Ir al contenido principal
Cargando vídeo
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 11

Michael Protiva
Un lugar sin tiempo

6512,58 €
Envío
Recuperando presupuesto…
La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

Un lugar sin tiempo Michael Protiva (Siglo XX/21) Firmado abajo a la izquierda 48 x 60 pulgadas 49,25 x 61,25 pulgadas con marco El interés de Michael Protiva por el arte comenzó mientras crecía en los trópicos de Venezuela. Se inspiró en la gran variedad de colores, texturas, formas y figuras de la naturaleza. Experimentando con muchos medios y estilos, desarrolló un estilo y una técnica contemporáneos únicos. Después de pintar profesionalmente durante más de cuarenta años, actualmente trabaja en su estudio/casa de Santa Fe, Nuevo México. La técnica de Protiva emplea óleos, acrílicos, aerografía, pigmentos en polvo, pasta de modelar y elementos de macrofotografía en formato digital. An He trabaja sobre una superficie de aluminio en o sobre capas de resina epoxi. Cada capa es un lienzo. La obra tiene una calidad dimensional y es bastante luminosa. La pieza de arte flota sobre una placa trasera de aluminio. Cada pieza puede tardar cuatro semanas o más en completarse. Protiva es principalmente autodidacta. Mediante la experimentación, desarrolló su propio método de pintura. Cada cuadro es una experiencia de aprendizaje: lo que se aprende del cuadro que se acaba de terminar se aplica al siguiente cuadro que se va a pintar. Es un proceso continuo.
  • Creador:
    Michael Protiva
  • Dimensiones:
    Altura: 121,92 cm (48 in)Anchura: 152,4 cm (60 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Missouri, MO
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU747315457112

Más de este vendedor

Ver todo
Resumen
Resumen, 1971 Por Dan Howard (n. 1931) Sin enmarcar: 29" x 35" Enmarcado: 30" x 36" Firmado abajo a la izquierda Influido por artistas de estilos tan variados como Caravaggio, Rembr...
Categoría

siglo XX, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Resumen
Precio a petición
Resumen (Edición 24/75)
Por Bram Van Velde
Resumen (Edición 24/75) Por Bram Van Velde (1895-1981) Firmado y numerado en la parte inferior central Sin marco: 37" x 24" Con marco 37.75" x 24.75" Bram (Abraham Gerardus) van Vel...
Categoría

siglo XX, Abstracto, Impresiones abstractas

Materiales

Litografía

Figurativo Abstracto
Por Ernest Tino Trova
Ernest Tino Trova "Figuración Abstracta" 1965 Óleo sobre lienzo aprox. 17 x 12,5 pulgadas Firmado y fechado abajo a la derecha Conocido por su serie Falling Man de escultura figurat...
Categoría

Década de 1960, moderno estadounidense, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Óleo

Acceso al río
Por Joseph Orr
Joseph Orr (japonés, estadounidense, n. 1949) Acceso al río Firmado abajo a la derecha 30 x 30 pulgadas 39,5 x 39,5 pulgadas con marco NACIDO en Tokio, Japón, el 31 de octubre de 19...
Categoría

siglo XX, Contemporáneo, Pinturas de paisajes

Materiales

Lienzo, Acrílico

Resumen (Edición 95/100)
Por Bram Van Velde
Resumen (Edición 95/100) Por Bram Van Velde (1895-1981) Numerado inferior izquierdo Firmado Centro inferior Sin enmarcar: 37" x 24" Enmarcado: 37,5" x 25,25" Bram (Abraham Gerardus)...
Categoría

