Articles similaires à Impression sur bois, scène biblique «ible » signée, petite édition
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7
Mimi GrossImpression sur bois, scène biblique «ible » signée, petite édition
À propos de cet article
d'un portfolio d'estampes bibliques gravées sur bois. ces estampes sont signées au crayon, titrées et numérotées 4/5. Celle-ci est 'Abraham Teaching Isaac to Sacrafice'. gravure sur bois sur un papier fin comme du tissu. l'image est bien éloignée des marges. les marges sont toutes usées. nous avons inclus les photos. la couverture n'est pas incluse. seulement une gravure. la taille est la taille de la feuille et non la taille de l'image.
Mimi Gross (née en 1940) est une artiste américaine née à New York.
Le travail de Mimi Gross s'étend de la peinture au dessin, en passant par les films, l'art postal, la conception de livres, les costumes et les décors, les installations intérieures et extérieures, les dioramas et la sculpture. Elle est la fille du sculpteur Chaim Gross. Elle a grandi dans l'Upper West Side de Manhattan au sein de la communauté d'artistes de ses parents, qui comprenait Raphael Soyer, Moses Soyer, Arnold Newman, Max Weber et David Burliuk. De 1963 à 1976, elle a été mariée et a collaboré artistiquement avec l'artiste Red Grooms.
Elle a commencé à exposer à Provincetown, MA, une colonie d'artistes où elle passait ses étés avec sa famille, en 1957, y compris une exposition de trois femmes à la Sun Gallery en 1958. Elle a présenté une exposition personnelle à la Provincetown Art Association en 1997, ainsi que plusieurs expositions personnelles dans diverses galeries de la ville.
Elle s'est fait connaître par les grandes constructions en 3D qu'elle a réalisées avec son mari, notamment City of Chicago (1967-68), Discount Store (1970-71), Astronauts on the Moon (1972) et Ruckus Manhattan (1975-76).
Elle a collaboré avec le danseur Douglas Dunn sur plus de 25 danses, concevant décors et costumes, à commencer par Foot Rules en 1978 et plus récemment tanks under trees (2008) avec un texte d'Anne Waldman et Cassations (2012).
Références
Canaday, John (31 mai 1969). "Art : De jeunes inconnus au Guggenheim". New York Times.
Tully, Judd (1977). Red Grooms et Ruckus Manhattan. Scranton, PA : George Braziller.
La Rocco, Claudia (9 octobre 2012). "Un flux de fantaisie, une évasion du temps". New York Times.
Kokoli, Alexandra M., éd. Feminism Reframed, Swartz, Anne, "The Feminist Art Project", Newcastle, UK, Cambridge Scholars Publishing, 2008, 293-4.
Kirwin, Liza, More Than Words : Illustrated Letters from the Smithsonian's Archives of American Art, Princeton, NJ, Princeton Architectural Press, 2005, x, 44-46, 188.
"Mimi Gross", The New Yorker, 17 avril 2000, 20.
Francine A. Koslow, "Mimi Gross at David Brown Gallery", Artforum, novembre 1988, 149.
Jeffrey Deitch, "Report from Times Square", Art in America, septembre 1980, 62.
Elle a fait l'objet de plusieurs expositions internationales, notamment aux Salander O' Reilly Galleries et à la Ruth Siegel Gallery, à New York, à la Inax Gallery, à Ginza, Tokyo, et à la Galerie LARA Vincey, à Paris. Elle a également exposé ses œuvres à la Municipal Art Society et à la gare routière de Port Authority à New York. Son œuvre d'art sur le thème de l'anatomie est exposée en permanence, avec l'aimable autorisation du service des parcs de la ville de New York, dans le parc Robert Venable, à East New York.
