Artículos similares a Serenidad - Óleo sobre lienzo de Felice Carena - 1948
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5
Felice CarenaSerenidad - Óleo sobre lienzo de Felice Carena - 19481948
1948
126.000 €IVA incluido
180.000 €Descuento del 30 %
Acerca del artículo
Serenidad es un impresionante óleo gigante realizado por el pintor italiano Felice Carena en 1948.
Firmado abajo a la izquierda.
Sin enmarcar, hay opciones de enmarcado disponibles, pero podrían aumentar considerablemente los gastos de envío.
Ref. Catálogo de la Galería de Arte Moderno de Turín, Fabbri Editori 1996, p. 206.
Prov. Colección privada, Turín.
En este mismo año 1948, durante la Bienal de Venecia, Felice Carena conoció al artista austriaco Oscar Kokoschka y tras este encuentro la consideración recíproca entre estos dos pintores se hizo muy fuerte.
Es interesante subrayar lo que el estudioso Fabio Benzi escribió sobre el arte de Carena en ese periodo: "la influencia de Kokoschka fue más que una influencia directa, fue una motivación, un impulso para liberar la expresión angustiada de su arte de los intelectualismos formales".
En realidad, la transformación de la técnica pictórica de Carena comenzó dos años antes, en 1946, como podrían demostrar algunos cuadros. "Serenidad" (un boceto de este cuadro se expuso en una exposición en Turín en 1996) muestra que, aunque el artista seguía eligiendo temas clásicos, su obra se interesaba por la decadencia de la forma y por el rendimiento expresionista del color.
Este fascinante óleo cubierto por la luz divina de Venecia indica el deseo del artista de revelar la esencia de la materia y del color, mediante una descamación progresiva de las imágenes en una vibrante pasta pictórica de tonos brillantes y flamígeros.
Una pieza única por las dimensiones, la atmósfera y el equilibrio de la increíble variedad de los rojos utilizados por el pintor.
Felice Carena
Turín 1879 - Venecia 1966
Estudia con Giacomo Grosso en la Academia Albertina de Turín y entabla amistad con exponentes del ámbito simbolista, como los poetas Arthur Graf y Giovanni Cena, el crítico Enrico Thovez y, sobre todo, con Leonardo Bistolfi. Ganador del premio nacional al Pensionado artístico en 1906, se traslada a Roma para participar en la vida artística e intelectual de los entendidos. En 1910 tiene uno lo sabe a la Extensión del Amatori y Cultori que sigue dos años más tarde el personal en el interior del Bienal de Venecia; aquí el artista reúne todas las obras del primer período romano que concluyen la fase simbolista. E' con motivo de la ampliación de la Secessione entre 1913 y 1915 que se abre, a través de la visión dirigida, a las influencias de la pintura francesa de Cèzanne y Matisse que renovarán profundamente el lenguaje de su pintura. La guerra del 15-18 marca un periodo de estancamiento en su actividad. Se traslada a Anticoli Corrado con la familia, que será también más tarde el lugar predilecto para estancias veraniegas; al contacto con este mundo campesino sencillo y legado a valores esenciales, el pintor vuelve al "vero" realizando obras caracterizadas por destacarse de la plasticidad y los valores constructivos, en las que la famosa búsqueda de una mayor solidez constructiva y definición de los volúmenes, demostrando haberse asimilado la lección de Cèzanne. En la primera posguerra el clima artístico italiano de una parte riscopre la lección de Cèzanne en el valor constructivo de las formas y de la otra se orienta hacia un retorno al orden que sfocierà en el 1900. Riscopre la tradición clásica italiana y la pintura de los 400: Masaccio, Piero de la Francesca. Carena en este clima aspira a la gran composición del cuadro sobre el modelo de aquellos antichi, haciéndose arrastrar, como otros artistas contemporáneos, de lo retórico, como atestigua el cuadro los callados de 1921, considerado de antología por la posición que ha asumido en la historia del arte en ese momento. La emoción libre en cambio en otros cuadros de esta época como Niño en la puerta del 1919 en el que la solidez y compacidad constructiva contribuyen a exaltar la intensidad expresiva, retenía una mas carga. Entre 1922 y 1924 se organiza con el scultore Attilio Bosque una escuela de arte cerca de los Jardines Sallustiani; asisten a las lecciones, entre otros, de Emanuele Caballos, Giuseppe Capogrossi, el Fausto Pirandello que lo siguen también en estancias estivales a Anticoli. En el 1924 se traslada a Florencia, donde se le asigna la cátedra de pintura para claro renombre a la Academia de Bellas Artes de la que se convierte más tarde en director. Se buscó su instrucción y a su escuela acudieron algunos de los mayores artistas italianos de la generación de los primeros años del 900. La íntima amistad con dos notables artistas de Florencia como el pintor Ardengo Nos Soplas y el escultor Libre Andreotti, apasiona a los cultores del arte clásico italiano, incrementado aún más en Careens el incantamento por el arte antiguo, en un prestigioso y rico centro de sugestiones como la ciudad de Florencia. Ya en los años sucesivos a la Bienal de Venecia de 1926 a la que participa con 50 obras, Carena se dirige hacia una mayor semplicità; abandona el tono académico. Famoso que la atención se dirigiera más a los sentimientos que a las formas. E" de 1945 el traslado a Venecia, donde residirá hasta su muerte. En vent' el veneziano se queda años, la serie de naturalezas muertas atrapa una vibrante intensidad emocional y refinamiento de estructura y color.
