Artículos similares a Bajo el velo 2 desnudo arte original óleo/lienzo por Paula Craioveanu

Paula Craioveanu - EL HOMBRE Y LAS MÁQUINAS nº 1 Paula Craioveanu óleo sobre lienzo Neo Mitología ENMARCADA

Paula Craioveanu - Hypnos Dios del Sueño nº 1 óleo sobre lienzo firmado Paula Craioveanu Neo Mitología

Paula Craioveanu - Bajo el velo 1 (Libérate) óleo/lienzo original de Paula Craioveanu

Paula Craioveanu - Pasión nº 2 - Cuadro Desnudo rojo óleo/lienzo original Paula Craioveanu

Paula Craioveanu - Centauro con arpa original Paula Craioveanu óleo/lienzo Neo Mitología

Paula Craioveanu - Hypnos 2 Dios del sueño óleo sobre lienzo firmado Paula Craioveanu

¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 6

Paula Craioveanu
Bajo el velo 2 desnudo arte original óleo/lienzo por Paula Craioveanu
2024

Name: Bajo el velo 2 desnudo arte original óleo/lienzo por Paula Craioveanu
Brand: Paula Craioveanu
Price: 1174.35 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

Acerca del artículo

"Bajo el Velo 2 (Libérate)" - arte original - óleo sobre lienzo, 70x60cm/ 27.5x23.5in Mujer desnuda con velo cubriéndole la cabeza. Este cuadro fue el 2º de una serie de pinturas que representaban desnudos femeninos cubiertos por un velo, el primero fue "Desnudo en el espejo" ambas inspiradas en la famosa obra de Renne Magritte, "Los Amantes", de 1928. El cuadro, obra de Renne Magritte, representa a un hombre y una mujer abrazados y besándose a través de paños que les envuelven la cabeza. La misteriosa escena invita a los espectadores a preguntarse por qué los amantes son incapaces de comunicarse o tocarse de verdad. Se envía tal cual, estirado. Envío exprés 7-10 días, el paquete pesa unos 4 kg. "Bajo el Velo 2", de la misma serie, continúa la exploración del artista de la forma humana, la ocultación y los temas subconscientes, pero lo hace con una atmósfera y una energía dinámica distintas en comparación con la obra anterior, "Bajo el Velo 2". El velo blanco de esta obra parece menos estático y más vivo, como si lo atrapara una brisa o estuviera en pleno movimiento. A diferencia del velo rojo del cuadro anterior, este velo parece más ligero y etéreo, simbolizando una conexión más fluida y transitoria con el subconsciente. La elección del blanco conlleva connotaciones de pureza, claridad y neutralidad, que contrastan con la intensa emotividad del velo rojo. El velo blanco sugiere una exploración más introspectiva o serena de los aspectos ocultos de la identidad, con menos tensión o dramatismo. El hombro y la espalda al descubierto añaden una capa de sensualidad y vulnerabilidad a la figura, mientras que el velo drapeado crea contraste. Esta interacción de ocultación y exposición continúa el interés de la artista por la tensión entre lo que se ve y lo que permanece oculto. La pose de la figura es ligeramente más abierta y dinámica que en "Bajo el Velo 2", con un brazo extendido que insinúa movimiento, como si la figura diera un paso adelante o extendiera la mano. Esto crea una sensación de interacción con el espacio que la rodea. El fondo arquitectónico, con su dibujo de rayas verticales, añade un tono moderno, casi clínico, al cuadro. Este escenario sugiere un entorno urbano o estructurado que contrasta con la fluidez de la figura y el velo. La fría paleta de azules y blancos del fondo evoca sentimientos de desapego o introspección. Este escenario puede reflejar un estado mental o emocional de aislamiento o autorreflexión, con la figura situada como atrapada entre el mundo exterior y su psique interior. El velo parece estar levantándose o soplándose, lo que representa la revelación y la transformación, la incertidumbre y la transición. El subconsciente es cada vez más accesible, y las capas de ocultación se van desprendiendo. El movimiento del velo crea ambigüedad: no está claro si revela u oculta. Esto refleja el complejo proceso de autodescubrimiento, en el que la claridad suele ser fugaz. Este cuadro introduce temas de libertad, autodescubrimiento e interacción con el mundo exterior. El movimiento del velo sugiere una lucha o interacción entre las fuerzas externas (simbolizadas por el viento) y el yo interior. La exposición parcial de la figura y su pose abierta implican la voluntad de entrar en un momento de autoconciencia, pero el velo permanece en su sitio, simbolizando la presencia continua del subconsciente. El uso continuado de la forma femenina subraya los temas de la feminidad, la vulnerabilidad y la fuerza. La elección de representarla parcialmente oculta permite a la artista explorar la tensión entre las expectativas sociales y la identidad personal, sobre todo en el caso de las mujeres, que a menudo navegan entre capas de roles impuestos y de autoexpresión. Como parte de la