Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 4

Theodor Hosemann
L'acteur Karl Seydelmann, probablement sous le nom de Max Piccolomini / - Réalisme théâtral -

c. 1840

À propos de cet article

Theodor Hosemann (1807 Brandenburg - 1875 Berlin), L'acteur Karl Seydelmann probablement dans le rôle de Max Piccolomini, vers 1840. Aquarelle et crayon, 20,5 cm (hauteur) x 14,7 cm (largeur), signée "Hosemann" au crayon en bas à droite. - Papier un peu noirci, poussiéreux et avec de légers plis, restes de montage au verso. L'image elle-même présente des couleurs éclatantes et est en bon état. - Réalisme théâtral - Le dessin est illustré dans la série "Kunst und Künstler" publiée par Bruno Cassirer en 1925 (vol. XXIII, no. 2, p. 49), où il est identifié comme un portrait de l'acteur Karl Seydelmann, jouant probablement Max Piccolomini dans "Wallenstein" de Friedrich Schiller. Parallèlement à l'art réaliste de Hosemann, les performances expressives de Seydelmann ont permis à l'art de l'acteur réaliste de percer en Allemagne. De 1838 à sa mort prématurée en 1843, Seydelmann est employé comme acteur à la cour de Berlin. Hosemann montre l'acteur qui incarne Max Piccolomini portant une cagoule et une armure. Debout en contrapposto, appuyé sur son épée, Max Piccolomini apparaît comme un personnage puissant qui n'est pas en paix avec lui-même, mais qui reste en place en raison d'une décision fatidique à prendre. Son trouble intérieur est exprimé par les directions opposées de son regard et de sa main, illustrant la question qu'il se pose finalement à lui-même : "Dois-je vraiment faire cela ? Le dilemme intérieur est rendu particulièrement vivant par le fait que les gestes ne s'emballent pas dans une théâtralité baroque, mais restent dans une simple quotidienneté. Cela révèle le "nouveau réalisme" qui unit la pièce de Seydelmann à l'art d'Hosemann. La maîtrise du réalisme expressif de Hosemann se concentre dans la physionomie "parlante". A propos de l'artiste Theodor Hosemann a travaillé pour la "Lithografische Anstalt Arnz & Winckelmann" à Düsseldorf de 1819 jusqu'à l'âge de douze ans. De 1822 à 1828, il étudie également à l'Académie des arts de Düsseldorf, où il est l'élève de Wilhelm Schadow à partir de 1826. En 1828, Johann Christian Winckelmann se sépare de ses partenaires commerciaux, les frères Heinrich et Josef Arnz, et ouvre à Berlin la maison d'édition "Winckelmann & Söhne", spécialisée dans les livres d'images et les livres pour enfants. Theodor Hosemann suivit Winckelmann à Berlin en tant qu'illustrateur pour l'éditeur, où il se fit rapidement un nom et travailla également pour les "Bunte Hefte" de George Gropius à partir de 1830. De 1834 à 1852, il collabore avec l'humoriste à la langue acérée Adolf Glaßbrenner, qui publie sous le nom d'Adolf Brennglas, et réalise des illustrations pour ses séries "Berlin, wie es ist und - trinkt" (Berlin, tel qu'il est et - boit), "Berliner Volksleben" (Vie populaire berlinoise) et "Komischer Volkskalender" (Calendrier populaire comique). De 1842 à 1855, Hosemann est membre de la célèbre société littéraire berlinoise "Tunnel über der Spree", où il est connu sous le nom de "[William] Hogarth" pour ses illustrations, aujourd'hui essentiellement humoristiques. En 1857, Hosemann est nommé professeur à l'Académie de Berlin, où Heinrich Zille est l'un de ses élèves en 1874. L'œuvre de Theodor Hosemann comprend de nombreux dessins et environ 6 000 œuvres graphiques. Il a également travaillé comme peintre. Ses illustrations de livres les plus importantes comprennent les écrits de E.T.A. Hoffmann, les contes de fées de Hans-Christian Andersen et les aventures du baron de Münchhausen. "Le Berlin d'avant la guerre a trouvé en lui son chroniqueur et illustrateur le plus fidèle ; et s'il n'a pas créé plus que ses images de la vie populaire berlinoise, son souvenir n'a pas pu s'éteindre, et quiconque veut comprendre l'histoire de notre ville dans ces années-là doit aussi avoir sous la main les représentations de Hosemann - la meilleure chronique picturale de ces années-là ! Publications de la Société pour l'histoire de Berlin, septembre 1897 VERSION ALLEMANDE