Articles similaires à Untitled Betty Parsons, 1977, Femme expressionniste abstraite du milieu du siècle dernier
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 4
Betty ParsonsUntitled Betty Parsons, 1977, Femme expressionniste abstraite du milieu du siècle dernier1977
1977
À propos de cet article
Betty Parsons
Sans titre, 1977
Signé et daté en bas à droite
Gouache sur papier
5 1/2 x 3 3/4 pouces
Réputée pour être une marchande d'art estimée et légendaire qui, pendant plus de trois décennies, s'est consacrée à encourager et à défendre de nombreux artistes majeurs du milieu et de la fin du XXe siècle, Betty Parsons était également une artiste accomplie, qui a développé une vision pénétrante et originale en réponse à l'art abstrait de son époque. Elle a régulièrement exposé ses œuvres de son vivant, et plusieurs expositions ont été consacrées à son rôle de marchande depuis sa mort. Elle a transcendé les questions souvent purement formelles et dogmatiques qui ont préoccupé une grande partie de l'abstraction du milieu du XXe siècle, après que l'expressionnisme abstrait a commencé à être considéré comme une école apparentée à une nouvelle académie à la fin des années 1950.
Née en 1900 au sein d'une famille riche et socialement importante, Betty Parsons a très tôt fait preuve d'indépendance. À l'âge de treize ans, elle vit sa première expérience électrisante du modernisme dans le spectacle de l'Armory Show de 1913, qui mettait en valeur l'avant-garde européenne. Alors que de nombreux New-Yorkais trouvaient l'art des cubistes et des futuristes choquant, il enthousiasmait Parsons, forgeant sa détermination à devenir une artiste, et elle aspirait à devenir sculpteur comme Antoine Bourdelle, le sculpteur français, qui était son artiste préféré à l'époque. Sa famille attendait d'elle qu'elle suive une voie traditionnelle, jusqu'à se marier, ce qu'elle fit en 1919. Malheureuse dans son mariage, elle divorce en 1924 et part cette année-là pour Paris, où elle entreprend de réaliser son rêve antérieur de poursuivre une carrière d'artiste. Inscrite à l'Académie de la Grande Chaumière, elle étudie avec Bourdelle, Alexander Archipenko et le sculpteur et peintre Ossip Zadkine. L'un de ses camarades de classe était le sculpteur suisse Alberto Giacometti et son cercle d'amis comprenait Man Ray et le sculpteur américain Alexander Calder. Parsons a également reçu des cours de peinture et d'aquarelle de l'artiste anglais Arthur Lindsay.
La première exposition des œuvres de Parsons s'est tenue à Paris en 1933, peu avant que la Grande Dépression ne vienne mettre un terme à ses revenus et ne l'oblige à rentrer aux États-Unis. Dans un premier temps, elle se rend en Californie, où elle présente une exposition de ses œuvres à Los Angeles en 1934, avant de revenir à New York en 1935. Cette année-là, elle a commencé à travailler avec les Midtown Galleries, où elle a ensuite présenté dix expositions personnelles, la dernière en 1957. En 1936, elle a eu sa première expérience dans la vente d'art, en travaillant pour la Midtown Gallery. Elle a ensuite occupé divers emplois, notamment en tant que directrice de la Wakefield Gallery et de la Mortimer Brandt Gallery, avant d'ouvrir sa propre galerie en 1946.
Dans sa galerie de la 57e rue, Betty Parsons a organisé des expositions novatrices pour Jackson Pollock, Clyfford Still, Mark Rothko, Ad Reinhardt et Barnett Newman, qui ont permis à l'Expressionnisme abstrait de prendre pied sur la scène artistique de l'après-guerre et de s'imposer comme les chefs de file du mouvement. Alors que certains membres du monde de l'art avaient des doutes sur ce groupe, Parsons les a considérés comme de "grands innovateurs". Elle a donné à de nombreux artistes contemporains leur première exposition personnelle à New York, notamment à Robert Rauschenberg, Agnes Martin, Richard Tuttle et Ellsworth Kelly.
Bien que Parsons ait exposé ses œuvres et ait bénéficié d'une exposition individuelle à la prestigieuse Whitechapel Gallery de Londres en 1968, ses peintures n'ont jamais été appréciées à leur juste valeur pendant les années où elle était galeriste. En effet, sa notoriété en tant que marchande d'art a créé une charge supplémentaire. Il était mal vu que les marchands d'art fassent concurrence aux artistes.
