Artículos similares a "Branford Marsalis" Músico en el descanso, clarinete, pensativo, escuchando, óleo
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 7
John Osler"Branford Marsalis" Músico en el descanso, clarinete, pensativo, escuchando, óleo2014
2014
Acerca del artículo
Los cuadros de John Osler son extraordinarias obras de arte con capas de color dentro de la camisa blanca del músico. Aunque el instrumentista parece estar en un descanso, la postura de su cabeza y hombros desmiente el reposo. Puedes ver, pero sobre todo sentir, la intensidad de su escucha. Él oye música que nosotros no oímos y está esperando su turno para coger su instrumento y volver a unirse al conjunto de jazz.
John Osler pinta al óleo sobre tabla y lienzo. Conocido sobre todo por su capacidad para captar un momento emotivo, su obra muestra su profundo respeto por el tema. He combina un enfoque fresco y libre del color y el estilo con un conjunto de habilidades maduras. Su obra es especialmente admirada por sus colegas artistas por su fuerza y franqueza. John ha ganado Medallas de Oro en las prestigiosas exposiciones del Scarab Club y actualmente se encuentra en colecciones de Detroit, Chicago, Nueva York, Atlanta, Los Ángeles, Pasadena, Seattle, Monterrey, Minneapolis, Nueva Orleans, Europa y Nueva Zelanda.
John también escribe un blog para el "Dirty Dog Jazz Cafe", uno de los mejores clubes de jazz de EE.UU. que acoge a todos los grandes del jazz. El club es propiedad de Gretchen Valade, heredera de la empresa de ropa Carhart. Cuatro de los cuadros de jazz de John se han utilizado como carteles del Festival de Jazz de Montreux. Un óleo original de uno de esos carteles forma parte de la colección de arte del Centro de Convenciones TCF de Detroit, Michigan.
John, hijo de un ilustrador y una profesora de arte, creció en Detroit rodeado de arte.
Trabajó durante 30 años en fotografía publicitaria nacional antes de dedicarse a la pintura. Durante este tiempo, fundó Mid-coast Studios y Spike Osler Photography. En 1992 abandonó una exitosa carrera para volver a la pintura. Viajaba y pintaba. An He conoció a personas extraordinarias, muchas de las cuales tenían medios modestos y un futuro frágil. Sin embargo, eran libres con su amistad y ricos de espíritu. Revelaron a Juan su alegría, su dolor y sus esperanzas. John ha intentado captar el tiempo que pasaron juntos con la dignidad que se merecen. An He pasa su tiempo pintando en Detroit, Francia y Nueva Orleans.
Osler empezó en Detroit como ilustrador a finales de los años cincuenta y sesenta. Detroit, dice, fue el hogar de algunos de los mejores ilustradores de la época, como Bernie Fuchs y Mark English, que acudieron en masa a trabajar para la industria automovilística, ilustrando coches y personas con ellos. Con el paso del tiempo, la fotografía se impuso a la ilustración, así que Osler empezó a trabajar con estudios fotográficos y acabó fundando el suyo propio. Entonces, hace 24 años, con el telón de fondo de una ciudad que se vaciaba, criminal y deteriorada, lo dejó, porque, dice, "no había satisfacción".
Osler inició entonces un viaje que le llevó a Jonestown, Mississippi, que era una ciudad exclusivamente negra. Fue allí por el blues, pero encontró algo más profundo en las iglesias, donde pintaba, y la gente le acogió. "Fue un momento emotivo para mí, porque estaba tan acostumbrada a los negocios en los que miras a alguien y la honestidad no estaba ahí: todo el mundo estaba en el negocio". En Jonestown, dice Osler, "no se trataba de dinero; se trataba de quiénes eran".
Osler continuó sus viajes, explorando el sur de Francia y Nueva Orleans, pero dice que nunca ha salido de Detroit. "Soy de Detroit. Hay algo en Detroit que se te mete dentro, así que siempre seré de Detroit".
Lo primero que nos llamó la atención de la obra de Osler es que está compuesta casi en su totalidad por afroamericanos. Preguntamos a Osler, un hombre blanco mayor, sobre esto, y él se ríe y comenta "¡Bueno, ellos son los que tienen color! ¡Son de colores! No fue deliberado; simplemente están más llenos de vida. Fueron las personas que me introdujeron en la pintura, la riqueza de su espíritu interior. Ahora veo muchas cosas aquí; por eso quiero hacer cosas grandes de la gente que son los verdaderos héroes de Detroit: las abuelas, las madres que son tan sólidas y fuertes. Soy blanca, así que todo el mundo me hace esa pregunta y la gente no compra mi arte porque es afroamericano. A los afroamericanos les gusta mi arte, pero yo no soy negro y ellos compran arte negro. No fue intencionado; he hecho otras cosas, pero es la gente que me influye. Nunca he pintado a mi familia, lo cual es interesante. He hecho pequeñas esculturas y cosas, pero nunca las he pintado. Supongo que nunca han querido que lo haga.
