Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 3

Christine Nguyen
Agua de montaña II - Arte contemporáneo abstracto - impresión de archivo sin enmarcar

Acerca del artículo

Se trata de una serie de cinco dibujos y pinturas originales basados en fotografías y creados sobre mylar estratificado como negativo para crear las imágenes resplandecientes. La imagen final elaborada se imprime en papel de archivo: - Serie de 5 imágenes originales - Edición de 3 - Firmado y numerado por el artista Esta imagen se utilizó para crear una exposición de arte instalada en el Museo Hammer de Los Ángeles. Christine Nguyen es una artista afincada en Los Ángeles. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad Estatal de California, Long Beach, y obtuvo un máster en Bellas Artes por la Universidad de California, Irvine. Como artista, se inspira en la literatura, la ciencia, la naturaleza, la astronomía, la geología y la biología marina. La superposición de obras, la creación de profundidad, el proceso y la naturaleza son elementos importantes de su obra . Por ejemplo, la cristalización de la sal se ha utilizado sobre objetos encontrados y se ha incrustado en obras fotográficas sobre papel. El proceso de cristalización de la sal es similar a la conservación de algunos objetos, mientras que otros se desintegran con el tiempo. Al incorporar cristales de sal a las pinturas basadas en fotografías, la imagen presenta una sensación mística de otro mundo, captando y refractando la luz y el deslizamiento del tiempo. Utilizando los procesos de la fotografía como punto de partida, el espíritu pionero de Christine Nguyen la llevó a empezar a manipular negativos y, a partir de ahí, a crear los suyos propios cortando, superponiendo y añadiendo. Las posteriores exploraciones de Nguyen abarcan por igual el dibujo y la creación de objetos, y cada obra está impregnada de una sensación de profundo descubrimiento. -Julie Dickover, Registradora Asociada del Museo Hammer de Los Ángeles de 2003 a 2010 Su obra se ha expuesto a escala local, nacional e internacional, por ejemplo en el Hammer Museum de Los Ángeles; Kunsthalle zu Kiel, Kiel, Alemania; Laguna Beach Art Museum, Laguna Beach; Pasadena Museum of California Art, Pasadena, y forma parte de numerosas colecciones privadas.
  • Creador:
    Christine Nguyen (Americana)
  • Dimensiones:
    Altura: 104,14 cm (41 in)Anchura: 91,44 cm (36 in)Profundidad: 0,26 mm (0,01 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Marco:
    Opciones de enmarcado disponibles
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Los Angeles, CA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU2417996252

Más de este vendedor

Ver todo
Agua de montaña II - Arte contemporáneo abstracto - impresión de archivo
Por Christine Nguyen
Se trata de una serie de cinco dibujos y pinturas originales basados en fotografías y creados sobre mylar estratificado como negativo para crear las imágenes resplandecientes. La i...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Metal

39 x 32 pulg. Pintura al óleo "Consentimiento informado - Pintura al óleo, pan de plata
Por Stephen Cimini
El artista es beneficiario de la beca Pollock-Krasner, concedida a artistas con capacidades demostradas, creada por la esposa de Jackson Pollock. Su obra forma parte de diversas colecciones privadas y de empresas de todo el mundo. Pintura al óleo 39 x 32 x 2 pulgadas Óleo, cera fría, pan de plata sobre lienzo para galería El enmarcado es opcional porque la pintura envuelve el lienzo Listo para colgar en la pared, firmado al dorso por el artista Vídeo adjunto para su visualización La belleza del equilibrio geométrico en las series de obras de Cimini evoca una cierta belleza tranquila. Fuertes capas de color y pinceladas exploran la profundidad y la emoción de cada pieza única. La obra de Cimini abarca desde cuadros de vibrante colorido y energía hasta tranquilas piezas contemplativas con ricas capas de profundidad. Utilizando pintura al óleo, medio de cera y polvo de mármol sobre lienzo, el artista crea un equilibrio armonioso en el lienzo, o en el papel, caracterizado por tonos texturizados de colores, con líneas y formas lineales, lo que permite que surja una composición simétrica y meditativa de formas y colores. DECLARACIÓN DEL ARTISTA Partiendo de los orígenes arquitectónicos que han sido la base de mi trabajo durante más de una década, he empezado a referirme a mis composiciones como simetría aleatoria. Es decir, crear un equilibrio en el lienzo sin un patrón discernible que permita que surja una composición simétrica y meditativa. Empleo la media áurea como referencia, que a menudo puede verse en la composición. Utilizo pintura al óleo con un medio de cera fría, superponiendo la pintura, como superficies orgánicas que evolucionan dentro de las líneas sobrias de la composición. Durante el proceso se desarrolla un entorno que da una historia emocional a las composiciones cuidadosamente planificadas. Mis elecciones de color varían, a veces creando deliberadamente una serie con determinadas decisiones cromáticas y otras dejando que las elecciones de color aparezcan impulsivamente alimentadas por la intuición y la experiencia. El color sigue siendo un misterio en constante evolución. En una exposición reciente, MATH TO BEAUTY es una serie de nuevas pinturas que emplean la media áurea como base de las composiciones geométricas que he dado en llamar simetría aleatoria. Muchos consideran que esta fascinante proporción, frecuente en la naturaleza y la geometría, desempeña un papel en la percepción humana de la belleza. Se ha escrito tanto sobre la proporción áurea que resulta difícil distinguir la realidad de la ficción. Pero sea cual sea la verdad, la proporción áurea tiene propiedades que han intrigado e inspirado durante siglos a matemáticos, biólogos, artistas, músicos, historiadores, arquitectos, psicólogos e incluso místicos. Utilizar la proporción áurea de la forma arrogante en que lo hago me mantiene atento a la proporción. Justo cuando creo que funciona, llega el color para desafiar mis sentidos. Al final, mi intención es crear belleza en mi trabajo. Como decían los griegos, los tres ingredientes de la belleza son: simetría, proporción y armonía. Nació: 1949, en Williamsport, Pensilvania, EE.UU Estudios: Instituto de Arte de San Francisco Escuela de Artes Visuales (Nueva York) Subvenciones y premios 2003 Recibe una beca de la Fundación Pollock-Krasner seleccionada por un comité de distinguidos profesionales del arte y concedida a artistas de reconocida valía. La beca fue creada por Lee Krasner, esposa de Jackson Pollack. 2015 Finalista en la exposición Global Art League 2015 en el Centro de Arte de Montreal. Colecciones corporativas (selección): Coca Cola Bottling Co. NFR Energy LLC Novartis Farmacéutica WolfBlock Boston Bayer Sanidad Banco Wells Fargo Exposiciones; Numerosas exposiciones en más de una década en EE.UU. y Canadá 2016 Cyborgs Crustáceos y mariposas, Galería Pleiades, Nueva York, NY Exposición individual, pictures of something, Galería ANNEX 24, Lancaster, PA Summer in the City EXPOSICIÓN INVITATIVA, Pleiades Gallery, Nueva York, NY EXPOSICIÓN DE ARTE TWITTER: NYC, Trygve Lie Gallery, Nueva York, NY Spring Fever INVITATIONAL SHOW, Pleiades Gallery, Nueva York, NY DIVINING THE SPACE, Exposición individual, Victory Hall Drawing Rooms, Jersey City, NJ 2015 Uno de los 20 finalistas de la exposición Global Art League 2015 en el Centro de Arte de Montreal Montreal, CANADÁ Exposición colectiva Mostly Drawing, Victory Hall Drawing Rooms, Jersey City, NJ MATH TO BEAUTY, Galería ANNEX 24, Lancaster PA Square Foot Art Basel Miami Three, Galería Projects, Miami, FL 2014 Pictures of Something, pinturas sobre papel, salones del Victory Hall, Jersey City, NJ Más pinturas sobre papel, Galería ANNEX 24, Lancaster, PA Square Foot Art Basel Miami, Galería Projects, Miami, FL The BIG Small Painting Show, Victory Hall Drawing Rooms, Jersey City, NJ 2013 Exposición individual, Architectural Abstract Paintings...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas abstractas

Materiales

Silver

34x34x2 pulg. Pintura al óleo abstracta contemporánea en pan de oro
Por Stephen Cimini
Este artista es beneficiario de la beca Pollock-Krasner concedida a artistas con capacidades demostradas, establecida por la esposa de Jackson Pollock. Nos encanta el trabajo de este...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas abstractas

Materiales

Hoja de oro

26x30" - Ganímedes - Óleo, Esmalte sobre Madera
Por Alexis Portilla
Esta pieza tiene un brillo lacado, y es una pintura al óleo sobre esmalte sobre panel de madera. Alexis Portilla obtuvo su Máster en Bellas Artes en la Universidad de Columbia en 19...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas abstractas

Materiales

Esmalte

Paisajes de California - CA 3 -Fotografía grande enmarcada, lista para instalar
Por MAE Curates
Esta es una serie de fotografías de California, EE.UU., de varios fotógrafos, a la que vamos añadiendo constantemente. Destacamos los distintos aspectos de California: su belleza c...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía de paisajes

Materiales

Metal

Corazón de oro - Hojas de oro, Pintura al óleo
Por Stephen Cimini
Este artista es beneficiario de la beca Pollock-Krasner concedida a artistas con capacidades demostradas, establecida por la esposa de Jackson Pollock. Nos encanta el trabajo de este...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas abstractas

Materiales

Hoja de oro

También te puede gustar

'El pulso de la primavera' Contemporáneo verde azul dorado primavera hojas de arce naturaleza
Por Sophia Milligan
El pulso de la primavera Obra de arte original _________________ Capturando el pulso y el rubor de la juventud fugaz, en el palpitar de la primavera los arces se visten con sus galas...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Hoja de oro

'Rising from your roots' Abstract sakura cherry blossom nature blue crimson gold
Por Sophia Milligan
Resurgir de tus raíces Obra de arte original, sin enmarcar ______________________ Capturando el arrebato de la juventud fugaz, los cerezos en flor se sonrojan de color carmesí mient...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas abstractas

Materiales

Hoja de oro

Copacabana, ca. 2017 Técnica mixta sobre lienzo , hoja de metal, cristales acrílicos, 2/7
CARLOS MERCADO TROPICALIA TROPICALIA...Inspirada en la nostalgia del Caribe Puerto Rico e imágenes cubanas de la época dorada de los años 50 rememora los vibrantes colores y la energ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Metal

Rumba, ca. 2017 Técnica mixta sobre lienzo , hoja de metal, acrílico
CARLOS MERCADO TROPICALIA TROPICALIA...Inspirada en la nostalgia del Caribe Puerto Rico e imágenes cubanas de la época dorada de los años 50 rememora los vibrantes colores y la energ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Metal

Iluminado, ca. 2020 Técnica mixta sobre lienzo , hoja de metal número de edición: 1/7
En esta nueva serie Mercado utiliza el lienzo en gran formato como soporte para intervenir las fotografías de Jack Delano de trabajadores agrícolas puertorriqueños que documentó pa...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Metal, Hoja de oro

Tongolele ca. 2017 Técnica mixta sobre lienzo , hoja de metal, acrílico
CARLOS MERCADO TROPICALIA TROPICALIA...Inspirada en la nostalgia del Caribe Puerto Rico e imágenes cubanas de la época dorada de los años 50 rememora los vibrantes colores y la energ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Metal

Vistos recientemente

Ver todo