Ses œuvres font partie de nombreuses collections publiques, notamment celles du Metropolitan Museum of Art, de l'Art Institute of Chicago, du Hirschhorn Museum and Sculpture Garden, du Museum of Contemporary Art in Los Angeles, du Brooklyn Museum, du Jewish Museum, du Musée des arts décoratifs de Paris, du Nagoya Museum of Art, de la Onasch Collection à Berlin et de la Lannon Foundation, ainsi que de la Fukuoko Bank au Japon et de l'hôpital Bellevue de New York.
Gross a reçu d'innombrables prix et bourses, notamment de la part de la New York State Council on the Arts, deux fois du National Endowment for Visual Arts, de l'American Academy & Institute of Arts and Letters, et un "Bessi" pour les décors et les costumes.
Elle a enseigné à l'Art Institute of Chicago, à la Rhode Island School of Design, à la Penland School of Crafts, à l'université de Syracuse, à SUNY Purchase, ainsi que dans d'autres universités et établissements d'enseignement, où elle a animé des ateliers et conseillé des étudiants, en tant qu'artiste invitée.
Collections publiques sélectionnées :
Institut d'art de Chicago,
Musée de Brooklyn, NYC,NY
Banque de Fukuoko, Fukuoko, Japon
Musée d'art de Houston, Houston, Texas
Musée Hirshhorn de peinture et de sculpture, Washington, C.C.D.
Musée juif, NYC, NY
Metropolitan Museum of Art, NYC, NY
Musée des Artes Decoratifs, Collection Costume et Mode, Paris France
Musée d'art contemporain, Los Angeles, CA
Musée d'art de Nagoya, Nagoya, Japon
Collection S, Pottsdam, Berlin
Expositions collectives sélectionnées :
To be a Lady, 1285 Ave of the Americas, NYC, N
L'assemblage, David JR. Gallery, NYC
Loft dans la zone rouge, maison historique de JP Morgan, Wall St., NYC, NY
50 ans d'art, d'architecture, de photographie, de cinéma et de vidéo Grimaldi Forum, Espace Ravel, Monaco
The Downtown Show : La scène artistique de New York, 1974-84,
Grey Art Gallery, NYC, NY ; Musée Andy Warhol, Pittsburgh, Pennsylvanie ;
New Etchings and Monoprints, VanDeb Editions, NY
Generations, A.I.R. Gallery, Brooklyn, NYC,NY
Déplacement : Art + Suitcase, Will Travel, Gertrude Stein Gallery, NYC, NY
Se souvenir de Rudy, Tibor de Nagy Gallery, NYC
Raising Miriam's Cup, Centre communautaire juif, Baltimore, MD
Liste des publications graphiques, Musée juif, NYC, NY
Voix de la conscience : Then and Now, ACA Galleries, NYC,NY
La peinture dans la poésie, La poésie dans la peinture : Wallace Stevens et l'art moderne,
- Créateur:Mimi Gross
- Dimensions:Hauteur : 49,53 cm (19,5 po)Largeur : 31,75 cm (12,5 po)
- Support:Papier de soie,Gravure sur bois
- Mouvement et style:
- Période:
- État:gravure sur bois sur un papier fin de type tissu. l'image est bien éloignée des marges. les marges sont toutes usées. la gravure devrait être bien reproduite. nous avons inclus les photos. la couverture n'est pas incluse. il n'y a qu'une seule gravure.
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38212934332
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 766 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherGrande peinture à l'aquarelle Doyenne Polly Kraft, American Woman Artist Society
Par Polly Kraft
Polly Kraft
Américain (1928-2017)
Nature morte au parapluie (1984)
aquarelle sur papier
signé en en bas à droite
29 1/2 x 41 1/2 pouces
dimensions du cadre : 33 x 45 1/4 x 1 1/2 pouc...
Catégorie
20ième siècle, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Aquarelle
Peinture à l'aquarelle moderniste israélienne d'une école Bezalel, intérieur d'un Synagogue sécurisé
Par Mordechai Avniel
Aquarelle de l'intérieur de la Shul à Tzfas, Safed Israël.
