Artículos similares a La Virgen y el Niño Entronizados
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 4
Studio of Adriaen IsenbrandtLa Virgen y el Niño Entronizados
Precio a petición
Envío
Recuperando presupuesto…La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas
Acerca del artículo
Estudio de Adriaen Isenbrandt
1510 - 1551
La Virgen y el Niño Entronizados
Óleo sobre tabla de roble, sello de cera en el reverso
Tamaño de la imagen: 27 x 20,5 cm (10 3/4 x 8 pulgadas)
Marco de estilo contemporáneo (imagen inferior)
POA
Procedencia
Colección de la Sra. Marianne Hudson
María, con Jesús en brazos, ocupa una posición central sobre un fondo arquitectónico con detalles dorados, que refleja la iconografía tradicional de la Virgen y el Niño entronizados. Esta composición sugiere el tema de la "Maestà" o "Majestad", destacando el significado religioso de las figuras.
En el cuadro del taller de Adriaen Isenbrandt, el artista infunde magistralmente a la escena un rico simbolismo y significados ocultos que reflejan el contexto cultural y religioso de la época. El niño Cristo, sentado en el regazo de la Virgen María, está envuelto en un delicado vestido blanco translúcido que simboliza su pureza. En su mano, aferra un trozo de coral, símbolo polifacético que representa la inmortalidad, la juventud y la salud. Cabe destacar que el coral también era un instrumento habitual para la dentición en aquella época, lo que añade otra capa de relevancia contemporánea.
Un mirlo de cabeza escarlata, originario de Sudamérica, se posa graciosamente en el dedo extendido de Cristo. Este pájaro es un potente símbolo de creación y protección, que realza la narrativa divina de la escena. María, con un gesto tierno y amoroso, acaricia la espalda de Cristo mientras contempla con adoración a su hijo, subrayando su papel de madre nutricia de Dios.
María está situada en el centro de un nicho arquitectónico, que sugiere sutilmente un halo celestial sin representarlo explícitamente. Los nichos de la alcoba, utilizados tradicionalmente para destacar la importancia de las esculturas, resaltan aún más su significado. Va ataviada con un voluminoso vestido rojo, con los pliegues ondulantes de la tela acentuados por los reflejos blancos. El color rojo de su vestido simboliza cualidades maternales, mientras que el subpelo azul iridiscente, visible en ciertas zonas, significa santidad y pureza debido a su rareza y gasto en la época.
Además, se representa a María como la personificación de los cánones de belleza medievales contemporáneos. Su pelo largo, fino y rubio, su tez pálida, sus ojos brillantes y sus labios rojos se ajustan a los ideales de belleza de la época. Esta representación no sólo subraya su naturaleza divina, sino que también la conecta con los espectadores de la época, haciendo que la escena sagrada sea más cercana y profunda.
Estudio de Adriaen Isenbrandt
Adriaen Isenbrandt, también conocido como Adriaen Ysenbrandt, fue un notable pintor de Brujas durante los últimos años de la pintura neerlandesa temprana y las primeras etapas del Renacimiento holandés y flamenco del Renacimiento septentrional. Aunque no se puede atribuir definitivamente ninguna obra concreta al propio Isenbrandt, se cree que dirigía un gran taller. Este taller se especializó en temas religiosos y pinturas devocionales, ciñéndose al estilo conservador y tradicional característico del arte neerlandés temprano del siglo anterior.
Museos
Museo Nacional Machado de Castro, Ciombra
Kunsthalle, Hamburgo
Museo de Arte Lowe, Miami
Galería Nacional de Londres
Groeningemuseum, Brujas
Museo de Bellas Artes de Budapest
Alte Pinakothek, Múnich
Museo de Bellas Artes de Gante
Museo de Historia del Arte de Viena
Galería Nacional de Irlanda
Museo de Arte de San Diego
Museo del Prado, Madrid
Museo Ashmolean, Oxford
Museo de la Fundación Bemberg, Toulouse, Francia
Museo Nacional del Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina
Galería Doria Pamphili, Roma
Alte Pinakothek, Múnich
Museo de Cluny, París
- Creador:Studio of Adriaen Isenbrandt (1510 - 1551, Holandés)
- Dimensiones:Altura: 27,31 cm (10,75 in)Anchura: 20,32 cm (8 in)
- Más ediciones y tamaños:10.75 x 8 Precio: 41.864 €
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:London, GB
- Número de referencia:1stDibs: LU52415177912
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2007
Vendedor de 1stDibs desde 2014
82 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 2 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: London, Reino Unido
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoConestabile Madonna Viejo Maestro Renacimiento
Por (after) Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino)
Después de Rafael
Conestabile Madonna
1483 - 1520
Óleo sobre lienzo
Tamaño de la imagen: 20,5 x 20,5 cm (8 x 8 pulgadas)
Marco original dorado, tallado a mano y ornamentado
Conestab...
Categoría
siglo XVI, Antiguos maestros, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Óleo
La Sagrada Familia, Siglo XVI Venetian School, Óleo sobre lienzo, Marco tallado a mano
Óleo sobre lienzo
Tamaño de la imagen: 66 x 94 cm (26 x 37 pulgadas)
Marco dorado tallado a mano de época
La disposición pictórica de la Sagrada Familia, con varios santos en un pai...
Categoría
siglo XVI, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
Galería de esculturas con la Virgen y el Niño
Leighton Hall Woollatt
Galería de esculturas con la Virgen y el Niño
1905 - 1974
Óleo sobre lienzo, firmado, titulado "Pintura de un molde antiguo" de las Escuelas de la Real Academi...
