Charles Robert Searles Pinturas

PIERCED 2021 París, Francia Conjunto de cuatro cuadros abstractos y atrevidos enmarcados entre cristal y madera. Se ha añadido tintura de té sobre papel, con puntos focales negros m...

"Sock Hop" Modernismo americano de mediados de siglo Artista femenina de la WPA Realismo del siglo XX. 30 x 24 pulgadas. Óleo sobre lienzo. Firmado en el bastidor, c. 1940. Es probab...

*SOBRE Stephen Basso Los originales pasteles y óleos de Stephen Basso son románticos y, al mismo tiempo, provocan la reflexión. fantasías. Sus caprichosas obras están llenas de i...

"Cruise Ship Rolls In" Realismo moderno contemporáneo americano de mediados del siglo XX Es un cuadro sensacional. Incluso podemos identificar al artista, pero no encontramos nada s...

Metro de Nueva York Moderna de mediados del siglo XX Escena americana Realismo social Contemporáneo David Atkins (1910 - 2012) Salida del tren subterráneo 24 x 30 pulgadas Óleo sobr...

Esta pintura incluye la impresión de montañas, bosques, hierbas. Evoca una agradable liberación de endorfinas que favorece la salud y el bienestar. Poderoso en su sencillez.

"Novias de Guerra, Wash Sq NYC" Escena Americana Modernismo de la Segunda Guerra Mundial WPA Óleo de mediados de siglo. 30 x 40 pulgadas. Óleo sobre lienzo, c. 1942. Firmado abajo a ...

Hans Burkhardt La mujer del artista (1930) Óleo sobre lienzo, 20" x 16" 24" x 20 ½" x 1 ½" enmarcado Fechado en 1930 en el anverso inferior derecho. Anotado "A Elsa HB Louise Burk...

"Historia del Servicio Postal de EEUU" Escena Americana Realismo Social WPA Chicago Moderno Harold Haydon "Historia del Servicio Postal de EE.UU." 21 x 25 1/2 pulgadas Óleo sobre li...

Segunda Guerra Mundial Trabajadores de una Fábrica de Aviones Industrial Siglo XX Escena Americana WPA Moderna Federico Buchholz (1901-1983) Fábrica de aviones de la 2ª Guerra Mun...

The Show is On, 1940, óleo sobre lienzo, firmado y fechado abajo a la derecha, 24 x 20 pulgadas, expuesto: 30ª Exposición Anual de los Associated Artists de Pittsburgh, Carnegie Inst...

Chicos Nadando Paisaje industrial WPA Mediados del siglo XX Realismo social Modernismo Henry Schnakenberg (1982 - 1970) Natación Infantil Paisaje Industrial 11 1/2 x 15 1/2 vista Óleo sobre lienzo Firmado abajo a la izquierda 14 1/2 x 18 1/2 pulgadas, Enmarcado Bio En muchos casos, los artistas estadounidenses visitaron el Armory Show de Nueva York en 1913, y regresaron a sus estudios para reaccionar a lo que veían o en contra de ello. Sin embargo, a Henry Ernest Schnakenberg le cambió mucho más la vida. Antes de visitar esta importante exposición de arte modernista americano y europeo, había estado trabajando como representante de ventas de seguros para la empresa de su padre. Después de ver el Armory Show, se sintió inspirado para ir a la escuela de arte. Se matriculó en la Liga de Estudiantes de Arte, donde tuvo la suerte de contar con John Sloan y Kenneth Hayes Miller como profesores. Sus compañeros de estudios en aquella época eran Yasuo Kuniyoshi, Peggy Bacon, Alexander Brook y Niles Spencer. (1) Tras servir en el ejército, regresó a Nueva York y empezó a pintar de forma independiente, y en 1921 expuso por primera vez en el Whitney Studio Club junto con Joseph Stella. Enseñó en la Liga de Estudiantes de Arte de 1923 a 1925. La estima y el prestigio de Schnakenberg en la Escuela quedaron plenamente afirmados cuando fue elegido presidente en 1932, y seguiría siendo miembro de por vida. Posteriormente recibió un título honorífico de la Universidad de Vermont. A lo largo de su carrera, Schamberg escribió ensayos críticos y reseñas para revistas de arte, principalmente The Arts. (2) No es de extrañar que, como joven pintor, Schnakenberg intentara muchas direcciones con su arte: paisajes, naturalezas muertas, retratos y pinturas de género, todo ello con una magnífica atención al detalle y un profundo sentimiento por su tema. Sus profesores de la Liga de Estudiantes de Arte desempeñaron probablemente el papel más influyente en la configuración de su carrera, con su énfasis en la escena urbana y el realismo con detalles más o menos descarnados relacionados con la vida cotidiana de la ciudad. Muy pronto llamó la atención de Lloyd Goodrich, entonces director del Museo Whitney de Arte Americano. Goodrich observó sobre el arte de Schnakenberg: "Schnakenberg es un constructor paciente y constante más que un improvisador brillante. Sus cuadros son el resultado de una cuidadosa reflexión y planificación. Nada se desliza ni queda vago; cada detalle es preciso" (3). Durante la década de 1920, Schnakenberg viajó mucho, pero pasó la mayoría de los veranos en Manchester, Vermont, y normalmente los inviernos en Nueva York. Fue uno de los fundadores de la Asociación de Artistas del Sur de Vermont, y más tarde fundó una galería de arte en la biblioteca local para que los artistas locales tuvieran un espacio de exposición cuando se trasladó a Newtown, Connecticut. Fue un ávido coleccionista de escultura precolombina...