Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 7

Margaret Putnam
"LA DANZA" Artista de San Antonio MARGARET PUTNAM (1913-1989) COLORES BELLOS Y DESTACADOS

Alrededor de 1960

Acerca del artículo

Margaret Putnam (1913-1989) Artista de San Antonio Tamaño de la imagen: 14,25 x 13,25 Tamaño del marco: 20,25 x 21,25 Técnica: Técnica mixta "El Baile" Biografía Margaret Putnam (1913-1989) Margaret Putnam dejó un legado artístico poco común incluso en el mundo del arte. Venerada por sus técnicas innovadoras y su estilo inimitable antes de su muerte en 1989, su renombre continúa hoy en día. Era una mujer del siglo XX con alma renacentista que prodigaba su obra con colores brillantes, siempre rompiendo y haciendo las reglas para conseguir el efecto deseado. Exploradora, Putnam fue básicamente autodidacta; no podía ser de otro modo porque nadie tenía la visión que ella tenía. Trabajó al óleo, la acuarela, la cera resistente, la caseína y el pastel, explorando nuevas vías, desarrollando nuevas técnicas, combinando medios y creando un estilo único, reconocible al instante, distinto de cualquier otro. Su formación en ilustración de moda era evidente en el color, la textura y el diseño que adornaban las figuras masculinas y femeninas. En el trabajo abstracto, siempre había un agudo pero único sentido del diseño. Trabajaba más de 8 horas al día, 363 días al año. Incluso después de quedar parcialmente paralítica a causa de la esclerosis lateral amiotrófica (enfermedad de Lou Gehrig), continuó con este horario, trabajando todo el día el día que falleció. Pinto siete días a la semana porque no hay otra cosa que prefiera hacer. De Margaret Putnam, la Dra. Amy Freeman Lee ha dicho: "Alcanzó el apogeo de sus logros luchando contra las peligrosas corrientes de la vida sin quejarse ni compadecerse de sí misma. Para Margaret, ¡siempre había mucho valor por delante! En toda mi vida, no he conocido a nadie con más valor. En lo más profundo del corazón de Texas, dormitando plácidamente bajo el sol de la pradera, se encuentra ese famoso símbolo del valor en la última batalla: El Álamo. Cerca de allí, unas manzanas calle arriba, en la pequeña comunidad artesanal de La Villita, la artista Margaret Putnam pinta todos los días. Aunque paralizada de cintura para abajo y aquejada de una enfermedad incurable, sigue produciendo cuadros exquisitos y expresivos llenos de colores radiantes y alegría indefinida, cuadros que deben considerarse como el triunfo del arte sobre la vida. "Pinto siete días a la semana porque no hay nada que prefiera hacer. Es una delicia. A veces, me siento como si siguiera siendo una niña, jugando con los colores", dice contenta. Pero a sus setenta y dos años, y postrada en una silla de ruedas, Margaret Putnam ni juega con los colores ni es una niña. Es una mujer extraordinaria, una artista de talento y, en el auténtico espíritu del Álamo, representa el verdadero valor de Texas. A Margaret siempre le había gustado pintar un cuadro grande. Sus trazos eran amplios, sus colores atrevidos, sus pinturas poderosas y expresivas. Su mural de 18 por 7 pies y medio en lo alto del Hotel Hilton de San Antonio es un ejemplo del tamaño con el que se sentía cómoda. El mural, un proyecto ambicioso, recorre épocas y acontecimientos de la historia de España; luego se centra en Fernando, Isabel y Colón; y termina con el lanzamiento de los exploradores españoles a nuestro continente en busca de las Siete Ciudades de Oro. "Tardé un año en terminarlo", recuerda. "Pero me gustó trabajar en algo tan grandioso en su alcance y grande en su tamaño". Eso fue hace veintiocho años. Hoy pinta en estrechas tiras de papel, fracciones de los lienzos que antes manejaba. Aquejada de esclerosis lateral amiotrófica (ELA), una enfermedad a menudo comparada con la poliomielitis y que mata mediante una lenta parálisis, puede que Margaret se viera obligada a modificar el tamaño y el estilo de sus cuadros, pero no su entusiasmo creativo. Permanece impertérrita, y la fuerza de su visión artística la impulsa hacia adelante. Premios * River Art Show, San Antonio, TX, 1956, 1957, 1959, 1960, 1961, 1962 * Beaumont Museum, Beaumont, TX, Purchase Award, 1957 * Texas Fine Arts Museum, Purchase Award, 1958, 1962 * Texas Fine Arts Museum, Honorable Mention, 1958, * Texas Watercolor Society, Award, 1968, 1969, 1970, 1971, 1972, 1974, 1976, 1979, 1981 * Texas Watercolor Society, Purchase Award, 1959, 1963, 1965 * Local Artists Exhibition, San Antonio, TX, Purchase Award, 1959, 1960, 1961, 1963, 1966, 1967, 1970, 1972 * Old Testament National Exhibit, Award * One of Ten Outstanding Women in San Antonio, 1964 * San Antonio Art League, San Antonio, TX, Outstanding Artist of the Year * J.C. Premio Regla de Oro Penney, 1987 * Bellas Artes de Texas, tres veces ganador del máximo galardón en óleos * Comité Empresarial de San Antonio para las Artes, Premio al Receptor del Año Visita mi tienda 1stdibs para ver otras magníficas pinturas tejanas vintage y arte americano. Tenemos Vintage, Mid Century y Contemporáneo
  • Creador:
    Margaret Putnam (1913 - 1987, Americana)
  • Año de creación:
    Alrededor de 1960
  • Dimensiones:
    Altura: 50,8 cm (20 in)Anchura: 53,34 cm (21 in)Profundidad: 5,08 cm (2 in)
  • Más ediciones y tamaños:
    Image Size: 14.25 x 13.25Precio: 1750 US$
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Marco:
    Marco incluido
    Opciones de enmarcado disponibles
  • Estado:
    Visita mi tienda 1stdibs para ver otras magníficas pinturas tejanas vintage y arte americano. Tenemos Vintage, Mid Century y Contemporáneo.
  • Ubicación de la galería:
    San Antonio, TX
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU769310886202