Categoría
siglo XX, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo
Precio a petición
Envío gratuito
Retrato de un joven - Retrato al óleo del siglo XVII
Por Pieter Harmensz Verelst
Círculo de Pieter Harmensz Verelst
1618 - 1678
Retrato de un joven
Óleo sobre tabla de roble
Tamaño de la imagen: 7 ½ x 5 ¾ pulgadas
Marco ondulado holandés
Categoría
siglo XVIII y antes, Antiguos maestros, Pinturas de retratos
Materiales
Óleo, Panel
Retrato de Dama, Óleo Flamenco Siglo XVII Maestros Antiguos
Por Jacob Huysmans
Jacob Huysmans
Flamenco 1633 - 1696
Retrato de una dama
Óleo sobre lienzo
Tamaño de la imagen: 49 x 40 ¼ pulgadas
Marco dorado
Huysmans nació en Amberes y llegó a Inglaterra d...
Categoría
siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Óleo, Acrílico
La lamentación de Cristo, Óleo del siglo XVI Viejo Maestro
Círculo de Ridolfo Ghirlandaio
1483 - 1561
Óleo sobre tabla
Tamaño de la imagen: 52 x 42 cm (20 ½ x 16 ½ pulgadas)
Marco dorado de estilo contemporáneo hecho a mano
La lamentación d...
Categoría
siglo XVI, Antiguos maestros, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo
También te puede gustar
Pintura al óleo del Viejo Maestro Flamenco de 1600 La Virgen y el Niño Obra Maestra
La Virgen y el Niño
Escuela flamenca, hacia 1600
Círculo de Cornelis van Cleve (flamenco c. 1520-1614),
pintura al óleo sobre lienzo
lienzo: 37 x 30 pulgadas
procedencia: colección privada, París, Francia
estado: muy bueno y en buen estado, antiguo reentelado de la tela.
Cornelis van Cleve, también conocido como Cornelis van Cleve el Viejo, fue un pintor flamenco activo durante el siglo XVI. An He nació en Amberes (Bélgica) en 1520 y murió allí en 1614/. Van Cleve era miembro de una destacada familia de pintores, siendo su padre Joos van Cleve...
Categoría
principios del siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Óleo
óleo sobre tabla del siglo XVII Pintura religiosa flamenca Virgen con el Niño, 1670
Antiguo panel flamenco de la primera mitad del siglo XVII. Pintura al óleo que representa una espléndida Virgen con el niño dentro de una hornacina rodeada de una guirnalda de flores...
Categoría
1670s, Pinturas figurativas
Materiales
Oil, Madera
7200 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Escuela flamenca del siglo XVII, Virgen con niño y drapeado rojo. Aceite/madera
Virgen con el Niño y drapeado rojo, Escuela flamenca, Óleo sobre tabla de roble, Siglo XVII
Escuela flamenca, siglo XVII
Técnica: Óleo sobre panel de roble con 4 travesaños
Dimens...
Categoría
17th Century, Antiguos maestros, Pinturas figurativas
Materiales
Madera, Oil, Panel de madera, Tablero
1440 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Madonna Loro Pintura Óleo sobre tabla Antiguo maestro Flamenco Seguidor Maestro de Loro
"Maestro del loro" (pintor activo en Amberes a principios del siglo XVI, cuyo nombre hace referencia al loro que siempre aparece en sus cuadros) - seguidor de
La Virgen en el trono con el niño
(Con el escudo de la familia cliente en la parte superior de la composición)
Aceite sobre la mesa
101 x 62 cm. - En marco 114 x 76 cm.
La bella obra propuesta explica los caracteres iconográficos típicos del pintor llamado "Maestro del loro", nombre convencional utilizado por la crítica para definir a un autor anónimo holandés del siglo XVI.
Más concretamente, se trata de un pintor del sur de los Países Bajos, activo en Amberes hacia 1530-50, definido así por el inconfundible loro que aparece a menudo en sus obras de él. En la iconografía religiosa, el loro se ha utilizado a menudo como símbolo mariano, pues estaba muy extendido que su verso más común era "Ave", es decir, el saludo del Arcángel Gabriele a María en el momento de la Anunciación.
En la actualidad, la idea según la cual el nombre de "maestro del loro" no se ha referido a un único pintor, sino a un grupo que, basándose en los caracteres estilísticos, llevó a cabo su formación en el taller de Pieter Coecke Van Aelst (Aalst se extiende. 1502 - Bruselas 1550), creando cuadros de devoción destinados a una clientela burguesa y concentrando su actividad en un tema concreto especialmente solicitado por el mercado contemporáneo.
A modo de ejemplo podemos mencionar a la Virgen con el niño del Museo de Arte de San Diego donde las figuras, como las nuestras, están alineadas, Con el gusto manierista por las proporciones corporales elegantes que superan la realidad, con elementos como el dedo cónico, la cara ancha y la nariz fina. Estos personajes delatan también la influencia de artistas activos en la región, como Joos van Cleve...
Categoría
siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas
Materiales
Óleo
14.456 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Escuela Flamenca, Pintura de la Virgen con el Niño, Óleo sobre tabla, Enmarcado
Este precioso cuadro del siglo XVII se realizó en la última parte del periodo renacentista europeo, también conocido como alto renacimiento, a finales del siglo XVII. Esta escena rep...
Categoría
Antiguo, siglo XVII, Belga, Arte decorativo
Materiales
Pintura
Virgen con el Niño, pintura de David Teniers the Younger según Palma Vecchio
Por David Teniers the Younger
Procedencia:
Colección de los Duques de Marlborough, Palacio de Blenheim hasta su venta en Christie's Londres el 26 de julio de 1886 (lote 172)
Colección privada inglesa hasta su ve...
Categoría
Década de 1750, Antiguos maestros, Pinturas figurativas
Materiales
Roble, Óleo