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Elefante de cerámica Lenci 1950 Elena Scavini, Italia

Escultura de cerámica esmaltada de Abele Jacopi Firmada Lenci, Italia

Escultura de la manufactura Majolika de Karlsruhe, Perros, Teckel, Alemania, Siglo XX

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Siglo XX, Escultura italiana de Helen König Scavini, Manufactura Lenci

Acerca del artículo

Helen König Scavini, fábrica Lenci "Desnudo de mujer", por ejemplo 1927-1936 Firmado bajo la base "Lenci/Italia". Terracota esmaltada Medidas: Alto 70 cm x Ancho delante 83 cm (Ancho detrás 55 cm) x Fondo 55 cm La importante escultura, realizada en terracota vidriada, es obra de la famosa Manufactura Lenci de Turín (Italia) sobre modelo de Helen König Scavini. De notables dimensiones, representa a una mujer desnuda, cubierta de una sola tela al natural, sentada con las piernas flexionadas asimétricamente mientras se apoya en los brazos con las manos inclinadas hacia el plano. La mujer tiene una expresión hierática, grandes arcos de cejas bajo los que los ojos etéreos están semicerrados; los labios abiertos ocultan un atisbo de sonrisa. El pelo suelto se echa hacia atrás con grandes ondas tanto en la cabeza como a lo largo de la espalda. La tinción del vidriado es en tonos de verde almizclado, lo que contribuye a conferir a esta mujer el aspecto de una ninfa o de una figura mitológica. Debajo de la base se encuentra, pintada a mano, la marca de fabricación "Lenci, ITALIA". La marca Lenci se registró en Turín el 23 de abril de 1919, sancionando una actividad emprendida tiempo antes por Helen König, esposa del agente comercial Enrico Scavini. El origen de la palabra Lenci sigue siendo controvertido hoy en día; la bibliografía más antigua dice que deriva de un cariño de Elena (Elenchen, como la llamaba su padre y que ella, atónita, pronunciaba Lenci) mientras que la más reciente considera el acróstico Ludus Est Nobis Costanter Industria, quizá inventado por Ugo Ojetti o construido como divertimento por el poeta Ignazio Vacchetti (Alias Fantasio) sobre el cariño de Elena. La fábrica Lenci se convierte en punto de encuentro de artistas y fragua de ideas para el desarrollo y la realización de muñecas y marionetas, muebles infantiles y, más tarde, también cerámica artística. Los primeros artistas que participaron activamente en la empresa fueron Giovanni Riva y Sandro Vacchetti, a los que pronto se unieron otros grandes nombres. El éxito de estas muñecas de fieltro valió numerosos premios a la empresa Lenci durante las exposiciones internacionales de Zúrich, París, Roma o Milán. Sin embargo, la originalidad de las creaciones de Lenci pronto fue puesta a prueba por numerosas imitaciones. Para hacer frente a este tipo de competencia, Lenci comenzó a producir cerámica artística, cuya actividad se inició en 1927. Las figuras de cerámica se hicieron quizá más famosas que las muñecas de tela. Los temas iban desde las famosas "nudini", las damitas elegantes y las mujeres emancipadas, desde personajes fantásticos a animales, desde imágenes religiosas a los jarrones más dispares y mucho más. Muchos artistas colaboraron en la realización de los modelos, entre los que cabe mencionar al ya citado Sandro Vacchetti, director artístico de Lenci de 1922 a 1934, a la misma Elena König Scavini, Cläre Burchart, Lino berzoini, Giovanni Riva, Giovanni Ronzan, Deabate Theonesto, Giovanni Pietro Spertini, Marcello Dudovich, Gigi Chessa, Mario Pompei, Nillo Beltrami, Mario Sturani, Giulio Da Milano, Giovanni Grande, Ines Grande, Claudia Formica, Luigi Borione, Camillo Ghigo, Giuseppe Porcheddu, Gino Levi-Montalcini, Abele Jacopi. Las revistas de la época dan testimonio del valor artístico de la cerámica Lenci: desde la revista "Domus" hasta "Casa Bella", la publicación constante de la cerámica Lenci demuestra la voluntad de imponerse a un público selecto, culto y refinado. La participación en las exposiciones de la época, desde la Exposición Internacional de Artes Decorativas celebrada en Monza en 1923, pasando por la Exposición Internacional de París de 1925, hasta la Exposición Nacional de 1928 en Turín, determinará su éxito. En diciembre de 1929, en la Galería Pesaro de Milán, se expusieron 95 obras, acompañadas de una larga presentación del crítico de arte Ugo Ojetti y dando testimonio de la actividad de casi todos los artistas que trabajaban para las excavaciones. Siguió la presencia de Lenci en la IV Exposición Internacional de Arte Decorativo e Industrial Moderno de Monza en 1930, que recogió un vertiginoso juicio positivo. El gran aprecio de la crítica y la atención de las revistas especializadas no salvaron a la Lenci de la crisis de los mercados internacionales. En 1933 se vendieron algunas acciones a la familia Garella y en 1934 Sandro Vacchetti dejó la dirección artística de la fábrica para fundar la suya propia, Essevi. Le sucedió Mario Sturani, que permaneció hasta 1964, año en que cesó la producción de cerámica. En 1937 la Garella adquirió la totalidad de las acciones de la Lenci manteniendo la dirección artística bajo Elena König, que dejó el cargo en 1941, tras la muerte de su marido (1939). En 1992, Lenci Srl se vendió a dos nuevas empresas: el sector de producción (maquinaria y equipos en general) se transfirió a Bambole Italiane Srl, que quebró en 2002, mientras que las marcas y patentes se vendieron a WestBay servicos e investimentos de Madeira (Portugal), que hoy continúa su actividad con regularidad. Hoy en día, las cerámicas y muñecas históricas de Lenci son codiciadas piezas de