serie, este cuadro complementa "Bajo el Velo 1" ofreciendo un tono emocional contrastado. Mientras que "Bajo el Velo 1" ahonda en el subconsciente con una sensación de arraigada intensidad e introspección, esta pieza parece más exploratoria y transitoria. Tiende un puente entre los mundos interior y exterior, ofreciendo un momento de dinamismo y movimiento que sugiere progreso o transformación. Este cuadro añade una capa intrigante a la serie al introducir movimiento y una energía más abierta y transitoria. El velo blanco contrasta con el rojo, ofreciendo una exploración más suave y neutra de los temas de la ocultación y el subconsciente. La pose dinámica y el fondo moderno y estructurado crean una tensión entre la fluidez del mundo interior de la figura y la rigidez de las fuerzas externas, lo que la convierte en una convincente meditación sobre la identidad y la conciencia de uno mismo. Declaración del artista "Empecé pintando interiores, interesándome por el espacio y la perspectiva a través de mis estudios. Estas escenas evolucionaron cuando añadí la figura humana. Me centré más en la figura humana y su relación con el fondo. La figura humana está ahora más presente que nunca en mis cuadros. Como mujer artista me ha preocupado la forma femenina y su imaginería. Uno de mis objetivos era captar los momentos de soledad y la relación del desnudo con el espacio circundante. Mi interés pasó de representar el espacio a plasmar la atmósfera y la escena en su conjunto, la sensación que una mujer aporta al entorno: calidez, deseo, alegría, sensación de poder y control, o todo lo contrario: tristeza, desesperación. He aquí una colección de pinturas figurativas, explorando los desnudos en espacios interiores, viendo los desnudos desde mi perspectiva, como mujer artista, considerando las realidades físicas y espirituales del cuerpo de una mujer, en un nuevo nivel de intimidad. Mis cuadros son lo contrario de objetivar la anatomía de una mujer o de un hombre. Las obras pintadas, con desnudos femeninos y también masculinos, en una inversión del patrón hombre-artista/mujer-musa, validan la experiencia femenina, definiéndome a través de ella. Me interesaba cómo se experimenta el cuerpo de forma sensual, y más tarde me centré en mi propio cuerpo, tal y como lo experimento yo misma, mirándome al espejo y reconectando. Mi obra desafía la tradición del desnudo plasmando mi punto de vista, la mirada de una mujer pintora, mediante el uso de la fotografía, el dibujo, el boceto y la pintura sobre lienzo, para la exploración tanto física como psicológica. Mi arte intenta crear un lenguaje visual para la emoción, la belleza, los sentimientos de intimidad y al mismo tiempo de autonomía, plasmados con pintura y colores vivos. Mi intenso interés por el color y los gestos de las pinceladas son los medios que me permiten ver y transmitir los temas en el espacio, como seres vivos y apasionados." Paula Craioveanu Biografía: Paula Craioveanu es una artista rumana nacida en 1976. Creció rodeada de arte e inspiración, en una familia de artistas. Formado en Bucarest y Nueva York como arquitecto y pintor. Licenciado en Arquitectura y Doctor en Artes Visuales. Actualmente trabaja como artista a tiempo completo. A los 16 años, Paula Craioveanu se trasladó a Nueva York, donde entró en contacto con la vibrante de arte, se graduó en el instituto y luego estudió en la Escuela de Diseño Parsons. Después volvió a Rumanía, donde estudió durante los 6 años siguientes en la Universidad de Arquitectura de Bucarest y se licenció en Arquitectura en 2000. En 2013 obtuvo un doctorado en Artes Visuales en la Universidad de las Artes de Bucarest con el tema "Geometría de la El espacio en la pintura holandesa del siglo XVII". Después de esto, se dedicó a tiempo completo al arte, y mostró su talento al mundo del arte. Paula Craioveanu trabaja con pintura acrílica y óleo, pero también con pluma y tinta o témpera sobre papel. Participa regularmente en muestras y exposiciones en galerías de la costa este y oeste de Estados Unidos, como la bG Gallery de Santa Monica, la Dacia Gallery y la Perseus Gallery de Nueva York. La obra de Paula Craioveanu aparece en los dos mercados de arte en línea más exclusivos: 1stDibs y Artsy. A lo largo de 20 años, Paula Craioveanu ha creado varias series de pinturas: "Abstracto", "Interiores", "Desnudo en interior", "Neomitología". La obra de Paula Craioveanu forma parte de colecciones privadas de todo el mundo, tanto en Europa como en Estados Unidos. En la actualidad, Paula Craioveanu ha establecido estudios y trabaja en Bucarest y Nueva York. Encuentra cuadros originales de Paula Craioveanu, obras sobre papel y otras obras de arte en 1stDibs. Siguiente: Obras expuestas - Diciembre 2024, Context Art Miami.

