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1 de 6

Robert Vickrey
Paisaje de otoño

por 1958

Acerca del artículo

Paisaje otoñal, por 1958, temple sobre masonita, 24 x 36 pulgadas, firmado abajo a la izquierda, expuesto: 1) 133ª Exposición Anual de la Academia Nacional de Diseño, Nueva York, 20 de febrero - 16 de marzo de 1958 (Premio de compra Henry Ward Ranger); y 2) Exposición del Centenario de Henry Ward Ranger, Academia Nacional de Diseño, Nueva York, 25 de septiembre - 12 de octubre de 1958, nº 133 (véase Levin, Meyer, Illustrative Paintings Gathered for Ranger Show at National Academy, St. Petersburg Times, 13 de octubre de 1958 ("Hay un cuadro cálido y discreto de campos dorados, con estructuras distantes, llamado "Paisaje de otoño", de Robert Vickrey, cuyo realismo mágico se percibe en un tema tan "regular""), literatura: 1) Watson, Ernest William, Composition in Landscape and Still Life, Watson-Guptill Publications, Nueva York, 1959, pp. 24, 155 y 157 (ilustrado); y 2) Vickrey, Robert y Cochrane, Diane, New Techniques in Egg Tempera, Watson-Guptill Publications, Nueva York, 1973, p. 111 (ilustrado); ex colección Academia Nacional de Diseño. Reflexionando sobre su arte, Robert Vickery explicó: "Busco transformar los aspectos duros y antiestéticos de lo cotidiano en formas de belleza de nueva realización." Continuó: "Es una emoción determinada lo que busco: cómo reacciona un observador al ver la luz radiante que incide sobre el cristal de una ventana o las sombras de las hojas que flotan sobre una superficie. Supongo que es mi forma de encontrar la magia en lo común". En Paisaje otoñal, Vickrey encuentra belleza y magia en un carnaval abandonado situado en un campo dorado de hierba bajo nubes oscuras y melancólicas. La valla publicitaria de la derecha presenta una margarita y un abejorro, mientras que dos postes con banderines sirven de importantes anclajes compositivos para guiar nuestros ojos hacia la distancia. Como en toda la obra de Vickrey, el artista interpreta los detalles más pequeños con precisión y misterio a partes iguales. Sabemos exactamente lo que estamos viendo, pero la combinación de elementos desafía nuestra percepción de la realidad. Cuando el carnaval llega a un pueblo pequeño, es un momento en que las comunidades se reúnen y disfrutan unas de otras en un torbellino de movimiento mientras las atracciones giran y los habitantes del pueblo revolotean de una atracción a otra. Pero este carnaval está abandonado e inmóvil, dejándonos una sensación de soledad, de tristeza, de pérdida. Escribiendo sobre el Paisaje de otoño en Composición en el paisaje y la naturaleza muerta, Ernest Watson, señaló que el cuadro nos inspira "a pensar en la impermanencia de los placeres de la vida". "Se acabaron los días felices del verano", continuó, "la zona de juegos, antaño alegre por las risas de los niños, está desierta; una nube amenazadora se cierne sobre el lugar de vacaciones, antaño alegre... que muy probablemente será testigo de una renovación del placer cuando llegue el próximo verano". Uno no puede evitar preguntarse si Vickrey reaccionaba de algún modo ante el más grande de los pintores del Realismo Mágico, Andrew Wyeth, que era aproximadamente una década mayor que Vickrey. En 1948, Wyeth pintó su obra maestra, El mundo de Cristina (colección del Museo de Arte Moderno), que también representa un extenso campo de hierba bajo un cielo azul grisáceo, con estructuras a lo lejos, más allá de una elevación del terreno. En primer plano está Anna Cristina Olson, vecina de Wyeth que padecía una enfermedad muscular degenerativa que la dejó incapacitada para andar. Cristina está tumbada e inmóvil al pie de la colina, preparada para iniciar el largo ascenso por la pendiente. Ambas son tranquilas pinturas introspectivas en las que el paisaje tiene tanto que ver con nuestra propia mente como con el entorno físico. Y ambos nos dejan una sensación de aislamiento que para algunos es reconfortante y para otros desconcertante. Robert Vickrey fue uno de los pintores del Realismo Mágico más fascinantes y técnicamente consumados de la segunda mitad del siglo XX. Nacido en Nueva York, Vickrey estudió en la Art Student's League con Reginald Marsh y Kenneth Hayes Miller antes de licenciarse en Bellas Artes por la Universidad de Yale en 1950, donde aprendió la técnica renacentista de pintura al temple al huevo, que fue la base de su práctica artística. Incluso antes de su graduación, el mundo del arte se fijó en las habilidades de Vickrey cuando su obra fue seleccionada por Lincoln Kirstein para su inclusión en la exposición "Realismo Simbólico" en Nueva York y Londres. En 1953, el cuadro Labrinth de Vickrey fue aceptado en la primera de las nueve Bienales Whitney en las que expondría. El Whitney adquirió el cuadro para la colección permanente, y actualmente está expuesto en el museo junto a obras de Man Ray, George Tooker, Paul Cadmus y Jared French, Kate Sage y otros importantes pintores del Realismo Mágico. Desde principios de la década de 1950 hasta el final de su larga carrera, Vickrey estuvo constantemente representado por algunas de las galerías más importantes de Estados Unidos, entre ellas Midtown Galleries. A lo largo de las décadas de 1950 y 1960, Vickrey se resistió a las expectativas del mundo del arte al seguir rechazando el expresionismo abstracto y, sorprendentemente, venció los pronósticos al conseguir un importante número de coleccionistas, comisarios y galeristas. Time encargó a Vickrey una serie de portadas para la revista que incluían retratos de John F. Kennedy y Martin Luther King. Vickrey realizó más de cincuenta exposiciones individuales y expuso en las más importantes muestras colectivas del país, incluida la de la Academia Nacional de Diseño. Sus cuadros forman parte de las colecciones permanentes de más de sesenta instituciones estadounidenses. Además del Museo Whitney de Arte Americano, entre ellos se encuentran el Instituto Butler de Arte Americano, el Museo de Arte de Dallas, el High Museum of Art, el Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Arte Americano de Nueva Bretaña. He aparece en Who was Who in American Art y en el resto de referencias estándar.
  • Creador:
    Robert Vickrey (1926 - 2011, Americana)
  • Año de creación:
    por 1958
  • Dimensiones:
    Altura: 60,96 cm (24 in)Anchura: 91,44 cm (36 in)Profundidad: 5,08 cm (2 in)
  • Más ediciones y tamaños:
    24 x 36 inchesPrecio: 20.000 US$
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Los Angeles, CA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1859215629632

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