Escultura de César Doméla

6400 €IVA incluido

Envío

Recuperando presupuesto…

La promesa de 1stDibs

Garantía de autenticidad,

Garantía de devolución de dinero,

Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

César Domela es hijo y último hijo de Bertha y Ferdinand Domela Nieuwenhuis. Su padre, un antiguo pasteur luterano, es el fundador del movimiento anarco-socialista en Hollande. Tuvo por él el mayor afecto y la mayor admiración durante toda su infancia y adolescencia. Ainsi, grâce à lui, il approche de près la classe ouvrière. En 1914, realiza su primer viaje a París con un amigo de su padre, que se llama Henri Laurens. Deux ans plus tard, il pense devenir ethnologue et commence une petite collection d'art primitif. En 1918, se reunió para diseñar. Los primeros toiles de Domela son figurativos, próximos al cubismo sintético: paisajes y naturalezas muertas muy estilizados. En 1923 se marcha a Berlín, donde pasa unos meses. Il rencontre Arthur Segal (en), Raoul Hausmann, Alexander Archipenko. Se expone por primera vez con los miembros del Grupo de Noviembre. A finales de año, se marcha a París y trabaja en el taller que le ha encargado H. Laurens. Se reúnen Piet Mondrian y Theo van Doesburg. Pertenece al grupo De Stijl y pintó su primera obra neoplástica. El año siguiente, Domela introdujo la diagonal en sus composiciones, oponiéndose así a Mondrian. Vuelve a Holanda, pero sigue participando en varios números de la revista De Stijl. En 1926, conoce a su compañera Ruth Derenberg. La revista De Stijl (nº 73-74-78) publica varias de sus obras. Mondrian le présente à Katherine Dreier qui l'inclut dans sa collection de la Société Anonyme, Inc. Expuso en 1927 en el Salón de los Independientes[2]. También participó en la exposición de la Sociedad Anónima en el Museo de Brooklyn y en el Museo de Arte Moderno de Nueva York con Gabo, Kandinsky, Lissitsky, Mondrian y Pevsner. Exposición Die Abstrakten à Hanovre avec : Bucheister, Schwitters, Friedrich Vordemberge-Gildewart. Paralelamente, trabaja en anuncios publicitarios, fotomontajes y se interesa por la tipografía. En 1929, Domela se adhirió al Anillo de la Nueva Era creado por Kurt Schwitters. Produjo sus primeros relieves néo-plásticos en los que combinaba pintura y diversos materiales. El año siguiente participó en la revista Cercle et carré (nº 1 y 2), fundada por Michel Seuphor y Joaquín Torres García. En 1931, organiza y participa en la exposición "Fotomontaje" en la Staatliche Kunst-Bibliothek de Berlín con Haussmann, Hannah Höch, Lissitsky, Moholy-Nagy, Rodtchenko). En 1932, Domela introdujo la corte en su obra, por lo que la derecha y la corte se alían o se oponen. Tras la llegada de Hitler al poder, Domela robó los libros de su biblioteca anarquista, de los que a menudo había hecho la portada o la maqueta. Pierde a su madre y regresa a los Países Bajos con pasaportes holandeses que ayudan a los anarquistas a abandonar Alemania. Las Domelas se instalan en París, en la Ciudad Floreciente. Se presenta en el número 2 de la revista Abstraction-Création. En 1934 expone en solitario en la Galería Pierre de París y participa en Abstraction-Création nº 3. En 1936, nueva exposición individual en el Museo de Arte Viviente de Nueva York. Alfred Barr te invita a participar con cuatro relieves en la exposición Cubismo y Arte Abstracto. El año siguiente participó en la exposición Konstrktivisten en la Kunsthalle de Bâle, y posteriormente en la exposición Origine et développement de l'Art Indépendant en el Musée du Jeu de Paume de París. Fundó la revista Plastique con Sophie Taeuber-Arp y Hans Arp. En 