Parsons est décédé à New York en 1982. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques, dont le Parrish Art Museum, Southampton, New York ; le High Museum, Altanta, Géorgie ; le Whitney Museum of American Art, New York ; et le Smithsonian American Art Museum, Washington, C.D.C.
- Créateur:Betty Parsons (1900-1982, Américain)
- Année de création:1977
- Dimensions:Hauteur : 29,21 cm (11,5 po)Largeur : 24,13 cm (9,5 po)
- Autres éditions et dimensions:Unique WorkPrix : 3 000 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1841215846912
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2022
Vendeur 1stDibs depuis 2022
104 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : New York, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficher« Green Square #12 » Diana Kurz, composition expressionniste abstraite verte intense
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Carré vert #12
Gouache sur papier
19 x 14 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Kurz a fui l'Aut...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
"Green Square #14" Diana Kurz, œuvre d'expressionnisme abstrait aux couleurs vibrantes
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Carré vert #14
Gouache sur papier
11 x 14 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Kurz a fui l'Aut...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
« Study for TH » Diana Kurz, œuvre expressionniste abstraite du milieu du siècle dernier
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Étude pour la TH
Pastel et gouache sur papier
21 1/2 x 20 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana ...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Pastel, Gouache
"Green Square #19" Diana Kurz, expressionniste abstraite Gestuelle verte et violette
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Green Square #19
Gouache sur papier
25 x 19 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Kurz a fui l'A...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
« Casper » Diana Kurz, expressionniste abstraite féminine de New York, gouache sur papier
Par Diana Kurz
Diana Kurz
Casper
Gouache sur papier
11 x 17 pouces
Diana Kurz (née en 1936) est une peintre féministe d'origine autrichienne. En 1938, la famille de Diana Kurz a fui l'Autriche, d...
Catégorie
années 1960, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
« Study for Ladders » Juanita Guccione, surréalisme abstrait, artiste féminine
Juanita Guccione (1904 - 1999)
Étude pour les échelles, 1948
Gouache sur papier
17 x 13 pouces
Signée en bas à gauche, datée et portant l'inscription "Study for Oil Painting #310" au...
Catégorie
années 1940, Surréalisme, Peintures - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
Juanita Guccione« Study for Ladders » Juanita Guccione, surréalisme abstrait, artiste féminine, 1948
20 000 $US Prix de vente
20 % de remise
Suggestions
Linda Turner, Art Meditation 5, Collage, Pattern and Decoration, Automatisme
Linda Turner, qui a grandi à New York et en Virginie du Nord, réside à Brooklyn, dans l'État de New York. Elle a obtenu un BFA en Surface Design/Textile Design au Fashion Institute o...
Catégorie
années 2010, Géométrique abstrait, Technique mixte
Matériaux
Encre qualité archive, Aquarelle, Gouache, Papier d'archives, Crayon, Cr...
« Desert Days », abstrait géométrique du sud-ouest
Abstrait lumineux et monochromatique dans des tons chauds et lumineux du désert par Marianne K. Brown (Américaine, 1928-2019), 2000. Le fond de couleur fluide est accentué par des zo...
Catégorie
Début des années 2000, Géométrique abstrait, Dessins et aquarelles - Abs...
Matériaux
Papier, Aquarelle, Gouache
Kimono en corde rose
Par Patricia A. Pearce
Collotype à couches multiples de Patricia A. Pearce (Américaine, née en 1948). Cette pièce n'est pas signée, mais a été acquise avec une collection d'autres œuvres de Pearce. Pas de ...
Catégorie
années 1980, Impressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Encre, Gouache, Lithographie
Conception textile originale des années 70 peinte à la main à la gouache en papier blanc de style botanique
Design/One de l'expressionnisme abstrait. Scellé au dos avec le nom et le numéro du studio de design . Signature illisible
Nous proposons un petit nombre de ces illustrations origin...
Catégorie
années 1970, Abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
Conception textile originale des années 70 peinte à la main, gouache abstraite morden sur papier blanc
Design/One de l'expressionnisme abstrait. Scellé au dos avec le nom et le numéro du studio de design . Signature illisible
Nous proposons un petit nombre de ces illustrations origin...
Catégorie
années 1970, Abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
Peinture textile originale des années 70 peinte à la main, papier blanc morden abstrait à la gouache
Design/One de l'expressionnisme abstrait. Scellé au dos avec le nom et le numéro du studio de design . Signature illisible
Nous proposons un petit nombre de ces illustrations origin...
Catégorie
années 1970, Abstrait, Dessins et aquarelles - Abstrait
Matériaux
Papier, Gouache