colección expuestas en museos de todo el mundo. Con los Lenci de Turín sucedió lo que en los mismos años se manifestó en la porcelana figurativa danesa y en la cerámica vienesa de la Wiener Werkstaette: se intentó, con perfecto éxito, producir una cerámica que tuviera detrás el diseño de un artista. Así pues, la cerámica se convirtió en una obra de arte por sí misma, influida por las corrientes artísticas y culturales de la época. Los procesos de mecanizado del interior de las lentes son complejos y de gran refinamiento. Los diseños de las cerámicas suelen ser dibujos a la acuarela, al temple o al pastel. Para la realización de la cerámica los métodos variaban según el artista. Se hizo un modelo en arcilla y luego se confió al formador para obtener una matriz negativa. De la matriz se obtuvieron unas pocas copias de prototipos que luego decoraron bajo y sobre el esmalte los pintores más experimentados bajo el control de los autores del modelo. Basándose en el éxito de estos primeros ejemplares, se decidió poner el objeto en producción. El procesamiento del yeso era el punto de partida de la producción, que también podía detenerse en esa fase. La asignación del número de modelo al yeso es un índice seguro de la puesta en producción del mismo: daba la colocación física del yeso mismo en la sala destinada al encofrado. La cerámica heredó el número del modelo asignado al yeso, propuesto para incusso (es decir, firmas, siglas, monogramas y combinaciones numéricas) en los ejemplares únicos sólo a partir de un determinado momento de la producción. Luego estaban los métodos de marcado con pincel y de marcado con incubación de la cerámica, relacionados con distintos momentos cronológicos. El escrito Lenci/Italia es uno de los primeros tests, fechado entre 1927 y 1928. De la escultura objeto de estudio existe un modelo en escayola numerada, de dimensiones más reducidas, del que se derivan algunas cerámicas, también de dimensiones similares a las de la otra porcelana Lenci pensada como objeto decorativo. El inventario nos permite identificar al autor del tema, Helen König Scavini, y el título, o "Desnudo". La numeración del modelo, 803, permite fecharlo entre los años 1931 y 1936, entre los que se registraron los ejemplares del 421 al 1160. Nuestra escultura, al ser de grandes dimensiones, pudo ser un prototipo, un estudio de Elena al que siguieron las sucesivas pequeñas producciones. Cabe suponer que pudo fabricarse entre 1927 (por la inscripción que aparece debajo) y 1936 (por la numeración del modelo). También cabe destacar la existencia de otra versión de la terracota con la Nuda, dorada, utilizada como modelo de exposición para un fabricante de pañuelos de seda que interpreta el diseño del histórico papel de envolver Lenci, diseñado por Gigi Chessa. No se mencionan algunos datos de la escultura; sin embargo, de la imagen se puede deducir que es de dimensiones comparables a la aquí estudiada. Helen König nació en Turín el 28 de febrero de 1886, de madre austriaca y padre alemán. La familia se trasladó a la capital piamontesa en 1885, pero el padre murió muy joven dejando a la familia en graves dificultades económicas. Su rica personalidad, su viveza intelectual y su particular predisposición por el arte en sus diversas representaciones la llevaron a viajar mucho por Europa. En 1907 se graduó como profesora en Düsseldorf, donde conoció a Clare Burchart, colaboradora para la fabricación de porcelana Rosethal, que la acercó al mundo del modelismo. La amistad se hizo fundamental en 1928, cuando fue llamada a colaborar en Turín para aportar su excelente experiencia. Desde 1915 Helen regresa a Turín, donde conoce a Enrico Scavini y se casa con él. La personalidad ecléctica de Helen, procedente de la educación centroeuropea y de la curiosidad desenfrenada, es catalizadora para reunir a un cenáculo de artistas progresivamente implicados en la creación de un verdadero y propio mundo artístico. El éxito de sus muñecas se convierte en planetario decretando la afirmación del nombre Lenci en toda Europa y América. Las suyas son bellas mujercitas salidas de la imaginación cinematográfica más o menos disciplinada; Helen diseña escenas inspiradas en la mitología o la devoción, niños o animales retratados en poses divertidas e inverosímiles. El estilo de Helen König Scavini se encuentra claramente en la escultura Desnudo. La forma en que interpreta la anatomía femenina, la posición de la mujer y los rasgos del rostro se encuentran en muchas de sus obras elevadas. En particular, la cabeza de la mujer se parece mucho a las múltiples cerámicas que Helen dibuja representando a la ninfa calipso. Son cabezas femeninas peinadas de forma similar y con los rasgos faciales asimilados, aunque presentan alguna ligera variación. En conclusión, la escultura de este estudio representa una manifestación significativa de la expresividad artística de Helen König Scavini, realizada en los años centrales de su máxima fama, entre 1927 y 1936. Una obra que podría considerarse una capodopera del artista, sin duda de gran interés, que se añade al corpus de obras de König Scavini y de la gran manufactura turinesa.

Creador:
Helen Scavini (Artista),Lenci (Fabricante)
Dimensiones:
Altura: 70 cm (27,56 in)Anchura: 83 cm (32,68 in)Profundidad: 55 cm (21,66 in)
Materiales y técnicas:
Terracota,Glaseado
Lugar de origen:
Italia
Época:
1930-1939
Fecha de fabricación:
1927-1936
Estado:
Reparado: Hay algunas grietas en los dedos y las piernas con reparaciones antiguas.
Ubicación del vendedor:
IT
Número de referencia:
1stDibs: LU4405218485332