MORDECHAI AVNIEL
Minsk, Biélorussie, né en 1900, décédé en 1989
Mordecai Dickstein (plus tard Avniel) est né en 1900 à Mi...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Papier, Aquarelle
Dessin au trait moderniste de Chicago, artiste nu couché de la WPA Travaux exposés
Par William S. Schwartz
Nu couché.Dessin au trait moderniste précoce, par l'artiste américain William S. Schwartz, c. 1940, peinture à la gouache, signée avec des initiales, encadrée. (dimensions incluant l...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Nus
Matériaux
Papier, Fusain
Rare 1950s Original Syndicated Ink Drawing Cartoon Strip Susie Q Smith Comic Art
SUSIE Q. SMITH
Médium : Bandes dessinées de journaux
Distribué par : King Features Syndicate
Première parution : 1945
Créateurs : Linda et Jerry Walter
6.25 X 18.25
Comme ses contemporaines, Aggie Mack, Candy et Patsy Walker (avant sa conversion en super-héroïne), Susie Q. Smith était un Archie féminin - pas vraiment un imitateur, car Archie, qui avait commencé seulement quatre ans plus tôt, n'était pas encore devenu assez populaire pour engendrer des imitateurs, mais elle faisait partie de son genre. Elle est allée au lycée, où ses professeurs lui ont souvent semblé déraisonnables, où elle a eu des relations typiquement adolescentes avec le sexe opposé et où ses parents ne l'ont pas tout à fait comprise. Et elle était mignonne et guillerette comme seule une adolescente peut l'être.
Susie était la vedette d'une bande dessinée distribuée par King Features, le plus grand des syndicats de bandes dessinées, dont les autres produits vont de Jackys Diary à Prince Valiant. King a lancé la bande dessinée sous forme quotidienne et dominicale en 1945. Daily, elle ne figurait que dans une planche au début, mais elle s'est transformée en une bande complète de plusieurs planches le 7 février 1953. Par un étrange retournement de situation, en 1953, les Walters choisissent de quitter King Features et de s'associer au syndicat McNaught. Les créateurs sont Harold "Jerry" Walter et sa femme Linda. Jerry est également à l'origine de Jellybean Jones, qui n'a rien à voir avec la jeune sœur de Jughead Jones, un ajout moderne à la galerie de personnages d'Archie. Ensemble, ils ont créé The Lively Ones dans les années 1960. Bien que chacun d'eux soit capable d'effectuer les deux tâches principales de la production de bandes dessinées, leur méthode de travail habituelle consiste à laisser Jerry imaginer les idées et écrire les dialogues, tandis que Linda s'occupe du dessin.
Les Walters ont également collaboré à une série de bandes dessinées Susie Q. Smith pour Dell Comics. Au lieu de réimprimer des bandes dessinées, ils publient de nouvelles histoires écrites par les Walters. Entre 1951 et 1954, quatre numéros ont été publiés dans le cadre de la série Four Color Comics, où de nombreuses bandes dessinées mineures, dont Dotty Dripple, Timmy et Rusty Riley, avaient trouvé leur place. Il n'a pas eu d'autres retombées médiatiques.
Susie Q. Smith a eu une carrière respectable dans les journaux, mais elle s'est terminée en 1959.
