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Plomo arrugado, escultura de Paul Ackerman, París, Francia, hacia 1970
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Plomo arrugado, escultura de Paul Ackerman, París, Francia, hacia 1970.
Biografía
Paul Ackerman, Rumanía-Francia (1908-1981)
Paul Ackerman es un pintor, litógrafo, escultor y diseñador teatral rumano, residente en Francia desde 1912, pertenece a la Escuela de París .
Paul Ackerman tenía cuatro años cuando, en 1912, su padre, director de empresa y gran aficionado al arte, decidió, por obligación ante "el antisemitismo que es una dura realidad en Rumanía", venir a instalarse a París, en una gran villa frente al Bois de Vincennes. Realizó sus estudios secundarios en el Liceo Carlomagno (donde trabó amistad con Gabriel Arout, futuro dramaturgo para el que más tarde diseñaría los decorados), y después en la Escuela Alsaciana. A partir de 1925, Ackerman estudió Derecho y Letras en la Sorbona, pero, frecuentando asiduamente el Museo del Louvre, supo que su vocación estaba en otra parte.
En 1933, Paul Ackerman conoció a Simone Laverrière, natural de Royan, con la que se casó en 1935. En 1936, en su estudio del número 100 de la rue du Faubourg Saint-Honoré, diseñó proyectos de carteles, telas y joyas para Elsa Schiaparelli y Marcel Rochas, mientras visitaba el estudio de Fernand Leger.
En 1939 Paul Ackerman fue movilizado, hecho prisionero y luego liberado, encontró a su esposa Simone en Vichy, donde fue expulsado por judío y se marchó a Saint-Tropez. Después lleva una vida enclaustrada en el sur de Francia, hecha de pequeños medios (pintar sobre papel de periódico), y entabla amistad con Pierre Bonnard. De 1942 a 1945, continuó esta vida enclaustrada en Chindrieux, en Saboya, pintando paisajes, desnudos, naturalezas muertas y autorretratos.
Tras la Liberación, en 1945, Paul Ackerman volvió a su estudio de París, aunque regresó a Saint-Tropez, se reencontró con Pierre Bonnard y frecuentó a Picasso. En París, conoce a Serge Poliakoff, Jean Dubuffet, Jean-Michel Atlan y, sobre todo, a Alexandre Garbell, con quien entabla amistad. Pronto siguieron la primera exposición en Raymond Creuze en 1947, el Prix Pacquement en 1950.
La obra de Paul Ackerman se caracteriza por su versatilidad, sus variaciones, sus mutaciones, sus etapas, sus periodos, sus ciclos, sus giros, sus metamorfosis e incluso sus contradicciones. Al no haber sido nunca prisionero de un estilo, es a la vez uno de los pintores y escultores más secretos de su época y uno de los que dan testimonio de ella. Si en los años 50 el aspecto formal de su obra lo situaba en la pintura abstracta, una mirada más centrada no tardó en identificar la realidad concreta inspiradora.
Tras un giro de 180°, Ackerman volvió decididamente a la figuración en sus grandes ciclos de Rembrandt, Vivaldi y Dickens. Desde el principio, se adivina implícitamente en su obra la lectura de ciertos autores esotéricos (René Guénon en particular), que confirman sus notas manuscritas de reflexiones personales, pero que contradicen la afirmación del artista: " No me guiaron, no sé de dónde vienen estos cuadros ni por qué los hice. "
La inclinación de Paul Ackerman por el esoterismo se confirmó en 1965 con Agartha, definida por René Guénon como " un mundo subterráneo que extiende sus ramificaciones por todas partes bajo los continentes ". Ackerman se siente impulsado a hacer visible este mundo invisible. Su obra, y esto es lo que hace su unidad en su pluralidad, procede por tanto de una metafísica en la que todo adquiere un significado simbólico.
" O bien el tiempo será benévolo con mi obra, escribe Paul Ackerman en sus notas, y le dará ese valor indispensable que sensibiliza a una obra para las generaciones venideras, y en ese caso habré estado vivo, o bien el tiempo borrará lo que hice y en ese caso nunca habré sido más que un poco de polvo".
Fallecido en 1981, descansa en el cementerio de Bagneux.
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