Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5

Linda Christensen
Dos

2024

5647,75 €
Envío
Recuperando presupuesto…
La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sobre lo que pintaba entonces con pavor e intenté eludirla siendo lo más sincera posible sobre mi proceso. Me gustaría pensar que pinto lo que quiero porque a través de la pintura puedo expresar lo que siento. Empecé a formarme como artista en la primera infancia. Estudié la textura. Aprendí sobre composición. Jugué con el color y observé la belleza de la línea. Mis métodos no eran convencionales y los inventé yo. Muchas cosas diferentes me inspiraron: Cheerios en la leche, nubes, manos en la comida, suciedad seca y polvorienta, charcos de barro húmedo, libros para colorear, fotos de moda en el periódico y mi aguda necesidad de observar mi entorno. Cuando me preguntaban qué quería ser de mayor, no tenía respuesta. Sólo quería mirar y observar el mundo que me rodeaba. He trabajado durante años en una respuesta a esa complicada pregunta "¿de qué trata la obra?". He desarrollado todo tipo de historias que parecen tener sentido en ese momento, pero tengo que preguntar: "¿no es la misma pregunta que "qué quieres ser de mayor"?". Me atrae la figura y captar la expresión física en todo tipo de situaciones, pero especialmente cuando estamos solos. El cuerpo es portador de emociones, y la mayoría de las personas no son conscientes de que revelan algo de sí mismas cuando se las observa en momentos privados. Cuando era joven me di cuenta de que podía comprender fácilmente lo no dicho con sólo mirar. Me parecía un don extraño y aislante -y a veces una maldición- y a menudo me sentía confusa y actuaba con rabia cuando las palabras no coincidían con lo que veía. Pero sigo reconociendo todo tipo de emociones allí, y tanto si lo que veo es cierto como si no, saboreo la vulnerabilidad del momento. El color es otra herramienta importante para mí. Es un esfuerzo autodidacta que exploro a diario. Mezclar colores es similar a crear sabores en una sopa. Una sopa sólo con sal es aguada y poco interesante. Al igual que en la cocina, presto mucha atención desde las primeras capas a cómo se siente cada color en cuanto a su valor, si es cálido o frío, y cómo encaja en la composición. Busco algo que resulte armonioso para mi sistema nervioso. Empiezo con formas abstractas y luego pregunto: "¿Es interesante esta forma? ¿Funciona este color junto a aquél? ¿Es demasiado fuerte? ¿Es útil para la composición general?" Cuanto más compleja sea la mezcla, más probable es que mantenga mi atención y me permita quedarme. Esos charcos de pintura sobre mi paleta de cristal de dos metros son esenciales para preparar el escenario de lo que viene después. En última instancia, mi obra es una serie de autorretratos. Conozco esas posturas; he sombreado mis ojos, he recogido en la playa, he pesado un pie. Por eso no estudio detenidamente cómo dibujar la figura. No quiero necesariamente hacerlo todo "bien" o seguir las normas, como en mi infancia. Quiero tener la libertad de mostrarte los defectos y las imperfecciones. Quiero sentir la emoción que conlleva ser humano, y quiero que tú también la sientas. Sé lo que se siente al ser yo. En realidad, no soy un observador de los demás, sino un observador de mí mismo".
  • Creador:
    Linda Christensen (1950, Americana)
  • Año de creación:
    2024
  • Dimensiones:
    Altura: 60,96 cm (24 in)Anchura: 60,96 cm (24 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Park City, UT
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU483315364432

Más de este vendedor

Ver todo
Tiempo
Por Linda Christensen
"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sob...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Acrílico

Narrativa
Por Linda Christensen
"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sob...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Onda
Por Linda Christensen
"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sob...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Campamento
Por Linda Christensen
"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sob...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Retiro paisajístico
Por Linda Christensen
"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sob...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Patio
Por Linda Christensen
"Empiezo este breve ensayo con mi declaración artística de 1997, porque ilustra cómo desde el principio me centré en la emoción y no en el tema. Me enfrenté a la idea de escribir sob...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

También te puede gustar

Punto de vista
Por Carole Garland
Realismo contemporáneo
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo, Panel de madera

Punto de vista
1042 € Precio de venta
Descuento del 20 %
CMOX-120
Por Craig Mooney
Craig Mooney pinta cuadros de momentos dramáticos y gran emotividad que son conocidos por ser expansivos y expresivos. Aunque es un pintor representativo, el artista incorpora una mi...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Lo que se ve
Sharon Paster es una distinguida artista del área de la Bahía de San Francisco Sharon Paster crea sus cuadros utilizando palillos y pinceles de óleo, una técnica que le permite dibuj...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Moderno, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo, Panel de madera

Me pregunto
Por Carolyn Schlam
ME PREGUNTO es uno de los mejores estudios de la luz en la cartera de este artista. La figura mira hacia fuera con increíble apertura y asombro. Firmado
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas de retratos

Materiales

Lienzo, Óleo

¿Cómo?
Por Ruth Owens
[ Nueva Orleans, LA :: n.1959, Augsburgo, Alemania ] En 1959 nació Ruth Owens, hija de una joven alemana y de un militar negro de Georgia. El estilo de vida militar nómada de su in...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo

Trabajo en la sombra
Trabajo de sombras", de Maria Housley, es un óleo original hecho a mano que representa una sombra proyectada de una mano que cae sobre los rasgos de una modelo femenina mientras se l...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo