Norman Rockwell
Ilustración de Maxwell House Coffee
1924

Name: Ilustración de Maxwell House Coffee
Brand: Norman Rockwell
Rating: 5 (26 reviews)

Acerca del artículo

Firmado por el artista abajo a la derecha Ilustración de Maxwell House Coffee Pocos artistas han tocado la fibra sensible de nuestra nación, sobre todo en lo que se refiere a la familia y las generaciones, con tanta habilidad como Norman Rockwell. Desde sus primeros anuncios hasta sus temas patrióticos de la II Guerra Mundial, el virtuosismo de Rockwell residía en su capacidad para captar la esencia de la cultura estadounidense y una visión de una época más inocente de la historia de nuestro país. Rockwell afirma: "Estaba mostrando la América que conocía y observaba a otras personas que quizá no se hubieran dado cuenta. Y quizás, por tanto, ésta sea una función del ilustrador. He puede mostrar lo que se ha vuelto tan familiar que ya no se nota. El ilustrador se convierte así en cronista de su tiempo" (citado en Norman Rockwell: A Definitive Catalogue, Stockbridge, Massachusetts, 1986, p. xii) Reconociendo la necesidad de reminiscencia de jóvenes y mayores por igual, Rockwell capta eficazmente una escena intemporal: En ella, dos viejos amigos juegan una partida de ajedrez de forma cariñosa y jovial, sorbiendo café mientras esperan a que su peludo amigo haga el siguiente movimiento. La obra está ejecutada en el estilo descriptivo característico de Rockwell, de un realismo nítido y finamente dibujado, con gran riqueza de detalles fascinantes. Al hablar de su carrera, Rockwell comentó: "Estaba mostrando la América que conocía y observaba a otros que quizá no se hubieran dado cuenta. Y quizás, por tanto, ésta sea una función del ilustrador. He puede mostrar lo que se ha vuelto tan familiar que ya no se nota. El ilustrador se convierte así en cronista de su tiempo" (citado en Norman Rockwell: A Definitive Catalogue, Stockbridge, Massachusetts, 1986, p. xii) Al parecer, Rockwell utiliza uno de sus modelos favoritos en la presente obra: James K. Van Brunt. El artista recordó su encuentro inicial con Van Brunt en 1924 en New Rochelle, Nueva York: "Recuerdo que era junio y hacía un calor terrible. Trabajaba en calzoncillos y no lo llevaba demasiado bien porque mis pinceles estaban resbaladizos por el sudor. De repente, la puerta del piso de abajo dio un golpe y oí que alguien subía las escaleras pisando cada escalón con un golpe fuerte y deliberado... Un anciano diminuto, con una nariz nudosa, un inmenso bigote caído y unos ojos redondos de párpados pesados, entró belicosamente en el estudio. James K. Van Brunt, señor", dijo, saludándome e inclinándose a la vez. Mido 1,65 m, señor. La estatura exacta de Napoleón Bonaparte". Y sacó su pequeño y delgado pecho, enfundado en un chaleco de color leonado. 'He luchado contra el ejército confederado en Antietam, Fredericksburg y en el Yermo', dijo. He luchado contra las naciones de los sioux bajo el mando de Cuchillo Torpe, Caballo Loco y Toro Sentado. He luchado contra los españoles, señor, en Cuba'. Golpeó el suelo con el bastón y me miró con aire beligerante. Después, tras cerciorarse de que no iba a contradecirle, se quitó los guantes y el sombrero de ala ancha, los dejó sobre una silla y se acarició el bigote. Este bigote, señor -dijo-, mide veinte centímetros de punta a punta. Las damas, señor, le dan mucha importancia'. Me guiñó un ojo y se acercó a mi espejo para mirarse el bigote". (Mis aventuras como ilustrador, Nueva York, 1994, p. 206) Van Brunt era un profesional consumado como modelo, practicaba cuidadosamente sus poses en el espejo antes de una sesión y, a veces, inspiraba la idea para la ilustración de la portada. Rockwell declaró que solía sugerirle una portada casi cada vez que se veían y se refirió al día en que Van Brunt se presentó por primera vez en su estudio como "uno de los días más afortunados de mi vida". (Mis aventuras como ilustrador, p. 206) James K. Van Brunt apareció en diez portadas del Post de Rockwell, así como en innumerables cuadros utilizados como anuncios, como la presente obra. Dado el inconfundible aspecto de Van Brunt con su bigote, el editor del Post, George Horace Lorimer, se quejó. "Rockwell recordó: 'El Sr. Lorimer me dijo: 'Creo que estás utilizando demasiado a ese hombre. Todo el mundo empieza a notarlo. Tal vez sea mejor que te detengas un rato. Ese bigote suyo es demasiado identificable'. Rockwell informó a Van Brunt del problema: 'Si te quitas el bigote puedo volver a utilizarte... De lo contrario, no puedo'. Dos semanas después, Van Brunt le visitó. Si Rockwell le daba diez dólares, dijo, se afeitaría el bigote. Me disgustó -recordó el artista-, fue como la caída de un gran roble o el derribo de una estatua que durante años había sido un monumento a un hombre" (Telling Stories: Norman Rockwell de las colecciones de George Lucas y Steven Spielberg, Nueva York, 2010, p. 67) Después de que Van Brunt se quitara el bigote, Rockwell encontró formas creativas de incluir al modelo, cuyo labio inferior resultó ser más distintivo que su gran bigote. Van Brunt continuó posando para el artista, e incluso se vistió como tres mujeres en la portada Gossips del Post de 1929 de Rockwell.

