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William Henry Dethlef Koerner
Camino hacia arriba

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Acerca del artículo

Camino hacia arriba William Henry Dethlef Koerner (alemán, estadounidense, 1878-1938) Óleo sobre lienzo Firmado abajo a la izquierda 26 x 30 pulgadas 35,25 x 30,75 pulgadas con marco William Henry Dethlef Koerner es conocido como uno de los maestros ilustradores del Salvaje Oeste americano, junto con Frederic Remington, Charles M. Russell, Phillip R. Goodwin y Harvey Dunn. Las ilustraciones de Koerner son conocidas por sus audaces pinceladas con una vibrante paleta de colores que permitían sus vigorosas representaciones del "Gran Oeste Americano", imágenes emblemáticas de aquellos territorios indómitos. Nacido en Lunden, Holstein, Alemania, Koerner emigró con sus padres a Clinton, Iowa, cuando tenía tres años. Aunque de joven recibió poca formación artística, su talento en bruto siempre fue evidente para sus padres y para todos los que veían sus bocetos. A los veinte años, Koerner fue contratado por el Chicago Tribune como artista de plantilla a 5 dólares al día, unos ingresos bastante respetables en 1898. Poco después se casó y aceptó un trabajo como editor artístico en un periódico nuevo, el United States Daily. Por desgracia, aquel periódico duró poco, por lo que la joven pareja decidió que Nueva York no podría sobrevivir sin ellos y se trasladaron al este. Una vez establecido en Nueva York, Koerner fue contratado por la revista Pilgrim para cubrir la Exposición de San Luis de 1904, fue entonces cuando se dio cuenta de que necesitaba una instrucción adecuada para seguir triunfando en el campo que había elegido. Se matriculó en la Liga de Estudiantes de Arte en un programa de dos años entre 1905 y 1907, con el venerable George Bridgman, maestro de Norman Rockwell. Más tarde, un compañero de estudios convenció a Koerner para que solicitara plaza en la escuela de ilustración de Howard Pyle, en Wilmington. El contacto de Koerner con Howard Pyle fue importante, pero sus colegas estudiantes también tenían mucho que ofrecer y compartió técnicas y estilos con N. C. Wyeth, Harvey Dunn, Frank Schoonover y Stanley Arthurs. Cuando aún era alumno de Pyle, alquiló un estudio adyacente a Anton Otto Fischer y William Foster, y la interacción entre estos estudiantes de talento resultó inestimable para ambas partes. Howard Pyle falleció en 1911, y Bill Koerner tuvo el honor de escribir un panegírico homenaje a su querido mentor, que se publicó en la revista New Amstel Magazine. Un año después, se presentó al público la primera exposición de los alumnos de Pyle, y las obras de Koerner ocuparon un lugar destacado, sobresaliendo entre una competencia muy fuerte. En 1919, el editor artístico del Saturday Evening Post invitó a Koerner a ilustrar dos artículos con temas del Oeste, lo que supuso un importante punto de inflexión en su vida. Los artículos "The Covered Wagon" y "Traveling the Old Trails" contenían muchas escenas de la frontera occidental, que hasta entonces no había vivido. Inmediatamente Koerner se lanzó a investigar las representaciones correctas de cosas totalmente desconocidas. El Oeste capturó inmediatamente su imaginación y cautivó su alma y, como resultado, se sumergió en su historia, herramientas y armas, ganado y vida salvaje, arquitectura y tipos de edificios y los excéntricos personajes que habitaban las llanuras y las montañas. En el proceso, WHD Koerner se convirtió en uno de los artistas más conocidos del viejo Oeste. Aprendió más sobre los elementos visuales de lo que la mayoría de los vaqueros experimentados podían articular y fue a adquirir más conocimientos sobre la forma auténtica de representar el Oeste. Los viajes con su familia se sucedieron como viajes de reconocimiento para absorber la atmósfera con el fin de retratar mejor la realidad. Al final, sus cuadros estaban impregnados de un ambiente fiel a los territorios que representaba, tal como Pyle había enseñado. A partir de 1922, Koerner ilustró más de doscientos cincuenta relatos con temas del Oeste y pintó más de seiscientos cuadros para publicaciones periódicas. Ilustró varios libros, entre ellos los del escritor Zane Grey (The Drift Fence y Sunset Pass) y el clásico de Eugene M. Rhodes, Paso Por Aqui. En total, se supone que realizó cerca de dos mil ilustraciones, de las que unas mil ochocientas fueron para revistas, así como anuncios para los cereales Grape-Nuts y Postum de C. W. Post. En 1924, la familia Koerner hizo un viaje a Montana, donde su fama por las pinturas del Salvaje Oeste se había extendido y fue recibido "en casa" como un vaquero local. A los estadounidenses siempre les ha gustado el concepto de frontera y el estilo de vida rudo e independiente. Koerner fue uno de los primeros en retratarlo con precisión para el consumo masivo. No es sorprendente saber que Maxfield Parrish fue una gran influencia para Koerner y su uso del color. Parrish ilustró los artículos "El Gran Sudoeste" de Raymond Stannard Baker que aparecieron en Century Magazine. En esos paisajes del oeste, Parrish irrumpió con colores atrevidos utilizados de una forma que no se había hecho antes. Los colores parecían irreales e incluso surrealistas; naranjas puros, cielos azul cobalto y púrpura, soles rojos con chorros de luz cadmio... una visión para contemplar y las imágenes de Parrish, como el propio Oeste, cautivaron a Bill Koerner. Artista-ilustrador prolífico y versátil, el trabajo de "Big Bill" Koerner adquirió una considerable visibilidad gracias a sus ilustraciones de portadas e historias para el Saturday Evening Post, The Ladies' Home Journal, Harper's, McClure's Magazine y Red Book. Murió en 1938 a los cincuenta y ocho años, tras haber estado gravemente enfermo y sin poder pintar durante los tres años anteriores.

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