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Zaccaria Zeini"Dush" Paisaje Pintura en acuarela 9" x 17" pulgadas (1974) de Zaccaria Zeini1974
1974
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"Dush" Paisaje Pintura en acuarela 9" x 17" pulgadas (1974) de Zaccaria Zeini
Técnica: Acuarela sobre papel
Firmado y fechado
Zaccaria El Zeini (1932 - 1993) se crió en el popular barrio de Sayyida Zienab, en El Cairo Antiguo, y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de la capital, donde su proyecto de graduación giró en torno al nacimiento de la santa, homónima de la zona donde nació. Fue un modernista de posguerra que recibió su formación formal en pintura en Venecia, graduándose en la Academia de Pravana, y fue en Italia donde adquirió su fascinación por la arquitectura grecorromana, que se convertiría en un tema preferente de su pintura. Más tarde se convirtió en profesor de su alma mater, la Facultad de Bellas Artes, y terminó su carrera como jefe de su departamento de pintura. La obra de El Zeini abarca estilos pictóricos predominantemente expresionistas y abstracto-figurativos, con una fuerte proclividad al uso de diferentes símbolos personales en su obra y a lo largo de varios periodos. Estos símbolos connotan a cada una de las tres esposas que tuvo a lo largo de su vida, y los coloca crípticamente como marcadores a lo largo de sus cuadros, ya sea discreta o abiertamente. Su crianza formativa en el barrio de Sayyida Zeinab siguió siendo una de las influencias más significativas en su trayectoria como artista, al haber estado expuesto desde su nacimiento a las celebraciones y fiestas populares que rodeaban el nacimiento de la nieta del Profeta Muhammad.
El primer periodo se basaba en las prácticas y los ritos y rituales populares egipcios por excelencia de "el moulid" y "el zar". Su obra siempre se ha distinguido por retratar la figura humana (rostro y torso) encerrada en una forma geométrica de cuadrado o rectángulo, a menudo en un color de contraste destacado, como el verde o el rojo, sobre fondos en tonos predominantemente neutros y de textura terrosa. A pesar de este retrato rígido y cerrado, el espectador sigue sintiendo la simpatía que el pintor emite hacia estos seres humanos que viven, o a menudo están atrapados, en este espacio constreñido y confinado en la forma reduccionista de una casa, una puerta o una ventana. El Zeini utilizó esta forma de representación como comentario sobre las repercusiones de las limitaciones, normas, prejuicios y discriminación de la sociedad. Fue a través de estos periodos de "el moulid" y "el zar" como El Zeini pudo enriquecer su imaginación y la de su público y refugiarse en ella, transmitiéndonos así su mensaje de forma conmovedora y perdurable.
En algunas de sus primeras obras, cuando se centraba en la difícil situación de la mujer y presentaba constantemente a mujeres encerradas por barrotes, ventanas o puertas tan simplificadas, en sus recintos geométricos básicos, al hacerlo estaba criticando la pasividad de la mujer y su papel frente a su sociedad. En su segundo periodo, El Zeini se dedicó al estudio artístico del concepto de basura y residuo, "el zibala". El Zeini hizo hincapié en el destacado tema de la gestión de residuos en las calles de El Cairo, y lo consiguió dividiendo a menudo el cuadro en dos y representando formas abstractas de detritus, escombros y residuos desechados por todo el lienzo y a ambos lados de la división. Este periodo fue una empresa artística totalmente original y puso de relieve la predilección innata del artista por dedicar su arte a temas sociales y con un mensaje subyacente que impregnó su obra, que ha seguido siendo especialmente pertinente en el mundo actual. En su última etapa, El Zeini se centró en la impresión de las flores, presentándonos una visión alternativa del tema mediante el uso del diseño geométrico y las formas tridimensionales. El Zeini también nos dejó varios ejemplos de impresionantes litografías, a las que se dedicó en profundidad más adelante, hacia el final de su carrera y su muerte, que abarcan los temas más tranquilos y serenos de los paisajes y las flores.
Zaccaria El Zeini (1932 - 1993) se crió en el popular barrio de Sayyida Zienab, en El Cairo Antiguo, y se licenció en la Facultad de Bellas Artes de la capital, donde su proyecto de graduación giró en torno al nacimiento de la santa, homónima de la zona donde nació. Fue un modernista de posguerra que recibió su formación formal en pintura en Venecia, graduándose en la Academia de Pravana, y fue en Italia donde adquirió su fascinación por la arquitectura grecorromana, que se convertiría en un tema preferente de su pintura. Más tarde se convirtió en profesor de su alma mater, la Facultad de Bellas Artes, y terminó su carrera como jefe de su departamento de pintura. La obra de El Zeini abarca estilos pictóricos predominantemente expresionistas y abstracto-figurativos, con una fuerte proclividad al uso de diferentes símbolos personales en su obra y a lo largo de varios periodos. Estos símbolos connotan a cada una de las tres esposas que tuvo a lo largo de su vida, y los coloca crípticamente como marcadores a lo largo de sus cuadros, ya sea discreta o abiertamente. Su crianza formativa en el barrio de Sayyida Zeinab siguió siendo una de las influencias más significativas en su trayectoria como artista, al haber estado expuesto desde su nacimiento a las celebraciones y fiestas populares que rodeaban el nacimiento de la nieta del Profeta Muhammad. El primer periodo se basaba en las prácticas y los ritos y rituales populares egipcios por excelencia de "el moulid" y "el zar". Su obra siempre se ha distinguido por retratar la figura humana (rostro y torso) encerrada en una forma geométrica de cuadrado o rectángulo, a menudo en un color de contraste destacado, como el verde o el rojo, sobre fondos en tonos predominantemente neutros y de textura terrosa. A pesar de este retrato rígido y cerrado, el espectador sigue sintiendo la simpatía que el pintor emite hacia estos seres humanos que viven, o a menudo están atrapados, en este espacio constreñido y confinado en la forma reduccionista de una casa, una puerta o una ventana. El Zeini utilizó esta forma de representación como comentario sobre las repercusiones de las limitaciones, normas, prejuicios y discriminación de la sociedad. Fue a través de estos periodos de "el moulid" y "el zar" como El Zeini pudo enriquecer su imaginación y la de su público y refugiarse en ella, transmitiéndonos así su mensaje de forma conmovedora y perdurable. En algunas de sus primeras obras, cuando se centraba en la difícil situación de la mujer y presentaba constantemente a mujeres encerradas por barrotes, ventanas o puertas tan simplificadas, en sus recintos geométricos básicos, al hacerlo estaba criticando la pasividad de la mujer y su papel frente a su sociedad. En su segundo periodo, El Zeini se dedicó al estudio artístico del concepto de basura y residuo, "el zibala". El Zeini hizo hincapié en el destacado tema de la gestión de residuos en las calles de El Cairo, y lo consiguió dividiendo a menudo el cuadro en dos y representando formas abstractas de detritus, escombros y residuos desechados por todo el lienzo y a ambos lados de la división.
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