Creador:

Paula Craioveanu (1976, Rumano)

Año de creación:

2024

Dimensiones:

Altura: 80,01 cm (31,5 in)Anchura: 59,69 cm (23,5 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)

Medio:

Lienzo,Óleo

Movimiento y estilo:

Posmoderno

Época:

2010-

Estado:

Ubicación de la galería:

Forest Hills, NY

Número de referencia:

Vendedor: Romanian-American artist. PhD in Visual Arts.1stDibs: LU2240214582412

2000 US$

Hypnos 2 Dios del sueño óleo sobre lienzo firmado Paula Craioveanu

Por Paula Craioveanu

"Hypnos 2", óleo sobre lienzo, 15,74x23,6in / 40x60cm Hipnos es la personificación del sueño, el dios que toca a los humanos con sus alas. Su misión es ayudar a la gente a dormir. Pa...

Categoría

2.º década del siglo XXI, Posmoderno, Pinturas figurativas

Materiales

Lienzo, Óleo

Paula Craioveanu
Hypnos 2 Dios del sueño óleo sobre lienzo firmado Paula Craioveanu, 2024

2000 US$

2120 US$ Precio de venta

Descuento del 20 %

Un óleo sobre lienzo titulado "La chica modelo desnuda" del artista chino Zhai Xinjian

Zhai Xinjian (China, n. 1950) "La modelo desnuda" Óleo sobre lienzo que representa a una modelo desnuda posando sentada en un taburete drapeado, dentro de un marco de madera dorada. ...

Categoría

finales del siglo XX, Posmoderno, Pinturas figurativas

Materiales

Madera, Óleo

Zhai Xinjian
Un óleo sobre lienzo titulado "La chica modelo desnuda" del artista chino Zhai Xinjian, China, 1987-9-20

12.500 US$

Vistos recientemente

Ver todo

Más formas de navegar

Elmar Rojas

Manuel Gonzalez Santos

Carlos Enrique Alvarez Delgado

Cristobal Toral

Elio Berhanyer

Elmar Rojas

Ver todas las búsquedas populares por Pinturas figurativas

Paula CraioveanuBajo el velo 2 desnudo arte original óleo/lienzo por Paula Craioveanu2024

Acerca del artículo