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Joseph Stella
« Flowers » Joseph Stella, vibrante composition de fleurs moderniste sur papier

Début du 20e siècle

À propos de cet article

Joseph Stella Fleurs Signé en bas au centre Crayon et crayon sur papier 13 1/4 x 10 1/4 pouces Stella est née le 13 juin 1877 à Muro Lucano, en Italie, un village de montagne situé non loin de Naples. Il est devenu peintre lauréat de Muro Lucano à l'adolescence avec une représentation du saint local dans l'église du village. Stella immigre en Amérique en 1896 et étudie la médecine et la pharmacologie, mais sur les conseils de son ami artiste Carlo de Fornaro, qui a reconnu son talent peu développé, il s'inscrit à l'Art Students League en 1897. Stella s'est opposé à la règle interdisant la peinture de fleurs, une indication de sa dévotion de toute une vie à la peinture de fleurs. Il a également étudié avec William Merritt Chase à la New York School of Art et à Shinnecock Hills, Long Island, en 1901-1902, affichant le coup de pinceau bravache et l'influence sombre de l'impressionnisme de Chase. Stella aimait peindre la vie de rue brute de la société immigrée, rendant cet élément plus émotionnel que les réalistes de la ville, l'école d'Aschcan dirigée par Robert Henri. Stella a suivi une progression de styles, du réalisme à l'abstraction, mélangeant les supports et peignant simultanément de différentes manières, faisant revivre des styles et des sujets des années plus tard. Le "Survey" envoie Stella illustrer la catastrophe minière de 1907 à Monongah, en Virginie-Occidentale, et lui commande en 1908 des dessins de la scène industrielle de Pittsburgh. L'acier et l'électricité sont devenus une expérience majeure dans la formation de ses réponses au monde moderne, et Stella a réussi à dépeindre le pathos des travailleurs de l'acier et le paysage de Pittsburgh. En 1909, à l'âge de trente-deux ans, Stella part à l'étranger, nostalgique de sa terre natale. Il est retourné en Italie et s'est rendu à Venise, Florence et Rome. Il a repris la technique du glacis des anciens maîtres vénitiens pour obtenir chaleur, transparence et profondeur des couleurs. L'une des peintures de Stella a été présentée à l'exposition internationale de Rome en 1910 et a été acquise par la ville de Rome. L'influence des modernistes français a réveillé son individualité endormie. Son amitié avec Antonio Mancini, un futuriste, a également joué un rôle dans son nouveau style. Sur les conseils de Walter Pach, Stella se rend à Paris, où il rencontre Gertrude et Leo Stein et découvre les œuvres de Matisse et des principaux Fauves, ce qui l'incite à peindre avec des couleurs vives et séduisantes. Stella passe rapidement de la tradition à l'abstraction. À la Galerie Bernheim-Jeune en 1912, il découvre les œuvres de ses compatriotes Carlo Carra, Umberto Boccioni et Gino Severini. Forte de ces influences, Stella retourne à New York à la fin de l'année 1912. Sa préférence pour la composition structurelle est évidente dans les peintures dans lesquelles il fusionne des couleurs très vives avec de larges traits brisés, qui ont été incluses dans l'Armory Show de 1913. Un mois après l'Armory Show, Stella a été présentée pour la première fois à l'Italian National Club, où l'ambassadeur italien a fait une apparition spéciale pour porter un toast à "un événement dans l'histoire de la colonie italienne ici". "Battle of Lights" (1914) est la première grande œuvre futuriste de Stella, créée à la suite de l'Armory Show, qui propulse Stella à l'avant-garde du modernisme. Des puces de couleur de différentes tailles au design dense et des lances représentant des faisceaux lumineux permettent à la composition de se mouvoir dans un axe stable. Elle a fait sensation lors d'une exposition collective à la Montross Gallery en 1914. Stella est représenté dans une exposition de groupe aux Bourgeois Galleries en 1917 et 1918, et commence une série de peintures industrielles qui découlent de la commande "Survey", notamment le "Brooklyn Bridge" (1917-1918) dans lequel il combine les techniques cubistes et futuristes. Cette œuvre, exposée lors d'une exposition personnelle chez Bourgeois en 1920, a considérablement renforcé sa réputation de "poète" de la scène industrielle. Stella a exposé au Whitney Studio Club en 1921. Son œuvre la plus ambitieuse, "New York Interpreted" (1920-1922), inspirée de "La Ville de Paris" de Robert Delaunay, a été exposée lors de son exposition personnelle à la Société Anonyme de 1923, dont il était membre fondateur. À la même époque, Stella produit des nocturnes lyriques et des peintures chargées de symbolisme qui ressemblent à l'œuvre d'Odilon Redon. Il a également exécuté d'innombrables dessins de fleurs, comme il l'a écrit, "mon vœu le plus cher étant que chaque journée de travail commence et se termine par un tableau léger et gai". par la peinture légère et gaie d'une fleur". Les oiseaux, les sujets tropicaux et les fruits dessinés avec précision sont des thèmes qui le préoccupent. Son association avec des artistes DADA au salon d'Arensberg conduit Stella à la peinture sur verre et au collage. Jusqu'à la fin de sa vie, Stella collectionne les bouts de carton et en fait des collages, mettant en scène l'ancien et le nouveau. Stella passe un an à Naples en 1922 et fait de fréquents voyages en Europe et en Afrique du Nord au cours des huit années suivantes, vivant principalement à Paris où il rencontre un succès critique et expose à la Galerie de la Jeune Peinture. Au milieu des années 1920, il tend à primitiver son œuvre avec des nus symboliques et travaille dans les valeurs traditionnelles des maîtres italiens. Il retourne à New York en 1934 et est revitalisé par un voyage à la Barbade en 1937, s'arrêtant à Paris et en Italie. En 1938, Stella est de retour à New York pour peindre des fleurs et des natures mortes jusqu'à sa mort d'une insuffisance cardiaque le 5 novembre 1946.
  • Créateur:
    Joseph Stella (1877-1946, Américain, Italien)
  • Année de création:
    Début du 20e siècle
  • Dimensions:
    Hauteur : 34,93 cm (13,75 po)Largeur : 27,31 cm (10,75 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    Unique WorkPrix : 4 500 $US
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1841215711452

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