"Al crecer en Birmingham en los años 50, era una comunidad extremadamente racista, antisemita", continúa. "Creo que hoy somos mejores que en los años 50. Vi cierto atractivo en el otro del que no sabía nada o no se me permitía saber nada. Cuando finalmente me involucré más con la gente y lo abiertos que eran, me dieron lecciones. Cuando iba a las iglesias, era el blanco de la parte de atrás, como en los locales de jazz de Detroit, pero también eran muy amables conmigo. Decían: 'Sabemos lo que es no ser amados, así que vamos a amar'. Por eso intento pintar, supongo. Esa era mi historia".
- Creador:John Osler (1935)
- Año de creación:2014
- Dimensiones:Altura: 60,96 cm (24 in)Anchura: 81,28 cm (32 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Detroit, MI
- Número de referencia:1stDibs: LU128616004952
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2014
Vendedor de 1stDibs desde 2019
108 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: de 1 a 2 días
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Detroit, MI
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoSteven Goodfellow Pintura al óleo figurativa Micro puntillismo primario
VENTA SÓLO UNA SEMANA
Las pinturas figurativas de Stephen Goodfellow pueden leerse como un rompecabezas narrativo que supone un reto descifrar. En este cuadro, ambos personajes sonr...
Categoría
finales del siglo XX, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Tríptico de Adán y Eva" Surrealismo contemporáneo con actitud de Jerónimo Bosco
Por Renata Palubinskas
"Tríptico Adán y Eva" es un cuadro contemporáneo con elementos surrealistas, como los ojos en las nubes, las criaturas desconocidas e incognoscibles pintadas y la escena bíblica a la...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
Jerome Paul Dentro de Figurativo "Los tres hombres cada uno en su ventana Light"
Jerome Witkin es un artista figurativo estadounidense cuyos cuadros tratan temas políticos, sociales y culturales, además de retratos serios que combinan la posición social del model...
Categoría
finales del siglo XX, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
"Sin título" Niño pequeño, vestido para boxear, nostálgico, marco envejecido
VENTA SÓLO UNA SEMANA
Steve Huston trabajó en la construcción para mantenerse hasta la universidad. Esa experiencia parece haber acrecentado su interés estético por representar la f...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
Ron Lukas Retrato "Annie Hall" Personaje de película de Woody Allen
VENTA SÓLO UNA SEMANA
"Annie Hall" es una brillante y complicada obra de técnica mixta compuesta de partes y piezas dispares que juntas forman un conjunto satisfactorio similar a la...
Categoría
Década de 1970, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Técnica mixta, Óleo
"Ester ante el rey" Escena bíblica en ambiente contemporáneo, drama, colores
VENTA SÓLO UNA SEMANA
Este cautivador cuadro de un artista desconocido toma la famosa pintura del siglo XVII Ester ante Asuero, de Artemisia Gentileschi, y la recontextualiza para l...
Categoría
finales del siglo XX, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
También te puede gustar
Zegen Bendición Pintura al Óleo sobre Lienzo Flores Naturaleza Muerta Ramo
Por Juane Xue
Zegen Blessing Pintura al Óleo sobre Lienzo Flores Naturaleza Muerta Ramo En Stock
Juane Xue (Hui Xue, Kaiffeng, China, 1962) dibuja desde su infancia.
Esto la ayudó a ir a la Unive...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Óleo
8402 US$
Envío gratuito
Paisaje Contemporáneo Óleo Sobre Lienzo Naturaleza Jardín Jarrón Moderno Nuevo En Stock
Wout Muller (18 de junio de 1946 - 24 de enero de 2000) fue un pintor y artista gráfico holandés conocido por sus detalladas obras, a menudo surrealistas, llenas de simbolismo y fant...
Categoría
Fines del siglo XIX, Contemporáneo, Pinturas de paisajes
Materiales
Lienzo, Óleo
Stilleven met Perziken Bodegón con melocotones Pintura al óleo contemporánea
Por Henk Helmantel
Henk Helmantel (n. 1945) nació y creció en Westeremden. El mediano de cinco hermanos, creció como hijo de una pareja que tenía su propia guardería en Westeremden, Groninga. Su aptitu...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo
75.330 US$
Envío gratuito
Impresionismo contemporáneo - Paisaje urbano Pintura al óleo sobre lienzo - Blend 66
Rodion Petroff (1985) se licenció en la Academia de Bellas Artes de Vilna y expone en Europa y en el extranjero desde 2005.
Ha realizado 15 exposiciones individuales en Lituania, Su...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Lienzo de algodón, Óleo
EN LA VENTANA
Por Anna Karpowicz-Westner
Esta excepcional pieza es un brillante ejemplo de su característica serie "Mirando por la ventana". Con su vívida paleta y su magistral juego de luces, el cuadro invita al espectador...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Lienzo, Lino, Óleo
Asatsuyu - Siglo XXI, Contemporáneo, Figurativo, Pintura al óleo, Retrato
Por Ger Doornink
"Asatsuyu" significa "Amanecer" en japonés.
Esta obra forma parte de la última exposición de Ger Doornink, "Pensamientos", en la que se refleja su maestría en la pintura de retratos...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de retratos
Materiales
Lienzo, Óleo, Acrílico
