Articles similaires à Illustration des ouvriers juifs de Chaim Goldberg
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8
Chaïm GoldbergIllustration des ouvriers juifs de Chaim Goldberg20ème siècle
20ème siècle
À propos de cet article
Chaim Goldberg (Américain d'origine polonaise, 1917-2004)
Sans titre, 20e siècle
Encre et gouache sur papier
Vue : 11 1/4 x 14 in.
Encadré : 19 1/2 x 22 1/4 x 7/8 in.
Signé en bas à gauche : Chaim Goldberg
Sculpteur et peintre d'œuvres annotant son histoire personnelle de garçon juif à Kazimierz Dolny, en Pologne, Chaim Goldberg travaillait depuis un studio à Boca Ratan, en Floride. Son œuvre est peut-être le témoignage le plus complet, sous forme d'art, du peuple juif en Pologne.
Son père était cordonnier et le jeune Chaim, à l'âge de sept ans, a commencé à faire des peintures et des dessins de personnages du village à partir de la pâte du cordonnier. Son père les montre à Marc Chagall à Paris, qui achète 52 tableaux et invite le jeune artiste dans son atelier.
Aujourd'hui, les similitudes de style entre Chagall et Goldberg sont évidentes. Avec ses œuvres, Goldberg a raconté, avec des couleurs vives et joyeuses, l'histoire de la vie juive à une époque dont on se souvient rarement : la joie de vivre dans le shtetl et le contentement des gens qui vivaient simplement. Dans des tons plus sombres et des figures allongées, il évoque l'Holocauste et d'autres horreurs de la Seconde Guerre mondiale.
En 1997, une exposition complète de son œuvre a été organisée à l'université d'Austin-Texas : "Remembering the Shtetl : 75 Years of the art of Chaim Goldberg" (Se souvenir du Shtetl : 75 ans d'art de Chaim Goldberg).
En 1939, Goldberg a quitté la Pologne, fuyant les nazis. Il a rencontré sa femme, Rachel, alors qu'elle passait des vacances dans sa ville natale. Elle était étudiante en art à Varsovie, et avec ses parents et Goldberg, elle s'est échappée et est allée en Sibérie où Goldberg a conçu des décors d'opéra en papier mâché. Il commence également à peindre ses tableaux emblématiques.
Rachel et lui se sont mariés après la guerre, et il a étudié la sculpture avec Ossip Zadkine grâce à une bourse du gouvernement polonais à l'École des Beaux-Arts de Paris. C'est à cette époque qu'il crée ses formes sculpturales allongées. En acceptant la bourse, Goldberg s'engageait à retourner en Pologne, où il est resté avec sa femme et son fils jusqu'en 1955. Ils ont émigré en Israël et ont fait sortir clandestinement un certain nombre de ses peintures du pays en les transportant entre des journaux à l'ambassade d'Israël à Varsovie. Les fonctionnaires de ce pays les ont envoyés en Israël dans des valises diplomatiques.
Il travaille depuis un studio à Tel Aviv et commence également une série de gravures au trait. À la fin des années 1960, les Goldberg s'installent à New York et, de 1967 à 1971, il présente 30 spectacles à travers les États-Unis. À la recherche d'un climat chaud, la famille s'est installée à Houston, au Texas, où Goldberg a été très prolifique, créant des gravures sur cuivre et des peintures abstraites à l'huile et à l'aquarelle. (Bio tirée des archives d'AskArt)
- Créateur:Chaïm Goldberg (1917-2004, Polonais)
- Année de création:20ème siècle
- Dimensions:Hauteur : 49,53 cm (19,5 po)Largeur : 56,52 cm (22,25 po)Profondeur : 2,23 cm (0,875 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Pas d'examen en dehors du cadre.
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:Vendeur : RL11stDibs : LU2211214872822
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Vendeur 1stDibs depuis 2022
74 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 7 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : New York, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherAquarelle Angelic Ruth Cobb, signée
Ruth Cobb (américaine, 1914-2008)
Sans titre, C.I.C.
Aquarelle et techniques mixtes sur papier
Vue : 19 3/4 x 28 1/2 in.
Encadré : 33 1/2 x 41 3/4 x 1 3/4 in.
Signé en bas à droite
...