Más de este vendedor

Ver todo
"El encendedor de lámparas" Texas Mid-Century Modern Everett Spruce (1908-2002) EXPUESTO
Por Everett Spruce
Everett Spruce (1908 - 2002) Artista de Austin Tamaño de la imagen: 18 x 15 Tamaño del marco: 28 x 25 Técnica: Óleo sobre papel / Mixta Expuesto en una muestra de arte de la Facultad...
Categoría

Década de 1940, Moderno, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo, Técnica mixta

"La primera vez por teléfono" Pintura popular negra afroamericana
Por Johnny Banks
Johnny Banks (1912-1988) Artista de San Antonio Tamaño de la imagen: 11,25 x 20 Tamaño del marco: 17 x 28 Medio: Bolígrafo, Lápiz, Crayón, Rotulador "La primera vez por teléfo...
Categoría

Década de 1970, Arte popular, Pinturas de paisajes

Materiales

Crayón, Técnica mixta

" La Caza Sarari del Tigre Comehombres " El Artista Folk Negro de Texas Johnny Banks
Por Johnny Banks
Johnny Banks (1912-1988) Artista de San Antonio Tamaño de la imagen: 14 x 22 Tamaño del marco: 21 x 29 Técnica: Técnica mixta Alrededor de 1970 "El safari a la caza del tigre devorad...
Categoría

Década de 1970, Arte popular, Pinturas de paisajes

Materiales

Crayón, Técnica mixta

"Papá jugando en el barro" Artista de folk negro de San Antonio Texas Johnny Banks
Por Johnny Banks
Johnny Banks (1912-1988) Artista de San Antonio Tamaño de la imagen: 13,75 x 20 Tamaño del marco: 20 x 27 Medio: Bolígrafo, Lápiz, Crayón, Rotulador "Papá jugando en el barro" Biogra...
Categoría

Década de 1970, Arte popular, Pinturas de paisajes

Materiales

Crayón, Técnica mixta

"El Malabarista"
Por Henri Gadbois
Henri Gadbois (Nacida en 1930) Artista de Houston Tamaño de la imagen: 29 x 13 Tamaño del marco: 34 x 18 Técnica: Óleo 1953 Mid Century Modern Malabarista Biografía Henri G...
Categoría

Década de 1950, Moderno, Pinturas figurativas

Materiales

Óleo

"Calavera de Cactus"
Por Ernesto Pacheco
Ernesto Pacheco Tamaño de la imagen: 48 x 36 Marco 55.5 x 43 Técnica: Óleo "Cuernos de Ciervo" Exquisito. Explosión de colores brillantes que incluyen rosa, azul, verde, morado, ...
Categoría

Década de 1980, Moderno, Pinturas de paisajes

Materiales

Óleo

También te puede gustar

Corazones espirituales (~64% DE DESCUENTO SOBRE EL PRECIO DE LISTA - SÓLO POR TIEMPO LIMITADO + ENVÍO GRATIS A EE.UU.)
Louise Marler Corazones espirituales Técnica mixta sobre papel hecho a mano en Nepal 2022 Tamaño: 19x15in Firmado Estampado COA proporcionado Ref.: 924802-1418 El arte de Técnica M...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Arte pop, Pinturas figurativas

Materiales

Técnica mixta, Papel hecho a mano

Mujer llorona / Figura de la fertilidad
Por Nancy Spero
Obra única realizada a partir de impresiones a mano y collage impreso sobre papel.
Categoría

Década de 1980, Feminista, Pinturas figurativas

Materiales

Tinta de impresora, Técnica mixta, Papel hecho a mano, Lápiz, Monotipo

Resultado Del Deseo - Siglo XXI, Contemporáneo, Pintura Figurativa, Japonés
Por Mari Ito
Mari Ito nació en Tokio (Japón) en 1980. Se especializó en Nihonga, pintura de estilo japonés realizada con prácticas, técnicas y materiales tradicionales. Se trasladó a Barcelona (E...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Tinta Sumi, Técnica mixta, Panel de madera, Papel Washi, Pigmento

Colaboración "Big Rubber" de Gabrielle Benot y Patrick Long - Porsche Car Art
Gabrielle Benot (letona, nacida en 1978) "Gran Goma" 2024 Pintura acrílica, Papel de arroz, Resina, Técnica mixta, Lienzo, Barras camilla El artista firmó en la parte inferior derech...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Resina, Técnica mixta, Acrílico, Papel de arroz, Barras de camilla

La Ascensión
Por Jose Bedia
Jose Bedia "La Ascensión" 1990 ca. Acrílico sobre papel 29 x 38 in Procedencia: Colección privada, Miami.
Categoría

Década de 1990, Tribal, Pinturas figurativas

Materiales

Técnica mixta, Acrílico, Papel hecho a mano

Deambulando, Monotipo y Collage, Abstracto Arte Figurativo, Enmarcado 23x23
Roaming Around es un monotipo con Collage y muestra colores vivos y brillantes para resaltar esta obra de arte figurativa abstracta. Se trata de una nueva serie de monotipos/collage...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas figurativas

Materiales

Técnica mixta, Papel hecho a mano, Monotipia

Vistos recientemente

Ver todo