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Valery Kleveroy (Klever)
Dessin cubiste abstrait au fusain d'une femme debout

1988

1 309,14 €
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À propos de cet article

Portrait en noir et blanc d'une femme réalisé dans un style qui combine abstraction et cubisme, à l'instar de l'œuvre de Fernand Léger. Signé et daté dans le coin inférieur gauche. Biographie de l'artiste : Valery Kleverov est né à Engels, dans la Fédération de Russie, en Union soviétique, le 28 juin 1939, fils d'un pilote d'essai de chasse de l'armée de l'air soviétique. Dès son plus jeune âge, il fait preuve d'un tempérament indépendant, rebelle et très artistique. La conscription dans l'Armée rouge à l'âge normal de 18 ans a été la première et la dernière goutte dans la bataille du jeune artiste contre l'État. Il n'a tenu que quelques mois avant de sauter en parachute sans autorisation au-dessus d'une forêt et de disparaître définitivement. Après trois semaines passées à se cacher dans les bois, il a fini par rejoindre Leningrad, a abandonné son prénom et le "ov" à la fin de son nom et a commencé sa vie en tant qu'artiste underground connu sous le nom de "KLEVER". Il fait partie d'un groupe très soudé de jeunes rebelles anti-autoritaires qui finissent par être connus dans le monde entier sous le nom de "non-conformistes", une petite bande de libres penseurs, principalement de Leningrad et de Moscou, qui se rebellent contre le contrôle de l'État sur l'expression artistique et la libre pensée. En Union soviétique, la religion n'était pas la seule à être proscrite : l'art, la littérature, la musique et la danse étaient tous soumis à une forte censure et à une surveillance de l'État. Parmi les peintures, les sujets historiques, religieux, abstraits, antisoviétiques et érotiques étaient tous interdits par la loi. De 1966 à 1977, Klever s'est fait une réputation en tant que l'un des non-conformistes les plus ouvertement critiques de l'État soviétique. Nombre de ses tableaux de cette période peuvent être décrits comme rien moins qu'héroïques - ce sont des essais visuels vraiment remarquables sur les maux de l'État de sécurité/surveillance nationale, la propagande et la manipulation des symboles culturels, la suppression de la liberté artistique et religieuse, l'histoire révisionniste et les promesses non tenues pour l'avenir. Toutes ces peintures ont été entreposées et exposées, non seulement au péril de la vie de l'artiste et de ses associés, mais aussi de toute personne qui cherchait à les voir. Malgré le secret, le KGB découvre l'existence de ces pièces et commence à suivre les moindres faits et gestes de Klever. Il y a eu des visites surprises dans son studio, du harcèlement partout où il est allé, des interrogatoires d'amis et de membres de sa famille, tout cela étant le résultat direct de sa détermination à s'exprimer artistiquement contre le contrôle soviétique. À partir de ce moment, Klever a organisé une exposition qui était ouverte à tout moment dans l'appartement de Bob Kashilohov, dans le cadre d'un réseau parallèle au réseau Samizdat pour le partage de la littérature interdite. Klever a été arrêté pour sa participation aux plus importantes expositions non conformistes qui ont eu lieu pendant son séjour. Il s'agit de l'exposition Bulldozer à Moscou, en 1974, (ainsi nommée parce que le KGB a passé le bulldozer et détruit une grande partie des œuvres) et de l'exposition Nevski Dom à Leningrad, en 1975. Ces expositions représentaient quelques-unes des premières fissures dans les fondations du contrôle de l'État soviétique sur les aspirations fondamentales de la population à la liberté économique, personnelle et créative, qui ont pris fin avec l'effondrement en 1991. L'exposition Bulldozer a eu pour répercussion que certains peintres ont été arrêtés, voire tués. Environ 70 artistes ont été arrêtés, dont Klever. Le tollé médiatique à l'Ouest a permis à la plupart des artistes d'être libérés en une semaine. Deux semaines plus tard, une autre exposition est autorisée et devient connue sous le nom de "demi-journée de la liberté" en Union soviétique. L'exposition Nevsky a fait grand bruit et a marqué un tournant dans l'histoire culturelle de l'Union soviétique. Les gens ont fait la queue sur 30 pâtés de maisons pendant les deux semaines de l'exposition pour voir les œuvres interdites. Klever a montré une grande collection de peintures explicitement antisoviétiques et a ensuite été harcelé et arrêté à nouveau par le KGB. Klever a été expulsé d'Union soviétique avec 62 autres "indésirables" politiques en 1977. Les artistes et autres dissidents, ainsi que leur famille immédiate, sont entassés dans des avions qui font escale à Paris, Vienne et Jérusalem. Beaucoup de ses associés ont choisi Paris, Klever et sa famille ont débarqué à Vienne. Klever et sa famille ont fini par gagner les États-Unis, dont ils sont devenus citoyens en 1982. Ils ont tenté de retourner en Union soviétique, mais après avoir été harcelés par le KGB, ils sont rentrés définitivement aux États-Unis en mai 1987. Il a peint et dessiné un grand nombre de nus - les seins féminins nus avec des tétons en érection sont un motif courant, parfois lié à des thèmes politiques. L'imagerie politique typique comprend des yeux (d'espionnage), du fil barbelé, diverses contraintes, des croix et la faucille et le marteau. Les fenêtres revêtent une signification symbolique particulière dans l'œuvre de Klever, en tant qu'indicateurs de ce qui est (ou était) et de ce qui devrait (ou du moins pourrait) être. Klever a travaillé dans un large éventail de styles au cours d'une carrière remarquable qui s'est étendue sur cinq décennies. Il a peint des paysages impressionnistes, des constructions mixtes complètement abstraites et presque tout ce qui se trouve entre les deux, travaillant à l'huile, à l'aquarelle, à l'encre, au fusain, en général tout ce qui était disponible pour peindre ou avec. Les influences modernes les plus évidentes sont Chagall, Picasso, Léger, Malevitch et divers futuristes russes. Klever est décédé après une bataille contre le cancer le lendemain de son 74e anniversaire en 2013.
  • Créateur:
    Valery Kleveroy (Klever) (1938 - 2013, Russie)
  • Année de création:
    1988
  • Dimensions:
    Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 57,15 cm (22,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Houston, TX
  • Numéro de référence:
    Vendeur : AL0000.3641stDibs : LU55133517862

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