Jerry Walter (1915 - 2007) était un artiste expressionniste abstrait dont les peintures énergiques et colorées étaient le produit du riche milieu artistique de la ville de New York d'après-guerre. Il est né Harold Frank Walter à Mount Pleasant, dans l'Iowa, le 25 novembre 1915. Après avoir obtenu son diplôme à l'université de Colgate en 1937, Walter s'est installé à New York, où il a étudié le dessin et la peinture à la New School et à l'Art Students' League. Avant de se consacrer sérieusement à son art, il a passé plusieurs années en tant que rédacteur publicitaire et concepteur d'idées pour les agences de publicité J. Walter Thompson, McCann Ericson et BBDO. Pendant cette période, il a également travaillé comme caricaturiste syndiqué. En collaboration avec sa femme, Linda, sa série la plus connue est Susie Q. Smith, apparue pour la première fois en 1945 et décrite comme un "type d'Archie féminin". Très populaire, le dessin animé a ensuite fait l'objet d'une série de bandes dessinées publiées de 1951 à 1954. Après avoir servi dans l'armée américaine pendant trois ans au cours de la Seconde Guerre mondiale, Walter a commencé à peindre sérieusement. Il attribue sa première influence artistique à Joan Miró, dont il a vu Dog Barking at the Moon (1926) à l'âge de douze ans, l'année où il a publié sa première bande dessinée. Calle écrira plus tard que le jazz, "première expression indigène de ce qu'on appelle le modernisme", a exercé une forte influence sur son travail.
À la fin des années 1940, Walters passe du temps au Research Studio à Maitland, en Floride. Fondé en 1937 par l'artiste et architecte J. André Smith...
Catégorie
années 1950, Modernisme américain, Plus d'Art
Matériaux
Papier, Encre
Israeli Modernist Watercolor Painting Jerusalem Landscape Bezalel School Avniel
Par Mordechai Avniel
Aquarelle de la vieille ville de Jérusalem
MORDECHAI AVNIEL
Minsk, Biélorussie, né en 1900, décédé en 1989
Mordecai Dickstein (plus tard Avniel) est né en 1900 à Minsk, l'actuelle B...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Intérieurs
Matériaux
Papier, Aquarelle
Bouquet de fleurs à l'intérieur
Par Katherine Librowicz
Katarzyna LIBROWICZ
Peintre franco-polonais a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie et est arrivé en France en 1937 .
Elle a étudié avec André Lhote à Montparnasse Paris et...
Catégorie
XXe siècle, Dessins et aquarelles - Intérieurs
Matériaux
Aquarelle
Suggestions
In the Tub with Socks and Gloves, scène figurative d'intérieur contemporaine
Par Gary Ermoloff
Représentation colorée et ludique d'une femme dans une baignoire portant des chaussettes vertes à froufrous par Gary Ermoloff (américain, né en 1949). La formation de l'artiste en ma...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Crayon de couleur
Riga 2022. Paper/pen/mixed media, 14,8x19,4 cm
Riga 2022. Papier/stylo/mixtes, 14,8x19,4 cm
Liga Kalnina
L'artiste Liga Kalnina (1990) est née à Riga, en Lettonie.
Ses intérêts artistiques sont principalement basés sur le ré...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Technique mixte, Stylo
166 $US Prix de vente
20 % de remise
Alliés 2022. Papier/crayon, 14.3x25,9 cm
Alliés
2022. Papier/crayon, 14,3x25,9 cm
Liga Kalnina
L'artiste Liga Kalnina (1990) est née à Riga, en Lettonie.
Ses intérêts artistiques sont principalement basés sur le réali...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Crayon, Papier
166 $US Prix de vente
20 % de remise
Trois Grâces avec des perles, femmes nues multiculturelles, thème classique moderne
Par Stephen Basso
Pastel sur papier : interprétation moderne des trois grâces.
Catégorie
années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Pastel
Historique Zahra Zeinali Contemporary dessin girl mask teddy bear dream animal
Par Zahra Zeinali
Fusain sur papier
Travail unique
Signé à la main par l'artiste
Catégorie
années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Fusain
"Marketplace Cashier #44" - dessin d'intérieur - œuvre colorée sur papier - Daumier
Par Eilis Crean
L'article "Marketplace Cashier #44" présente des teintes de rose, de bleu, de jaune et de noir. Cette œuvre sur papier est montée sur un panneau de bois et encadrée dans un simple ca...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Bois, Papier d'archives, Crayon de couleur