1938, la exposición Abstrakte Kunst en el Stedlijk Museum de Ámsterdam y el año siguiente la exposición Art of Tomorrow en la Fundación Guggenheim. En 1943 se publicó un álbum de reproducciones de obras de Domela, preferido por Kandinsky. En 1944, participa en la exposición Compositions de Matières avec Kandinsky, Magnelli, de Staël, en la Galerie l'Esquisse de París, que se suspende porque el galerista es investigado por la Gestapo por actos de resistencia. Domela parvient in extremis à sauver ses œuvres et celles de Kandinsky qu'il transport sur le porte-bagages de son vélo. En 1945, participó en la exposición Art Concret, galería René Drouin. Es miembro fundador del Salón de las Realidades Nuevas, donde expuso periódicamente desde 1946 hasta 1968. Posteriormente expuso en la galería Denise René (1947); en la galería Apollinaire de Londres con la proyección de la película de Alain Resnais, Visite a César Domela (1948); en la galería Cahiers d'Art (París) (1953). En 1951 participó en la exposición De Stijl en el Museo Stedelijk de Ámsterdam, con Theo van Doesburg, Mondrian, Vantongerloo, Rietveld y Huszár. En 1954 y 1955, fue objeto de dos retrospectivas en los museos de Arte Moderno de Río de Janeiro y Sao Paulo (Brasil), y en el Stedlijk Museum. En 1955 creó cuatro relieves murales para la empresa Utrecht de Róterdam, después un relieve mural para el paquebot holandés Statendam (1956-1957) y un relieve mural para un inmueble de La Haye (1958). Expuso en la Galería Simone-Heller (1959), en el Museo Gemeente de La Haya y (en grupo) en la Galería Chalette (Nueva York) en 1960; por último, en 1961 en solitario en esta misma Galería Chalette (Nueva York). Tras una estancia en Kioto (Japón) en 1962, expone en el Institut néerlandais (París) (1965) y después en la Galerie de Seine (París) (1971). Ha sido objeto de retrospectivas: en la Kunsthalle de Düsseldorf (Alemania) (1972); en la galería Annelie Juda Fine Art (Londres) en 1973, año en que ilustró un poema de Jean Laude. Nueva retrospectiva en 1976 en la Galería Marguerite Lamy (París). El año siguiente viajó a Nueva York y luego a Maine, donde impartió una serie de cursos y fue objeto de una retrospectiva en el Museo Colby de Waterville. En 1978, expuso sólo en la Galería Carmen-Martínez y después en el grupo "Abstraction-Création 1931-1936" (Munster[Lequel ?], París), así como en París-Berlín. Viajó a India en 1979 y expuso gouaches en Calcuta. Después de varias exposiciones : 1980 : Exposición particular Galerie de Seine, retrospectiva en el Museo Gemeente de La Haye, exposición de gouaches Galerie Cora de Vries. 1981 : Exposición de fotografía en la Galería Martini-Ronchetti, Gênes, Italia. Participación en la exposición "París-París 1937-1947". 1982 : Exposition particulière Galerie de France suivie d'une exposition de photographies. 1984 : Participación en la exposición Kandinsky en el Centro Pompidou. 1987 : " 65 ans d'abstraction " rétrospective au Musée d'Art Moderne de la ville de Paris, reprise par le musée de Grenoble. 1990 : Exposiciones particulares en el Instituto Neerlandés de París, en el Museo van Reekum de Apeldoorn (Países Bajos) y en la Capilla de la Sorbona (París) por sus 90 años. Nació en 1992. Fuente Wikipédia.

Creador:
César Domela (Artista)
Dimensiones:
Altura: 53 cm (20,87 in)Anchura: 30 cm (11,82 in)Profundidad: 25 cm (9,85 in)
Estilo:
Moderno (Del período)
Materiales y técnicas:
Latón,Plexiglás
Lugar de origen:
Países Bajos
Época:
1970-1979
Fecha de fabricación:
1970
Estado:
Ubicación del vendedor:
SAINT-OUEN-SUR-SEINE, FR
Número de referencia:
1stDibs: LU10337245175752