Arte de Diane Arbus
Diane Arbus Puede que naciera en la alta sociedad neoyorquina, protegida de los horrores de la Gran Depresión, pero ella prefirió vivir al margen de ella. Allí conoció a los sujetos de su ahora icónica fotografía de retratos : "excéntricos" como artistas de circo, personas con discapacidades del desarrollo y adictos.
Sin embargo, Arbus no empezó fotografiando a estas personas. Ella y su marido, Allan, con quien se casó cuando ella tenía sólo 18 años, desarrollaron un interés compartido por la fotografía después de que él sirviera como fotógrafo durante la Segunda Guerra Mundial. A su regreso, la pareja realizó reportajes de moda para los grandes almacenes de la familia de Arbus, y acabaron publicando sus trabajos en revistas de moda.
Tras haber estudiado con los fotógrafos Berenice Abbott, Alexey Brodovitch y Lisette Model, Arbus siguió interesándose por el trabajo documental en la década de 1950, saliendo a las calles de Nueva York para fotografiar a desconocidos. En 1962 ya disparaba desde la cintura con una cámara de formato medio. No quería que la cámara bloqueara su conexión con sus sujetos, que ahora eran personas marginadas por la sociedad y no modelos de moda. "Para mí, el tema de la foto es siempre más importante que la foto. Y más complicado", explicó Arbus.
Antes de su muerte por suicidio en 1971, cuando sólo tenía 48 años, Arbus había alcanzado la fama por obras como Child With Toy Hand Grenade in Central Park, N.Y.C. (1962) y Identical Twins, Roselle, N.J. (1967). Recibió una beca Guggenheim en 1963 y 1966, y su obra se expuso en la monumental exposición colectiva de 1967 "Nuevos Documentos" en el Museo de Arte Moderno (MoMA). Póstumamente, su fama no hizo más que ampliarse. El MoMA organizó una exposición individual para la artista en 1972 y, ese mismo año, Aperture publicó su primera monografía.
En la actualidad, las fotografías de Arbus forman parte de las colecciones del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo Stedelijk de Ámsterdam y el Museo Nacional de Arte Moderno, de Tokio, entre otras muchas instituciones.
Encuentra Fotografía de Diane Arbus en 1stDibs.
Década de 1960 moderno estadounidense Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1970 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1960 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1970 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1960 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1960 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1970 Otro estilo de arte Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1960 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Film fotográfico, Papel fotográfico, Gelatina de plata
Década de 1990 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1940 moderno estadounidense Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Principios de los 2000 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Papel fotográfico, Impresión C, Color, Gelatina de plata
Principios de los 2000 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1950 moderno estadounidense Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
principios del siglo XX moderno estadounidense Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
principios del siglo XX moderno estadounidense Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Principios de los 2000 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Impresión C, Papel fotográfico, Color, Gelatina de plata
Principios de los 2000 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Papel fotográfico, Impresión C, Color, Gelatina de plata
Principios de los 2000 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Blanco y negro, Film fotográfico, Gelatina de plata
Principios de los 2000 Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Papel fotográfico, Impresión C, Color, Gelatina de plata
siglo XX Contemporáneo Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1950 moderno estadounidense Arte de Diane Arbus
Gelatina de plata
Década de 1950 Fotorrealista Arte de Diane Arbus
Chapado en plata