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Seis Serigrafías Redondas Enmarcadas de Edgardo Giménez, Argentina, 1973

Name: Seis Serigrafías Redondas Enmarcadas de Edgardo Giménez, Argentina, 1973
Brand: Edgardo Giménez
Price: 37696.34 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (10 reviews)

Acerca del artículo

Seis serigrafías redondas enmarcadas de Edgardo Giménez. Argentina, 1973. Los seis están firmados a mano por el artista. -- Detalle de cada serigrafía por orden de las fotos subidas: 1- Saltamonte, 1973. 2- Cielo, 1973. 3- Lluvia y arcoíris, 1973. 4- El rayo, 1973. 5- Pirámide, 1973. 10 sobre 10. 6- Sin título, 1973. (Primer ensayo del artista). -- Bio: Edgardo Giménez nació en Santa Fe, Argentina, en 1942. Comenzó a trabajar en publicidad gráfica. En 1964 realizó su primera exposición individual en la Galería Riobóo. Ese mismo año comenzó a participar en el Premio Ver y Estimar, y participó en las exposiciones La muerte (en la Galería Lirolay) y Objetos 64 (en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires). En 1965 obtuvo el Premio de Honor en la Primera Bienal de Artes Aplicadas de Punta del Este, y la Biblioteca del Congreso de Washington adquirió sus carteles. En Buenos Aires, formó la compañía La Siempreviva, junto con Marilú Marini, Dalila Puzzovio, Miguel Ángel Rondano y Carlos Squirru. Con ellos organizó dos eventos, Microsucesos y la exposición La siempreviva líquida (Galería del Este). Meses después, con Dalila Puzzovio y Carlos Squirru, proyectó y montó el cartel-panel ¿Por qué son tan geniales? ubicado en la esquina de Florida y Viamonte, en Buenos Aires. En 1966 expuso individualmente en el Museo Rosa Galisteo de Rodríguez, en su ciudad natal; expuso Las Panteras, en la Galería del Sol; y de nuevo con la compañía La Siempreviva, organizó el happening El rayo helado, presentado en el Primer Festival Argentino de Formas Contemporáneas (Córdoba). Además, en la Bienal del Cartel de Varsovia recibió el Premio de Honor. De este mismo concurso participará en las siguientes ediciones. Participó en las Experiencias Visuales 67 del Instituto Torcuato Di Tella (ITDT). Desde 1967 realizó decorados para distintos espectáculos y producciones. En cine participó en las películas de Héctor Olivera Psexoanálisis (1967), y Los neuróticos (1968, por la que recibió un premio de la Asociación de Cronistas Cinematográficos en 1973). Para el ITDT realizó, en 1969, la escenografía de Orquídeas para Tina muerta. En 1970, junto con Marta y Jorge Romero Brest y Raquel Edelman, fundó Fuera de Caja-Centro de Arte para Consumir (Galería Promenade Alvear): sus diseños incluían objetos de loza, cerámica, madera, vidrio y papelería. También trabajó para American Porcelain y Alpargatas. Ese mismo año diseñó los interiores de los apartamentos Romero Brest y Federico Klemm. Desde 1971 dirigió diferentes proyectos arquitectónicos en la provincia de Buenos Aires: el primero fue la casa Romero Brest en City Bell, al que siguieron La casa colorada (1976), La casa amarillo (1982) y La casa blanca (1983), en la localidad de Punta Indio. En 1973, con el apoyo del FNA, instaló su taller-estudio. Su labor en el diseño gráfico fue reconocida de nuevo en 1977, cuando ganó el Primer Premio del Festival Iberoamericano de Publicidad. Un año después, el proyecto de la casa de Romero Brest formó parte de la exposición Transformaciones de la Arquitectura Moderna del MoMA. Entre 1980 y 1982 trabajó como diseñador de la imagen gráfica del Teatro San Martín. Por su trabajo en esa institución, recibió el Premio a la Validez (1982). Un año después, el Teatro Colón le encargó la nueva imagen gráfica e institucional del mismo. En 1987 tuvo su primera retrospectiva en el MAM; expuso pintura, escultura, diseño y arquitectura. Ese mismo año participó en Los carteles más bellos del mundo, una exposición de la UNESCO en el Grand Palais de París. Desde mediados de los años 90, su obra estuvo presente en la mayoría de las exposiciones antológicas sobre los años 60 en nuestro país. En 1997, el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires (MNBA) organizó una retrospectiva de su obra y le distinguió con el Premio Leonardo. Dos años más tarde recibió una mención del jurado en el Premio Costantini. También en el MNBA (2000) mostró obra reciente con motivo de la presentación de un libro dedicado a su carrera publicado por la Fundación Fortabat. Para la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad, dirigió el área de comunicación visual en vía pública durante 2000-2004 y 2006-2007. En 2004, sus obras Cupido (1964) y La araña blanca (1972-1997) ingresaron en la Colección del Museo Nacional de Bellas Artes, sección Arte de los siglos XX y XXI, donadas por el artista. En 2008 realizó la exposición Arte y calles, una experiencia de comunicación en la Fundación Centro Cultural Altos de Chavón, República Dominicana. Al año siguiente participó en una exposición colectiva de esculturas en el marco de la XII Bienal Internacional de Arquitectura, en el Centro Cultural Recoleta; y realizó la instalación Esta noche no, junto con Diego Figueroa, en el Centro Cultural de España en Buenos Aires. Durante ArteBA 2010 con el auspicio de Patio Bullrich, reconstruyó la instalación realizada en 1967 para la película Psexoanálisis, de Héctor Olivera. Ese mismo año realizó su muestra individual Boomerang, en Braga Menéndez Arte Contemporáneo; fue invitado al sector de escultura de Expotrastiendas, en La Rural; y formó parte de la gran exposición antológica Pop, realismos y política, en la Fundación OSDE. En 2012 realizó la megainstalación Fiesta en el cielo en el Centro Cultural Borges, para la Asociación Argentina de Aeronavegantes; y participó en la exposición Pop, realismos y política, que se exhibió en la Fundación Proa (Buenos Aires) y en el Museo Oscar Niemeyer (Curitiba, Brasil), e itineró durante 2013 por la GAMeC - Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo (Italia) y el Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (Brasil). Edgardo Giménez vive y trabaja en Buenos Aires.

Creador:

Edgardo Giménez (Artista)

Dimensiones:

Altura: 70 cm (27,56 in)Anchura: 70 cm (27,56 in)Profundidad: 2 cm (0,79 in)

Se vende como:

Juego de 6

Estilo:

Moderno (Del período)

Materiales y técnicas:

Vidrio,Papel,Madera

Lugar de origen:

Argentina

Época:

1970-1979

Fecha de fabricación:

1973

Estado:

Reparado: Se restauraron los marcos redondos. Desgaste acorde con la edad y el uso.

Ubicación del vendedor:

Materiales

Hoja de oro

Porcelana Pintada y Tallada a Mano, Marco de Madera Dorada, Firmado "Épanouissement"

8000 US$

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