- Creador:Felice Carena (1879 - 1966)
- Año de creación:1948
- Dimensiones:Altura: 368 cm (144,89 in)Anchura: 257 cm (101,19 in)Profundidad: 5 mm (0,2 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Marco:Opciones de enmarcado disponibles
- Estado:El seguro puede ser solicitado por los clientes como servicio adicional, póngase en contacto con nosotros para obtener más información.
- Ubicación de la galería:Roma, IT
- Número de referencia:Vendedor: J-468561stDibs: LU65036423282
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Vendedor de 1stDibs desde 2017
7627 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 2 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Roma, Italia
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoParaíso Terrenal - Pintura de Sirio Pellegrini - Años 60
Óleo sobre cartón realizado por Sirio Pellegrini en la década de 1960.
Incluye un marco de madera realizado por el Artista. cm. 157.5x113.5.
Sirio Pellegrini, nacido en Roma el 1 d...
Categoría
Década de 1960, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo, Cartulina
Paraíso Terrenal - Pintura de Antonio Feltrinelli - Años 30
Por Antonio Feltrinelli
Paraíso Terrenal es una obra de arte moderna original realizada por Antonio Feltrinelli en la década de 1930.
Pintura al óleo de colores mixtos sobre lienzo.
Buenas condiciones
No...
Categoría
Década de 1930, Moderno, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo, Pintura
En el bosque - Pintura al óleo de Antonio Feltrinelli - Años 30
Por Antonio Feltrinelli
Mujer en el bosque es una obra de arte moderna original realizada por Antonio Feltrinelli en la década de 1930
Pintura al óleo de colores mixtos sobre lienzo.
No firmado.
Antonio F...
Categoría
Década de 1930, Moderno, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo
Mujeres - Pintura al óleo de Antonio Feltrinelli - Años 30
Por Antonio Feltrinelli
La mujer es una obra de arte moderno original realizada por Antonio Feltrinelli en los años 30.
Pintura al óleo de colores mixtos sobre lienzo.
Firma en el margen inferior.
Proced...
Categoría
Década de 1930, Moderno, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo
Composición - Pintura al óleo de Antonio Feltrinelli - Años 30
Por Antonio Feltrinelli
Composición es una obra de arte moderno realizada por Antonio Feltrinelli en la década de 1930.
Otra pintura de figura humana en la parte trasera.
Incluye marco: 98 x 4 x 68 cm
Ól...
Categoría
Década de 1930, Moderno, Pinturas figurativas
Materiales
Óleo
Abbandono - Pintura al óleo de Marco Fariello - 2024
Pintura al óleo sobre tabla de madera realizada por Marco Fariello en 2024, y que representa a una chica tumbada en una Cama.
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Panel de madera, Óleo
1920 € Precio de venta
Descuento del 20 %
También te puede gustar
Serenidad de la Esencia, Pintura figurativa original de Tetiana Pchelnykova
En mi última obra de la serie "Pensamientos", titulada "Serenidad de la Esencia", vuelvo a adentrarme en el profundo mundo de las reflexiones femeninas. En este lienzo de 60x80 cm, p...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de desnudos
Materiales
Lienzo, Acrílico
Pintura, Óleo sobre lienzo de la artista Evelyne Luez, Siglo XX.
"Pintura, Óleo sobre lienzo de la artista Evelyne Luez, Siglo XX".
Gran cuadro, óleo sobre lienzo firmado por Evelyne Luez, segunda parte del siglo XX, "Jardin au Paradis".
altura: ...
Categoría
siglo XX, Francés, Moderno de mediados de siglo, Pinturas
Materiales
Lienzo, Pintura
Harold Cohn Quietud en el desnudo Pintura al óleo figurativa modernista firmada
Un óleo figurativo modernista sobre lienzo titulado "Quietud en el desnudo" de Harold Cohn. Firmado y fechado en 1941 en la parte inferior derecha, así como en el reverso. Este evoca...
Categoría
Vintage, Década de 1940, Norteamericano, Moderno, Pinturas
Materiales
Lienzo, Pintura
Robert Falcucci Óleo sobre tabla
Por Robert Falcucci
Robert Falcucci (1900-1989).
Gran óleo sobre tabla que representa una figura femenina desnuda bañándose, hacia la década de 1940,
firmado abajo a la izquierda Falcucci.
Categoría
Vintage, Década de 1940, Francés, Pinturas
Materiales
Tablero
Pintura, Óleo sobre lienzo de la artista Evelyne Luez, Siglo XX.
Pintura, Óleo sobre lienzo de la artista Evelyne Luez, Siglo XX.
Gran cuadro, óleo sobre lienzo sin firmar de Evelyne Luez, siglo XX, "L'homme et sa femme endormis ensemble".
Dimen...
Categoría
siglo XX, Francés, Moderno de mediados de siglo, Pinturas
Materiales
Lienzo
Óleo mitológico que representa una escena mística con figuras francés s. XX
Escena mística con figuras
por Guy Nicod
(Francés 1923 - 2021)
firmado óleo sobre lienzo colocado sobre tabla, enmarcado
Enmarcado: 35,5 x 27 pulgadas
Lienzo: 32,5 x 24 pulgadas
Pro...
Categoría
mediados del siglo XX, Surrealista, Pinturas de paisajes
Materiales
Óleo
