacto T firmada sobre la mesa óleo sobre tabla tamaño del panel 18,3 x 14,4 cm (7,20 x ...
Categoría

principios del siglo XVIII, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo, Panel

Paisaje con cacerola y siringe, Escuela flamenca de la década de 1600, Óleo sobre cobre
Escuela flamenca, 1600 Paisaje con Pan y Syrinx pintado hacia 1600 óleo sobre cobre 19 x 23,5 cm marco 29 x 34 cm Marco de roble hecho a mano por el enmarcador sueco Christer Björk...
Categoría

siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas de paisajes

Materiales

Cobre

Paisaje con caballero a caballo y campesina recibiendo limosna
Por Philips Wouwerman
Taller / Círculo de Philips Wouwerman (1619-1668) Paisaje con caballero a caballo y campesina recibiendo limosna óleo sobre tabla de roble 31,5 x 36 cm (12,40 x 14,17 pulgadas) c...
Categoría

siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas de paisajes

Materiales

Roble, Óleo, Panel de madera

El camino de Emaús, pintura antigua alemana
German School, años 1700 El camino de Emaús óleo sobre tabla sin enmarcar: 24,3 x 17,5 cm (9,6 x 6,9 pulgadas) enmarcado: 34,5 x 28 cm (13,6 x 11 pulgadas) Procedencia: Autora y a...
Categoría

siglo XVIII, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo, Panel de madera

Cristo sostenido por un ángel en el Huerto de Getsemaní, En Pizarra
Esta evocadora pintura de la Escuela Veronesa capta el momento en el Huerto de Getsemaní en que Cristo, abrumado por el dolor, reza a Dios antes de su arresto y crucifixión. Sostenid...
Categoría

principios del siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Pizarra

También te puede gustar

Paisaje cerca de Felday, Surrey
Por Abraham Hulk the Younger
El artista holandés/inglés Abraham Hulk the Younger (1851-1922) es conocido sobre todo por sus paisajes de la campiña británica. Esta obra forma parte de una pareja (la segunda obra...
Categoría

Fines del siglo XIX, Antiguos maestros, Pinturas de paisajes

Materiales

Lienzo, Óleo

Paisaje cerca de Felday, Surrey
2240 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Un siglo XVII Escuela italiana, Capriccio con el Coliseo, círculo de V. Codazzi
Un capriccio con el Coliseo de Roma Escuela italiana del siglo XVII Círculo de Viviano Codazzi (1604-1670) Óleo sobre lienzo Dimensiones: altura 35,43 pulg., anchura 51,18 pulg. Marc...
Categoría

siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas de paisajes

Materiales

Lienzo, Óleo

19th Century English Antique, Dos campesinos bebiendo cerveza en un paisaje
Por George Morland
Atribuido a George Morland. Antigüedades inglesas del siglo XIX, Dos campesinos bebiendo cerveza en un paisaje. Maravilloso óleo sobre lienzo original de principios del siglo XIX. ...
Categoría

Principios del 1800, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

19th Century English Antique, Dos campesinos bebiendo cerveza en un paisaje
3160 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Envío gratuito
Jardín francés del siglo XVIII o Féte a la novia y los músicos tocando música
Esta encantadora fête galante francesa del siglo XVIII capta la elegancia y la alegría del ocio aristocrático, en medio de un exuberante jardín adornado con flores. Escena de refinad...
Categoría

Década de 1780, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

El Caballero - pintura - siglo XVII
El Caballero es una pintura original al óleo sobre lienzo realizada durante el siglo XVII por un artista anónimo. Procedencia: Colección Pecci-Blunt. Buenas condiciones. Incluye un m...
Categoría

siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Óleo neoclásico del siglo XVIII sobre la guerra de Troya: Briseida y Aquiles
Por James Thornhill
James Thornhill (1674-1735) Óleo sobre lienzo 12 x 14 pulgadas; 16 ½ x 18 ½ pulg. Inc. marco La temática y la inclusión de hermas en ambas caras muestran la influencia de Louis Lag...
Categoría

principios del siglo XVIII, Antiguos maestros, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Vistos recientemente

Ver todo