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Robert Chesley Osborn
Dilbert, pilote de la Seconde Guerre mondiale, dans une voiture de tourisme
1965

Name: Dilbert, pilote de la Seconde Guerre mondiale, dans une voiture de tourisme
Brand: Robert Chesley Osborn
Price: 2840.5 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (349 reviews)

À propos de cet article

Une illustration au crayon de couleur de Dilbert, le pilote de la Seconde Guerre mondiale, qui part à la découverte du monde avec ses passagers attentifs. Signé "Osborn" en bas à droite. Aussi, dédicace en bas au centre : A Lane Slate avec admiration. Bob Osborn 20/5/65. (Lane Slate était un producteur exceptionnel de films documentaires pour la NET (National Educational Television), Il a peut-être commencé sa carrière cinématographique en travaillant dans la salle du courrier de la société de production de Louis De Rochemont (La Marche du temps était une série bien connue de De Rochemont). En 1962, il a noué une relation de travail avec l'écrivain James Salter et ils ont produit un documentaire de dix minutes, Team, Team, Team, qui a remporté un prix au festival du film de Venise en 1962. Nous avons parcouru le pays, en avion, en voiture, en nous enregistrant dans des motels, la joie insensée de l'Amérique, les bouteilles de bière qui traînent au bord de la route, les canettes vides qui tombent comme du papier). Présenté dans un cadre en plexiglas. Image, 21 "H x 28 "W. Robert Osborn était la définition de la floraison tardive. Il avait presque quarante ans lorsqu'il a commencé à dessiner des caricatures pour la marine, sa première œuvre majeure. Il a créé entre 2 000 et 3 000 dessins pour des affiches et des brochures de formation militaire, dont beaucoup mettent en scène Dilbert, un pilote gaffeur qui fait tout de travers. C'est un crime que ces dessins n'aient pas été rassemblés ou réimprimés depuis leur publication originale il y a soixante-dix ans. Pendant plus de 50 ans, les dessins sardoniques et souvent sauvages de M. Osborn, publiés dans des livres et des magazines, ont interpellé les lecteurs avec leurs images de pouvoir hypertrophié, de violence et de mort. En même temps, il pouvait faire preuve d'une ironie pleine d'esprit sur les prétentions de la société, se moquant de sujets tels que la psychiatrie, les banlieusards et l'ascension sociale. Lorsqu'on lui demande comment il se considère, il répond qu'il est avant tout "un dessinateur" et un artiste avec des convictions morales. Homme de grande taille (1,80 m), aux opinions bien tranchées, il n'hésitait pas à utiliser sa plume pour exprimer ses positions politiques. Il était connu pour la rapidité de son trait ; il était à la fois habile et diabolique. Les dessins qu'il préférait avaient une allure naturelle ; il disait qu'ils "semblaient sortir tout droit de mon subconscient". Garry Trudeau, le créateur de la bande dessinée "Doonesbury", a dit de M. Osborn qu'il était "l'un des très rares maîtres de la bande dessinée illustrative". Dans l'introduction du livre "Osborn on Conflict" publié en 1985, l'artiste Robert Motherwell a déclaré que les dessins de M. Osborn étaient "si vivants qu'ils semblaient se tordre sur la page avec une énergie désinhibée", ajoutant que "l'art d'Osborn est un appel à l'action responsable". M. Motherwell et d'autres ont comparé son travail à celui de Daumier et de Goya ainsi qu'à celui de contemporains comme Saul Steinberg et Alexander Calder, son ami artiste le plus proche. Dans The New Republic et d'autres magazines, M. Osborn a souvent ridiculisé les présidents, de Lyndon Johnson à Ronald Reagan. Son portrait du sénateur Joseph R. McCarthy le faisait ressembler à un modèle rejeté pour le monstre de Frankenstein. Il s'est engagé dans des causes politiques, notamment le désarmement nucléaire. Il est né à Oshkosh, Wis. Il a fréquenté l'université du Wisconsin avant d'être transféré à l'université de Yale, où il a été rédacteur artistique du Yale Record. Après avoir obtenu son diplôme, il a étudié la peinture à Rome et à Paris. De retour aux États-Unis, il enseigne l'art et la philosophie à l'école Hotchkiss de Lakeville, dans le Connecticut. Il passe bientôt de la peinture à la caricature. En 1938, alors qu'il donnait des cours particuliers à des étudiants en Autriche, il a été emmené à un rassemblement d'Hitler, une expérience qui est restée gravée dans sa mémoire. Il a déclaré : "J'étais dégoûté et convaincu que devant nous se trouvait un démon", et il a décidé de partir en guerre "si c'était le seul moyen de débarrasser le monde de son mal". Au début de la Seconde Guerre mondiale, il s'est engagé dans la marine avec l'espoir de devenir aviateur. Il est affecté à une unité d'information sous le commandement du photographe Edward Steichen et apprend l'art du dessin rapide pour les manuels d'entraînement. En tant qu'officier de la marine, il a créé un personnage de dessin animé nommé Dilbert, un gaffeur qui violait les règles de sécurité militaire. Pendant la guerre, il a réalisé 40 000 dessins pour les manuels de formation de la marine. En 1946, il obtient sa première reconnaissance publique avec "War Is No Damn Good !", considéré comme le premier livre anti-guerre de l'ère nucléaire. Il a ensuite dessiné pour Harper's, Fortune, Life et Look, et est devenu un collaborateur régulier de The New Republic. Il a écrit et illustré de nombreux livres, dont "Low and Inside" (1953), "Osborn on Leisure" (1957), "The Vulgarians" (1960), "Mankind May Never Make It" (1968), "Missile Madness" (par Herbert Scoville et Mr. Osborn, publié en 1970), "Osborn on Osborn", une autobiographie illustrée (1982), et "Osborn on Conflict", un livre de 40 dessins au pinceau publié en 1984. Dans un registre plus léger, il a également écrit une trilogie de livres sur la pêche à la truite, la chasse à la caille et la chasse au canard. Ses illustrations sont apparues dans une vingtaine de livres à caractère social, dont "Snobs" de Russell Lynes, "The Exurbanites" de A.C. Spectorsky, "Trial by Television" de Michael Straight, "Parkinson's Law" de C. Northcote Parkinson et "The Insolent Chariots" de John Keats. Ses dessins de Charles Chaplin ont fait l'objet d'une exposition en 1987. John Russell, qui a fait la critique de cette exposition dans le New York Times, a déclaré : "Peu de gens ont une façon plus agile, plus spirituelle ou plus polyvalente de manier le stylo et le crayon que Robert Osborn". Ses œuvres font partie des collections de la Beinecke Library de Yale, de la Library of Congress et de la Smithsonian Institution. Au fil des ans, il a continué à dessiner pour la marine, publiant ses dessins dans Naval Aviation News, remplaçant le personnage de Dilbert par un vieux pilote sage de la marine nommé Grampa Pettibones.

Créateur:

Robert Chesley Osborn (Américain)

Année de création:

1965

Dimensions:

Hauteur : 55,88 cm (22 po)Largeur : 73,66 cm (29 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)

Support:

Crayon de cire,Papier d'archives

Période:

1960-1969

État:

Crayon sur papier. Cadre de la boîte en plexiglas.

Adresse de la galerie:

Soquel, CA

Numéro de référence:

Vendeur : N44171stDibs : LU5421128083

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