Howgego Historic & Modern Arte

"Ramas y raíces" es una obra de arte original en técnica mixta de Volker Kuhn. La obra está firmada a mano por el artista debajo de la obra en el paspartú. 51 x 49 cm enmarcada en un...

Este gran montaje contemporáneo del artista sueco Bo Sällström tiene un fuerte carácter visual. Es un montaje con volumen que tiene una intrigante tridimensionalidad. Este montaje es...

Thelma Corbin Moody Montañas Azules c. 1960's Aguada sobre papel Arches 19 1/4" x 24 3/4", Sin enmarcar Sin signo Preciosa pintura al gouache de mediados de siglo, de la artista Th...

El pintor manilveño Francisco "Paco" Gorospe (1939-2002) dio un rodeo con esta obra. Trabajando normalmente con colores que rivalizan con cualquier jardín de flores primaveral, pintó...

Cuadro abstracto figurativo moderno de mediados de siglo con un toque de cubismo. Óleo original sobre lienzo. Dimensiones 35 1/2" x 23 1/2". Dimensiones del marco 41" x 29". Mu...

Escena de ballet modernista muy bien ejecutada. Pastel y gouache sobre papel. Bellamente enmarcado. Tamaño de la imagen, 12H por 16L.

"Labios" es una obra original única en técnica mixta de Volker Kuhn. Se trata de una ingeniosa referencia al surrealismo y al arte pop, formada como un ensamblaje hecho a mano, talla...

"Homenaje a Rothko" es una obra de arte original en técnica mixta de Volker Kuhn. La obra representa a Marc Rothko sentado frente a uno de sus cuadros y admirándolo con una botella d...

"El color de Yves Klein" es una obra original en técnica mixta de Volker Kuhn. La obra está firmada a mano y numerada por el artista debajo de la obra en el paspartú. Se trata de una...

Título: Músicos Artista: Bernat Sanjuán i Tarré (Barcelona, 1915 - Deià, Mallorca, 1979) Técnica: Óleo sobre lienzo Dimensiones: 36,2 x 25,6 pulg. Soporte: Lienzo Enmarcado: Sin enmarcar Periodo: Segunda mitad del siglo XX Estilo: Figurativo modernista con influencias expresionistas y cubistas Firma: Esquina inferior derecha, "Sanjuan". DESCRIPCIÓN DEL CUADRO El cuadro "Músicos" retrata a una pareja de instrumentistas en una escena rica en elementos expresionistas y poéticos. La composición se centra en dos figuras alargadas: una toca un laúd o un instrumento parecido a la mandolina y la otra una flauta. Los personajes están inmersos en una atmósfera abstracta, donde los fondos fragmentados en tonos verdes, grises y ocres refuerzan la sensación de profundidad y movimiento. La pincelada es suelta y enérgica, con gruesas capas de pintura al óleo que crean una rica textura visual, reflejo de la influencia del expresionismo en la obra de Sanjuán. El tratamiento geométrico de las formas, especialmente en los rostros y extremidades de los personajes, evoca referencias al cubismo, destacando la síntesis entre figuración y abstracción. Los contrastes de color entre los tonos fríos del fondo y los cálidos de las piernas y el instrumento añaden dinamismo a la composición. La obra transmite una sensación de armonía e intimidad, donde la música se convierte en el elemento de conexión entre las dos figuras, enfatizando la expresividad emocional que caracteriza la producción de Bernat Sanjuán. BIOGRAFÍA DEL ARTISTA: BERNAT SANJUÁN I TARRÉ Bernat Sanjuán i Tarré (Barcelona, 1915 - Deià, Mallorca, 1979) fue un pintor y escultor catalán, conocido por su estilo figurativo modernista con influencias expresionistas y cubistas. Se formó como artista en Barcelona, aunque su carrera estuvo marcada por su contacto con los movimientos de vanguardia europeos. Durante la década de 1950, viajó a Francia, donde tuvo la oportunidad de conocer a Pablo Picasso, cuya obra influyó profundamente en su evolución artística. Sanjuán fue apodado "Le peintre des rouges" ("El pintor de los rojos") por un crítico de arte francés debido a su frecuente uso de tonos rojos en sus cuadros. Durante las décadas de 1960 y 1970, participó en numerosas exposiciones y solidificó su lenguaje artístico, caracterizado por la superposición de planos de color, el uso de la espátula y la representación de escenas cotidianas con un enfoque modernista. Además de la pintura, exploró otras disciplinas artísticas como la escultura, la cerámica y la fotografía experimental, desarrollando técnicas innovadoras basadas en la manipulación directa de la película fotográfica. También creó arte sacro, como vidrieras y murales para diversas iglesias, e ilustró la edición española de El manantial de Ayn Rand. Su legado perdura en colecciones privadas y en varias localidades de Cataluña y Mallorca, donde su obra sigue siendo una contribución significativa al arte español del siglo XX. INFLUENCIAS Y PINTORES SIMILARES Bernat Sanjuán comparte rasgos estilísticos con otros artistas del siglo XX que exploraron el equilibrio entre figuración y abstracción. Su obra recuerda a la de los siguientes pintores: Pablo Picasso (1881-1973) → Influencia cubista y figuras fragmentadas. Georges Braque (1882-1963) → Estructuración geométrica y equilibrio compositivo. Jean Metzinger (1883-1956) → Integración del color y la imaginería fragmentada con una sensibilidad poética. Antoni Clavé (1913-2005) → Expresionismo figurativo con ricas texturas y composiciones abstractas. Manuel Ángeles Ortiz...

Pintura abstracta contemporánea con collage, con restos de objetos encontrados de mapas, sellos antiguos y papeles con caracteres asiáticos sobre panel de madera, del artista del Áre...

Clara Deike (estadounidense, 1881-1965) Campanas de Canterbury, c. 1932 Óleo sobre lienzo 26 x 24 pulgadas 31,25 x 29,5 pulgadas, enmarcado Expuesta: El Club de Arte Femenino de Clev...