Theodor Hosemann (1807 Brandenburg - 1875 Berlin), Der Schauspieler Karl Seydelmann wohl als Max Piccolomini, um 1840. Aquarell mit Bleistift, 20,5 cm (Höhe) x 14,7 cm (Breite), rechts unten in Blei mit "Hosemann." signiert. - Papier etwas nachgedunkelt, angestaubt und mit leichteren Knickspuren, rückseitige Montagereste. La présentation elle-même est en couleurs vives et en bon état. - Le réalisme théâtral - Die Zeichnung ist in der im Verlag Bruno Cassirer erschienenen Reihe "Kunst und Künstler" des Jahres 1925 (JG. XXIII, Heft 2, S. 49) abgebildet und wird dort als Darstellung des Schauspielers Karl Seydelmann ausgewiesen, der wohl Max Piccolomini aus Friedrich Schillers "Wallenstein" spielt. Parallele zu Hosemanns realistischer Kunst hatte Seydelmann mit seinen ausdrucksstarken Auftritten der realistischen Schauspielkunst in Deutschland zum Durchbruch verholfen. De 1838 à 1843, date de son décès, Seydelmann s'est engagé à Berlin en tant que joueur de hockey. DEN montre l'artiste Max Piccolomini qui s'est fait remarquer par son style et son style de vie. Max Piccolomini est un modèle de machinerie, qui n'est pas encore en place, mais qui a été créé à partir d'une expérience très difficile à vivre. La beauté intérieure est due à l'association des clics et de la main à l'impression, ce qui permet de répondre à la question que l'on se posait déjà à soi-même, à savoir si l'on pouvait encore faire quelque chose. Le dilemme interne est particulièrement difficile à résoudre, car les gestes ne sont pas des actes de théâtre, mais des actes d'une plus grande simplicité. Hierin zeigt sich der "neue Realismus", der Seydelmanns Spiel mit Hosemanns Kunst verbindet. La méthode de Hosemann, d'un réalisme très marqué, se concentre sur la physionomie de l'espace. zum Künstler En 1819, Theodor Hosemann, qui était déjà son cadet, a travaillé pour l'atelier de lithographie Arnz & Winckelmann à Düsseldorf. De 1822 à 1828, il étudie à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf et devient en 1826 l'élève de Wilhelm Schadows. En 1828, Johann Christian Winckelmann s'est séparé de ses associés, les frères Heinrich et Josef Arnz, et a fondé à Berlin la maison d'édition "Winckelmann & Söhne", spécialisée dans les livres d'enfants et les objets d'art. Theodor Hosemann a suivi Winckelmann en tant que dessinateur de livres jusqu'à Berlin, où il a rapidement trouvé un nom et où il a créé, en 1830, les "Bunte Hefte" pour George Gropius. De 1834 à 1852, il a travaillé avec l'humoriste de renom Adolf Glaßbrenner, qui a publié ses ouvrages sous le nom d'Adolf Brennglas, et a réalisé des illustrations pour sa collection "Berlin comme c'est et comme c'est", le "Berliner Volksleben" et le "Komischen Volkskalender". De 1842 à 1855, Hosemann a été membre de l'association littéraire berlinoise renommée "Tunnel über der Spree", où il a participé à l'organisation du concours "[William] Hogarth" en s'inspirant de ses œuvres humoristiques. En 1857, Hosemann a été nommé professeur à l'Académie de Berlin, qui a accueilli en 1874 Heinrich Zille parmi ses élèves. L'œuvre de Theodor Hosemanns comprend de nombreuses illustrations et près de 6 000 œuvres graphiques. En outre, il était aussi un homme d'affaires. Parmi ses illustrations de livres les plus remarquables, on trouve les écrits d'AT&T. Hoffmann, les romans Hans-Christian Andersens et les aventures du baron Münchhausen. "Le Berlin moderne a trouvé en lui ses plus grands chroniqueurs et dessinateurs, et il n'a rien trouvé de plus beau que ses tableaux de la vie populaire berlinoise, ses tableaux ne peuvent pas s'effacer, et si quelqu'un veut comprendre l'histoire de notre ville en ces temps-là, il doit prendre en main les tableaux d'Hosemanns, la meilleure chronologie de l'époque. Schriften des Vereins für die Geschichte Berlins, septembre 1897
  • Créateur:
    Theodor Hosemann (1807 - 1875, Allemand)
  • Année de création:
    c. 1840
  • Dimensions:
    Hauteur : 20,5 cm (8,08 po)Largeur : 14,7 cm (5,79 po)Profondeur : 1 cm (0,4 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Berlin, DE
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2438215734372