siglo XX, Abstracto, Impresiones abstractas

Materiales

Litografía

Alfonsina
Por Robert Kushner
Robert Kushner (estadounidense, nacido en 1949) Alphonsine, 1983 30 x 22 pulgadas sin marco 32,75 x 25 pulgadas con marco Titulado abajo a la izquierda Firmado y fechado en el centro, abajo a la derecha Robert Kushner, miembro del movimiento Pattern and Decoration, crea obras de arte que van desde dibujos en blanco y negro realizados directamente sobre las paredes, pasando por pinturas sobre trozos de tela cosidos, hasta mosaicos a gran escala. Kushner comenzó su educación formal en la Universidad de California en San Diego estudiando con Nan Goldin, que fue profesora invitada en la escuela entre 1969 y 1970. A principios de la década de 1970, se trasladó a Nueva York, donde encontró trabajo como restaurador y coleccionista de alfombras orientales. En Nueva York continuó su relación con Nan Goldin, que se convirtió en su mentora. La pareja estudió lo esencial de la decoración, y en 1974 viajaron a Turquía, Irán y Afganistán. A finales de la década de 1970, Kushner trabajaba con telas pintadas de colores llamativos, inspiradas en los tejidos de Uzbekistán, en los que se cosen telas estampadas para crear tapices. En 1985, el artista viajó a Japón, donde recibió una fuerte influencia del arte del país. A finales de la década de 1990 empezó a pintar decoraciones sobre biombos japoneses, que ha recuperado de tiendas de segunda mano y subastas, añadiendo a las obras "símbolos de cambio y supervivencia". La obra más reciente de Kushner experimenta con el uso del azar, una teoría de John Cage para crear obras de arte. Para una obra de arte en memoria de las víctimas del 11 de septiembre, Kushner dejó caer papel sobre un lienzo y luego pintó donde habían caído los papeles. También ha creado algunas obras a gran escala, como Island Garden, que mide 1,20 m de largo y envuelve una habitación de cuatro paredes. Una colaboración con el mosaicista Stephen Miotto dio como resultado un gran proyecto de metro en vidrio, azulejos y mármol para la estación de la calle 77 de Manhattan. En 1990, durante la extensa renovación del vestíbulo del 1270, Avenue of the Americas, Rockefeller Center, una búsqueda llevada a cabo por profesionales del Museo de Arte Moderno para localizar a un artista cuya obra fuera adecuada para este proyecto dio como resultado la selección de Kushner. Hizo tres esculturas aladas en bronce...
Categoría

Década de 1980, moderno estadounidense, Técnica mixta

Materiales

Papel, Técnica mixta, Acrílico

También te puede gustar

Destino, Pintura, Óleo sobre lienzo
"No puedo cambiar la dirección del viento, pero puedo ajustar mis velas para llegar siempre a mi destino". - Jimmy Dean :: Pintura :: Bellas Artes :: Esta obra viene con un certifica...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Otro estilo de arte, Pinturas

Materiales

Óleo

Dylan Hodd - Óleo surrealista contemporáneo, Bajo la historia
Firmado con iniciales en la parte inferior derecha. Presentado en un marco contemporáneo de plata dorada. Etiquetado con la información biográfica del artista en el reverso. A bordo.
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Pinturas de paisajes

Materiales

Óleo

Paisaje abstracto sin título
Por Michael Gregory
Artista: Michael Gregory - Estadounidense (1955- ) Título: Sin título Año: 1985 Técnica: Óleo sobre papel Tamaño: 26 x 20 pulgadas Tamaño en mate: 34,25 x 27,75 pulgadas Firma: Firm...
Categoría

Década de 1980, Abstracto, Pinturas de paisajes

Materiales

Papel, Óleo

Encontrado, Pintura original de paisaje, 2014
Comentario del artista: Antes de este cuadro había intentado muchas veces captar los colores de las aguas exóticas, aguamarinas, verdes y azules. Crear estos colores con acrílicos es...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Moderno, Pinturas de paisajes

Materiales

Lienzo, Acrílico

La Luz
Por Christopher Owen Nelson
"La Luz" de Christopher Owen Nelson Acrílico tallado/pintado 30x24x2", Única en su especie, no necesita marco: viene con un soporte metálico personalizado que prácticamente no se ve ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de paisajes

Materiales

Acrílico, Plexiglás

Pintura de Robert The Wood
ROBERT WILLIAM WOOD (1889-1979) Robert William Wood fue un paisajista estadounidense. Nació en Inglaterra, emigró a Estados Unidos y saltó a la fama en la década ...
Categoría

Década de 1940, Otro estilo de arte, Pinturas de paisajes

Materiales

Óleo