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Simka Simkhovitch
Simka Simkhovitch Artista WPA Pintura al óleo Gouache Modernista estadounidense Powerline
c.1930's

Name: Simka Simkhovitch Artista WPA Pintura al óleo Gouache Modernista estadounidense Powerline
Brand: Simka Simkhovitch
Price: 1874.81 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (104 reviews)

Acerca del artículo

Simka Simkhovitch (rusa/estadounidense 1893 - 1949) Venía con una pequeña agrupación de la familia del artista, algunas estaban firmadas a mano y otras no. Eran estudios para cuadros más grandes. Simka Simkhovitch (Симха Файбусович Симхович) (alias Simka Faibusovich Simkhovich) (Novozybkov, Rusia 21 de mayo de 1885 O.S./2 de junio de 1885 N.S.-Greenwich, Connecticut 25 de febrero de 1949) fue una artista judía ruso-ucraniana e inmigrante en Estados Unidos. Pintó decorados teatrales al principio de su carrera y después expuso varias veces en galerías de Nueva York. En la década de 1930 ganó encargos de la Works Progress Administration (WPA) y realizó murales para las oficinas de correos de Jackson (Mississippi) y Beaufort (Carolina del Norte). Sus obras forman parte de las colecciones permanentes del Museo de Arte de Dallas, el Museo Nacional de Arte Americano y el Museo Whitney de Arte Americano. Nació en las afueras de Kiev (Petrogrado, Ucrania) en el seno de una familia judía propietaria de unos pequeños grandes almacenes. A los siete años, durante un grave caso de sarampión, Simcha Simchovitch dibujó las vistas que había junto a su ventana y decidió convertirse en artista, a pesar de las objeciones de su padre. A partir de 1905, estudió en la Escuela de Arte Grekov de Odessa y, al finalizar sus estudios en 1911, recibió una recomendación para ser admitido en la Academia Imperial de las Artes. Aunque se matriculó para comenzar las clases de arquitectura, pintura y escultura en la Academia Imperial, en diciembre fue excluido de la lista de alumnos debido a la cuota de estudiantes judíos y reclutado por el ejército. Simchovitch sirvió como soldado raso en el 175º Regimiento de Infantería Baturyn [ru] hasta su desmovilización en 1912. Se matriculó de nuevo en la Academia Imperial y asistió a las clases. Simka Simkhovitch expuso pinturas y esculturas en 1918 en el marco de una exposición de artistas judíos y, en 1919, obtuvo el primer puesto en el concurso "La Gran Revolución Rusa" con un cuadro titulado "Revolución Rusa" que se colgó en el Museo Estatal de la Revolución. En 1922, Simkha Simjovitch expuso en la Feria Internacional del Libro de Florencia (en italiano: Fiera Internazionale del Libro di Firenze). En 1924, Simjovitch llegó a Estados Unidos para hacer ilustraciones para libros de texto soviéticos y, en lugar de eso, decidió emigrar. Al principio se mantenía haciendo arte comercial y algunos encargos de retratos. En 1927, le contrataron para pintar un biombo para una escena de la obra "La orden de amar", de Fritz Gottwald y Rudolph Lothar, que se representaba en el teatro Longacre de Broadway. Los marchantes de arte empezaron a clamar por la pantalla y Simjovitch inició una carrera como pintor de pantallas para el teatro. Llamó la atención del guionista Ernest Pascal y trabajó como ilustrador para Pascal, quien le presentó a la galerista Marie Sterner. Las obras de Simjovitch aparecieron en la Galería Marie Sterner a partir de una exposición en 1927 y se repitieron al año siguiente. Simjovitch expuso en 1929 en Sterner's cuadros de circo. En 1931 expuso en la Helen Hackett Gallery de Nueva York y ese mismo año fue uno de los artistas destacados de una exposición especial en San Francisco, en el California Palace of the Legion of Honor de Lincoln Park. La exposición fue coordinada por Marie Sterner e incluía cuatro acuarelas, entre ellas una titulada "Desnudos". Pertenece a la generación de artistas soviéticos rusos como Isaac Pailes, Serge Charchoune, Marc Chagall, Chana Orloff, Isaac Ilich Levitan y Ossip Zadkine. En 1936, Simkhovitch fue seleccionado para completar el mural del proyecto de la oficina de correos de la WPA en Jackson, Mississippi. El mural que se colgó en la oficina de correos y en el juzgado en 1938 representaba el tema de una plantación. Pintada en la pared de detrás del estrado del juez, "Persecuciones de la vida en Mississippi", una representación de trabajadores negros realizando labores manuales en medio de escenas de profesionales y miembros de la alta sociedad blancos, acabó siendo tapada en años posteriores durante las reformas debido a su estereotipada imaginería afroamericana. Simka