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
L'acteur Karl Seydelmann en tant que soldat / - L'expressivité d'une simple pose
Theodor Hosemann (1807 Brandenburg - 1875 Berlin), L'acteur Karl Seydelmann en soldat, vers 1840. Aquarelle au crayon, 22 cm (hauteur) x 14,7 cm (largeur), signée "Th.[eodor] Hoseman...
Catégorie

années 1840, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier

Croquis d'une tête sculptée dans la pierre -
Emil Faesch (1865 Bâle - 1915 Bâle). Esquisse d'une tête. Fusain sur carton à peindre, 60 x 47,5 cm (format folio), signé et daté en bas à droite "E. Faesch. 1888.". Légères rousseur...
Catégorie

années 1880, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Craie

Portrait en demi-longueur d'une pharisee - Dans l'ombre du trahirement -
Hermann Prell (1854 Leipzig - 1922 Dresde-Loschwitz). Portrait en pied d'un pharisien, 1885. Esquisse du personnage de droite dans le tableau Judas Iscariote, 1886. Dessin au crayon ...
Catégorie

années 1880, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Craie

Homme assis dans l'atelier - Penser à l'art
Adolph Eduard Otto von Faber du Faur (1828 Ludwigsburg - 1901 Munich). Homme assis dans un studio. Peinture à l'aquarelle, 43 x 27 cm (format visible), 73 x 53 cm (cadre), monogrammé...
Catégorie

années 1890, Réalisme, Dessins et aquarelles - Portrait

Matériaux

Aquarelle

Rebekka / - Apparition de Rebekka -
Emil Wachter (1921 Neuburgweiser - 2012 Karlsruhe), Rebekka, 1987. Aquarelle montée sur carton, 13,5 (hauteur) x 14 cm (largeur). Signé "E.[mil] Wa[chter]" au crayon dans l'image, da...
Catégorie

années 1980, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier

Les ruines de l'église Sainte-Clément à Visby, Suède / - Réalisme réaliste -
Otto Günther-Naumburg (1856-1941), Les ruines de l'église St. Clement à Visby, Suède. Aquarelle et encre, rehaussée de blanc, sur papier couleur sable, montée sur carton, 33 x 24 cm,...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Réalisme, Dessins et aquarelles - Paysage

Matériaux

Papier

Suggestions

Carnet de croquis avec figures et détails anatomiques au crayon sur papier - Allemagne
Page de carnet de croquis avec figures et détails anatomiques au crayon sur papier Dessins d'un homme à un bureau et autres sections figuratives par un artiste inconnu (19e siècle)....
Catégorie

années 1880, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier, Crayon

Revolutions, dessin sur papier surréaliste et dynamique représentant une jolie fille dansant
Par Patsy McArthur
"Revolutions" est un dessin dynamique et unique à l'encre et au pastel sur papier de Patsy McArthur représentant une silhouette féminine à la mode en train de danser. L'énergie et le...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Pastel, Papier d'archives, Encre

Performance II, dessin monotone réaliste au fusain et à l'encre
Par Patsy McArthur
"Performance I & II" sont des dessins au fusain sur papier, réfléchis et dynamiques, de Patsy McArthur. Elles sont monotones, en noir et blanc, et montrent une femme portant une jupe...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain, Encre, Papier d'archives

Étude Hula, dessin réaliste et énergique au fusain sur papier, jeune fille et cerceau de hula
Par Patsy McArthur
"Hula Study" est un fusain énergique et unique sur papier de Patsy McArthur montrant une figure féminine dansant avec un hula hoop. Elle est réalisée au fusain et au pastel sur du pa...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain, Papier d'archives, Pastel, Papier fait main

Performance I, dessin réaliste monotone au fusain et à l'encre, femme en robe rayée
Par Patsy McArthur
"Performance I & II" sont des dessins au fusain sur papier, réfléchis et dynamiques, réalisés par Patsy McArthur. Elles sont monotones, en noir et blanc, et montrent une femme portan...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier d'archives, Fusain, Encre

« Back At The Stables (I) (2024) par James Van Fossan, dessin original
Par James Van Fossan
Back At The Stables (II)" (2024) de James Van Fossan est un dessin original fait à la main au fusain et à la mine de plomb sur papier qui représente un cow-boy sur le point de s'appu...
Catégorie

années 2010, Réalisme, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier, Fusain, Graphite

Récemment consulté

Tout afficher