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Bronce Art Decó del siglo XX titulado "Leyenda china" de Erté

Name: Bronce Art Decó del siglo XX titulado "Leyenda china" de Erté
Brand: Erté
Price: 8918.53 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (7 reviews)

Acerca del artículo

"Leyenda china" de Erté Una llamativa figura de bronce Art Decó pintada en frío de edición limitada de una elegante belleza con un traje de cuerpo entero que se asemeja a un Fenghuang. Superficie de bronce de excelente color y detalle, firmada Erté, numerada 50/500, fechada en 1988 y con marca de fundición. INFORMACIÓN ADICIONAL Altura: 55 cm Circa: 1988 Fundición: Siete Artes Materiales: Bronce Referencia del libro: Erte - Las últimas obras de Eric Estorick Página nº: 152 CÓDIGO SKU: 8260 ACERCA DE Escultura Erté Leyenda china de Erté - La escultura como tal ha llegado bastante tarde a la vida de Erté, pero su creatividad tridimensional comenzó mucho antes de que empezara a trabajar con Paul Poiret en París en 1913. Comenzó en su casa de San Petersburgo en 1897, cuando tenía cinco años y creó un teatrillo utilizando los frascos de perfume vacíos de su madre, que llenaba con aguas de distintos colores. Éstos eran sus jugadores, cuyos trajes creaba adornándolos con trozos de encaje y gasa que encontraba en el taller de costura. Unos meses más tarde, empezó su carrera en la moda diseñando un vestido para su madre. Erté: Proceso de producción de un bronce Primero, el artista modela la escultura en arcilla. Se hace un molde de escayola del modelo, a partir del cual se fabrica un molde de escayola y se afinan los detalles. Una vez que se ha comprobado cuidadosamente que el molde de escayola es exacto y se han hecho los cambios finales, se hace un molde de goma flexible a partir de la escayola. Este molde permite captar todos los detalles. La cera fundida se vierte en el molde de caucho, produciendo un vaciado en cera fiel a la escultura. A continuación, se comprueban los detalles y se limpia el molde, tras lo cual se sumerge el molde de cera en un baño de cerámica líquida para producir otro molde. Al cabo de varios días, cuando el molde de cerámica está seco, se calienta para fundir la cera, que sale por las aberturas del molde, dejando una cavidad en su lugar (de ahí el término cera perdida). A continuación, el molde se cuece en un horno para que la cerámica adquiera un alto grado de dureza. La fundición final se realiza vertiendo bronce fundido en la cavidad. Cuando el bronce se ha enfriado, el molde de cerámica se rompe con cuidado, dejando al descubierto la escultura de bronce que contiene. A continuación, la pieza se somete a chorro de arena y se bisela para limpiarla y eliminar las imperfecciones. Por último, la escultura se trata con productos químicos y calor para conseguir las pátinas deseadas. Palabras de Erté " En la moda -crear formas para personas vivas-, en el diseño de muebles, en el diseño de decorados y trajes teatrales, en el diseño de joyas, se funciona en tres dimensiones, y todo este trabajo en redondo puede considerarse escultórico. En este sentido, mis escenarios teatrales son grandes esculturas ambientales. Nunca he hecho un dibujo para un vestido o un traje sin tener antes una idea totalmente desarrollada del mismo en redondo. De hecho, antes de empezar un diseño cada detalle tiene que estar maduro en mi mente, y lo ejecuto sin ninguna desviación, porque la concepción se ha convertido en una realidad viva en lo más profundo de mi psique creativa. Cuando diseño un vestido de noche, por ejemplo, dentro de mi cabeza monto a una mujer con el traje completo, arremolinada en su vestido, mostrando cada pliegue, costura y dobladillo".

Creador:

Erté (Artista)

Dimensiones:

Altura: 55 cm (21,66 in)Anchura: 0,01 mm (0 in)Profundidad: 0,01 mm (0 in)

Estilo:

Art Decó (Del período)

Materiales y técnicas:

Bronce,Vaciado,Esmaltado,Dorado

Lugar de origen:

Francia

Época:

siglo XX

Fecha de fabricación:

1988

Estado:

Desgaste acorde con la edad y el uso.

Ubicación del vendedor:

London, GB

Número de referencia:

Vendedor: 82601stDibs: LU3216330338312

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Erté

Nacido Romain de Tirtoff (1892-1990) en San Petersburgo, Rusia, en el seno de una familia aristocrática, el artista conocido como Erté -seudónimo derivado de la pronunciación francesa de sus iniciales- fue un hombre del Renacimiento del mundo del arte y el diseño. Trabajó en artes gráficas, diseño de interiores, moda, joyería y escenografía para el escenario y la pantalla de plata, convirtiéndose en un líder del estilo Art Decó .

Tras trasladarse a París en 1912, Erté trabajó como diseñador de moda a las órdenes del modisto Paul Poiret antes de conseguir un empleo en Harper's Bazaar como portadista. A lo largo de 22 años, Erté ha creado más de 240 portadas de revistas junto con su trabajo continuo en el diseño de moda.

Ampliando su prolífica carrera a decorados teatrales, vestuario, grabados y litografías, Erté se convirtió en uno de los artistas más famosos de la época. Su estilo -una combinación de las florituras inspiradas en la naturaleza de Art Nouveau y un trazado de líneas audaz y geométrico- contribuyó directamente a el nacimiento del Art Déco, lo que le valió el apodo de "Padre del Art Déco".

Tras un paréntesis de producción creativa en las décadas de 1940 y 1950, Erté reapareció a la vista del público en la década de 1960, cuando había cobrado forma un renovado interés por el Art Déco.

Materiales

Bronce

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