Maxwell Stevens

Arte Contemporáneo Americano de Maxwell Stevens - Segunda Versión Vespertina

2014

Maxwell Stevens es un artista estadounidense nacido en 1971 que vive y trabaja en Nueva York, Estados Unidos. An He obtuvo un máster en Pintura en la Escuela de Arte de la Universidad Washington de Saint Louis en 1995, y una licenciatura en Pintura en el Atlanta College of Art, ahora SCAD Atlanta, en 1993. Es conocido sobre todo por sus pinturas y dibujos de múltiples capas que superponen imágenes fotorrealistas con abstracciones vivas y llenas de energía. Poco después de mudarse a Nueva York, tras muchos años trabajando exclusivamente en la abstracción no representativa, Maxwell Stevens se embarcó en un importante cambio estilístico en el enfoque de su arte. Empezó a componer sus lienzos con imágenes reconocibles, incorporando figuras fotorrealistas y escenas realistas a sus obras, y luego superponiendo abruptamente estas pinturas directamente con abstracciones tumultuosas. Este nuevo periodo es claramente identificable por los grandes gestos abstractos pintados superpuestos directamente sobre cuadros fotorrealistas cada vez más descriptivos, en los que cada serie correlaciona las estaciones, Primavera, Verano, Otoño e Invierno, en torno a un tema profundamente personal y a menudo autobiográfico. En un ensayo titulado Maxwell Stevens: Tesis, Antítesis y Síntesis, la revista NYArts Magazine observó: "Estos gestos vívidos de grueso empaste crecen invariablemente en un movimiento ascendente como expresiones abruptas que alcanzan al espectador con una carga emocional inmediata y el espacio mucho más allá del lienzo." Al aumentar drásticamente la tensión superficial de los lienzos, desde las caóticas nubes de pinceladas que permanecen visibles individualmente debajo, hasta la tensión en forma de arco de una superficie de espejo unificada, plana y dura, el artista los hace más accesibles al espectador. Escribiendo para la revista Meer, el crítico de arte Alejandro Pardo describió así los cuadros: "La superficie que ves se convierte tanto en la frontera que separa como en la puerta que abre e integra los espacios exterior e interior." Las posibilidades de su nuevo enfoque le han permitido introducir una gran variedad de contenidos y situaciones narrativas en lo que a primera vista suele parecer un cuadro puramente abstracto, abriéndose a nuevos temas al tiempo que plantea importantes cuestiones sobre la propia naturaleza de la representación, la percepción y el reconocimiento de patrones, cuestionando y ampliando constantemente los límites de la pintura como forma. Trabajando a menudo con escenas cotidianas extraídas directamente de la vida, la artista ha declarado: "Me interesa el ámbito doméstico como lugar principal de nuestras experiencias psicológicas y emocionales, y cómo existimos de forma diferente, históricamente, dentro de cada momento pasajero. Intento utilizar la abstracción y la fragmentación de las imágenes representativas para evocar esto". A lo largo de los años ha explorado una gran variedad de temas, y sus imágenes abordan muchos de los aspectos comunes de la condición humana. Maxwell Stevens ha expuesto amplia e internacionalmente en lugares contemporáneos desde Tokio a Dallas y Nueva York, junto a grandes artistas como Cy Twombly, Joseph Beuys y Dorothea Rockburne. Sus pinturas y proyectos han aparecido en numerosas publicaciones, como Art in America, NY Arts Magazine, Meer Magazine, The Museum of Modern Art Contemporary Drawing and Print Associates Bulletin, Fine Art Connoisseur, The St. Louis Post-Dispatch y Art Papers, entre muchas otras.