Catégorie
20ième siècle, Impressionnisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Technique mixte, Aquarelle
Pierre Jacquemon Dessin de la déesse de la nature
Pierre Jacquemon (franco-américain, 1936-2002)
Sans titre, C.I.C. fin du 20e siècle
Technique mixte avec encre, crayon, lavis et feuille de métal sur papier
Vue : 16 1/4 x 12 1/4 in....
Catégorie
20ième siècle, Surréalisme, Dessins et aquarelles - Portrait
Matériaux
Papier, Technique mixte
Samuel Wood aquarelle Gaylor American Modernist (Américain moderniste)
Samuel Wood Gaylor (Américain, 1883 - 1957)
Sans titre (Femme dans le miroir), 1930
Aquarelle sur papier
Taille du viseur : 14 1/4 x 10 1/4 in.
Encadré : 20 3/4 x 16 1/4 in.
Signé ...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Portrait
Matériaux
Papier, Aquarelle
Sandu Liberman Aquarelle d'un artisan
Par Sandu Liberman
Sandu Liberman (1923-1977)
Sans titre, C.I.C., milieu du 20e siècle
Aquarelle sur papier
Vue : 13 3/4 x 9 3/4 in.
Encadré : 22 1/2 x 19 3/4 x 3/4 in.
Signé en bas à droite : Sandu Li...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Portrait
Matériaux
Papier, Aquarelle
Femme roumaine, aquarelle de Sandu Liberman
Par Sandu Liberman
Sandu Liberman (1923-1977)
Sans titre, C.I.C., milieu du 20e siècle
Aquarelle sur papier
Vue : 13 1/4 x 10 in.
Encadré : 22 1/4 x 18 3/4 x 3/4 in.
Signé en bas à droite : Sandu Liber...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Portrait
Matériaux
Papier, Aquarelle
Dessin graphique DeBeers Diamonds de Bernard Nacion
Bernard Nacion
Sans titre (DeBeers), Fin du 20e siècle
Technique mixte sur carton d'artiste
19 3/4 x 15 in.
Cette illustration montre une femme portant une alliance en diamants étin...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Contemporain, Dessins et aquarelles - Portrait
Matériaux
Pastel, Encre, Technique mixte, Aquarelle, Planche
Suggestions
Dessin d'origine Art Déco français à la gouache d'un dessin de J. Hilly
Illustration originale Art déco peinte à la main à l'encre et à la gouache sur papier. Le dessin représente deux femmes élégantes avec de grandes fenêtres et des draperies en arrière...
Catégorie
années 1930, Art déco, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Encre, Gouache
Nur Jahan assise avec une jarre à épices peinte. École Rajasthani, 19e siècle.
Encre et gouache avec rehauts d'or sur papier vergé brun et fibreux, avec un timbre fiscal de la Cour de Jaipur à l'encre violette, 13 3/8 x 8 3/4 pouces (340 x 222 mm). Tons, plis d...
Catégorie
XIXe siècle, Rajput, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Or
École moghole, XVIIIe siècle - L'empereur Jahangir dansant avec les membres de son harem
Une scène joyeuse de gaieté dans le palais de Jangahir Mahal à Agra
Circa 1750. Gouache et encre avec rehauts d'or sur papier vergé crème léger, 8 1/4 x 6 pouces (210x 153 mm), la f...
Catégorie
XVIIIe siècle, Rajput, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Or
A Rajput prince with a sword, dagger, lotus – Rajasthani School, 19th century
Encre et gouache avec rehauts d'or sur papier vergé brun et fibreux, avec un timbre fiscal de la Cour de Jaipur à l'encre violette au recto, 12 1/2 x 9 pouces (318 x 230 mm). Tons, p...
Catégorie
XIXe siècle, Rajput, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Or
École moghol du 18e siècle, Jahangir avec l'impératrice Nur Jahan sur un tigre
vers 1750. Gouache et encre avec rehauts d'or sur papier vergé brun, 12 1/2 x 8 1/4 pouces (317 x 210 mm), avec une bordure à motifs floraux peinte en bleu et or, la feuille entière....
Catégorie
XVIIIe siècle, Rajput, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Or
École moghol du 18e siècle, Jahangir avec l'impératrice Nur Jahan
L'empereur Jahangir et l'impératrice Nur Jahan échangent des fleurs de lotus, symbole de beauté, de pureté, d'honnêteté, de renaissance, d'auto-régénération et d'illumination.
Circa...
Catégorie
XVIIIe siècle, Rajput, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Or