Creador:
Norman Rockwell (1894 - 1978, Americana)
Año de creación:
1924
Dimensiones:
Altura: 36,83 cm (14,5 in)Anchura: 94,62 cm (37,25 in)
Medio:
Óleo
Época:
1920-1929
Estado:
Ubicación de la galería:
Fort Washington, PA
Número de referencia:
Vendedor: 46361stDibs: LU384312318192

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Norman Rockwell

Norman Rockwell es uno de los pintores más venerados del siglo XX. Sus pinturas figurativas y retratos reflejan una América inocente e idílica descrita por el artista como "la vida como me gustaría que fuera". Durante casi 50 años, ilustró las portadas de The Saturday Evening Post con un estilo rico y emotivo que daba una personalidad distintiva a sus personajes imaginados. En total, Norman Rockwell creó más de 4.000 obras de arte a lo largo de su vida.

Rockwell nació en 1894 en Nueva York. Sus aspiraciones artísticas tomaron forma muy pronto, y cuando tenía 14 años tomó clases en la Escuela de Arte de Nueva York, que ahora es la Escuela de Diseño Parsons. Más tarde, asistió a la Art Students League de Nueva York, donde estudió con los influyentes pintores Thomas Fogarty y George Bridgman. Siendo aún adolescente, Rockwell se convirtió en director artístico de la publicación de los Boy Scouts of America Boys' Life.

A los 21 años, Rockwell se trasladó a New Rochelle, Nueva York, y abrió un estudio con el también ilustrador Victor Clyde Forsythe. Creó ilustraciones para revistas como Literary Digest y Life antes de publicar su primera portada para The Saturday Evening Post cuando tenía 22 años. En 1939, tras mudarse a Arlington (Vermont), Rockwell pasó a realizar los nostálgicos cuadros de de la América pueblerina e icónica por los que es más conocido: escenas de cenas navideñas, niños jugando en la calle y tesoros nacionales como Ruby Bridges y Rosie la Remachadora.

En 1943, un discurso pronunciado anteriormente por el presidente Franklin Roosevelt inspiró a Rockwell para crear su serie más famosa, "Las Cuatro Libertades,", que se expuso por todo Estados Unidos. La serie incluía cuatro piezas tituladas Libertad de expresión, Libertad de culto, Libertad frente a la miseria y Libertad frente al miedo.

Materiales

Óleo

Norman Rockwell
Estudio para "El coleccionista, 1971

195.000 US$

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