pintó lo que le pareció típico de Jackson. Su impresión del Mississippi anterior a los derechos civiles era evidentemente la de casas con columnas de estilo renacimiento griego, sauces llorones, familias obreras y la opresión de los afroamericanos. Pintó a hombres afroamericanos recogiendo algodón, mientras un hombre blanco daba cuenta de la cosecha y un juez blanco aconsejaba a una familia blanca, titulándolo Persecuciones de la vida en Mississippi. Aunque contaba con el claro respaldo del gobierno y en un principio fue bien recibido, el mural pronto suscitó la preocupación de los lugareños, pues el clima hacia la segregación racial empezó a cambiar. La principal preocupación era si las representaciones que muestran a los afroamericanos en papeles sociales subyugados debían aparecer en una sala de tribunal. Al año siguiente, su cuadro "Vacaciones" fue elogiado en una exposición en Lincoln, Nebraska. En 1940, Simkhovitch finalizó su segundo proyecto de oficinas de correos de la WPA, cuando se instalaron cuatro murales, "El faro de Cape Lookout y el barco correo de Orville W.", "El naufragio del Crissie Wright", "Ponis de arena" y "Canada Goose" en Beaufort, Carolina del Norte. Las obras se encargaron en 1938 y no generaron la controversia que tuvo el mural de Jackson. El mural principal es "El naufragio del Crissie Wright" y representa un naufragio ocurrido en Beaufort en 1866. "El faro del cabo Lookout y el barco correo Orville W." representaba el faro construido en 1859 y el barco correo que llevaba el correo durante el tiempo que Simkhovitch estuvo allí. El barco llevó el correo de la zona hasta 1957. "Ponis de Arena" muestra los caballos salvajes comunes en las islas barrera de Carolina del Norte y "Canada Goose" mostraba la importancia de la caza y la pesca en la zona. Los cuatro murales fueron restaurados en la década de 1990 por Elisabeth Speight, hija de otros dos muralistas de la WPA, Francis Speight y su esposa Sarah Jane Blakeslee. Hubo varios artistas judíos conocidos incluidos en los programas de la WPA FSA New Deal, como Ben Shahn, William Gropper, Ben Zion, Abraham Rattner y muchos más. La obra de Simjovitch fue seleccionada para un artículo de la revista Life y, en 1940, los artistas cuyas obras aparecerían fueron destacados en una exposición en Morrill Hall, en el campus de la Universidad de Nebraska. Ese año también hizo una exposición individual en Manhattan. El reportaje de 4 páginas de Life apareció en la edición de la revista del 29 de diciembre de 1941 y mostraba la casa y el estudio de Simjovich en Greenwich, Connecticut, así como fotografías de su esposa, la modelo Elsa Forne, y dos de sus tres hijas, Sonya y Naomi. Simkovitch siguió pintando y haciendo ilustraciones. En 1946, vendió un cuadro "Sonya con fruta" a Upjohn para utilizarlo en la publicidad de medicamentos para la tos, que se incluyó en una exposición de la Colección Upjohn. Al año siguiente, expuso por primera vez en Connecticut, en la Sterling House de Stratford. En febrero de 1949, Simjovitch y su esposa compraron una nueva casa en Milford, Connecticut, pero Simjovitch contrajo una neumonía durante la mudanza. Murió tras una breve enfermedad el 25 de febrero de 1949 en Greenwich, Connecticut. Ha expuesto en las galerías Wally Findlay. Fue incluido en la exposición Let's Face It: Una Exposición de Retratos Contemporáneos 1956 en el Museo de Arte Contemporáneo de Houston. Entre los artistas que participaron en la exposición se encontraban: Milton Avery, Max Beckmann, Bernard Buffet, Otto Dix, Raoul Dufy, Lucian Freud, Robert Gwathmey, Frida Kahlo, Leon Kroll, Marino Marini, Georges Rouault, Simkha Simjovitch, David Alfaro Siqueiros y Andrew Wyeth. Tras su muerte, los documentos de Simjovitch fueron donados a los Archivos de Arte Americano de la Institución Smithsonian en 1989. Sus obras forman parte de las colecciones permanentes del Museo de Arte de Dallas, el Museo Nacional de Arte Americano y el Museo Whitney de Arte Americano, así como de otras colecciones.

Creador:

Simka Simkhovitch (1893 - 1949, Ruso, Americana)

Año de creación:

c.1930's

Dimensiones:

Altura: 15,24 cm (6 in)Anchura: 20,32 cm (8 in)

Medio:

Óleo,Tablero,Gouache

Movimiento y estilo:

moderno estadounidense

Época:

1930-1939

Estado:

en buen estado. poco desgaste. ver fotos.

Ubicación de la galería:

Surfside, FL

Materiales

Óleo, Tablero

Theresa Berney Loew
Bañistas en la cantera Década de 1940 Pintura al óleo modernista estadounidense Época WPA

1800 US$

15.000 US$

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