Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Claus Hoie
Aquarelle Nature morte Peinture Légumes Claus Hoien Greengrocer Kitchen Series

À propos de cet article

Délicate aquarelle de légumes. Aubergines japonaises, radis et courges. L'image encadrée 18 X 20 est 11 X 13.5 Claus Hoie est un artiste norvégien-américain d'après-guerre et contemporain né en 1911. Son travail a fait l'objet d'expositions au Long Island Museum et au Guild Hall Museum. Claus Hoie est né à Stavanger, en Norvège, le 3 novembre 1911. Il a vécu quelques années à Oslo avant d'émigrer aux États-Unis à l'âge de treize ans, où il s'est installé à Brooklyn, NY. Il a étudié l'art au Pratt Institute et à l'Art Students League de New York. Il a passé du temps en mer (deux ans), héritage de son grand-père et de son père qui étaient tous deux capitaines de navire. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Hoie a servi pendant quatre ans dans l'armée en tant que sergent dans un bataillon spécial américano-norvégien de l'infanterie de montagne (99e bataillon d'infanterie), dont la mission était d'aider à la libération de la Norvège. Son bataillon a également débarqué sur la plage de Normandie cinq jours après le jour J. Après la guerre, il a étudié l'art à l'École des beaux-arts de Paris. Sa femme, Helen, est également artiste. Hoie a travaillé en tant qu'artiste indépendant, créant principalement des aquarelles et des graphiques, mais il a également été artiste commercial. Il a exposé ses aquarelles et ses graphiques à l'American Watercolor Society entre 1960 et 1994 ; à la Biennale d'aquarelle du Brooklyn Museum, 1963 ; au Museum of Watercolor Painting, Mexico City, Mexique, 1968 et 1989 ; à la Pennsylvania Academy of Fine Arts Annual, 1969 ; et à la Childe Hassam Award Exhibition, National Institute of Arts and Letters, 1973. Il a présenté de nombreuses expositions individuelles dans des lieux tels que le Norwegian-American Museum, Decorah, IA, 1976 ; le musée du château d'Akershus à Oslo, Norvège, 1982 ; le South Street Seaport Museum, NY, 1992, le Mystic Seaport Museum, 1994 et 1998 ; et le Nordic Heritage Museum, Seattle, 1998. Hoie est également l'auteur de plusieurs articles sur son travail. Il a écrit et illustré un livre, Whaler Helena of Sag Harbor in the South Pacific, 1843-1845 (1994). En outre, il a fourni des textes et des illustrations pour une brochure intitulée "The Viking Battalion" d'Audrey Wendland, publiée en 1998. Il a reçu de nombreuses récompenses pour son travail, notamment des prix décernés en 1985 et 1988 par la National Academy of Design, des distinctions et des médailles de l'American Watercolor Society pour les années 1955 à 1988, un prix de l'American Academy and Institute of Arts and Letters en 1975 et un prix de l'Audubon Artists Annual Exhibition en 1990. Il a également reçu le Marine Environmental Wildlife Award du Mystic Seaport Museum en 1998. Les peintures et les graphiques de Hoie font partie des collections du Brooklyn Museum, du Oklahoma Museum of Art, de la National Academy of Design, du Norwegian-American Museum, de l'Université du Minnesota et de l'Université Brigham Young. Les œuvres qu'il a exposées au Musée américano-norvégien ont finalement été acquises par le Musée Akershus d'Oslo, en Norvège. Ces aquarelles sont consacrées à l'entraînement des troupes de montagne pour l'unité des forces spéciales de l'armée américaine dont il était membre pendant la Seconde Guerre mondiale. Les origines maritimes de sa famille ont inspiré à Hoie une longue vie de peinture de voiliers, de poissons, de baleiniers et de Moby-Dick, entre autres sujets. L'idée d'une "fantasia" (un mélange de formes et de styles) correspond aux styles variés de Claus Hoie (1911-2007), qui a parfois incorporé dans ses œuvres d'art une variété d'éléments tels que des textes tirés de carnets de bord. Sélectionnez les expositions 2013 Clinton Academy Museum ; East Hampton, New York (solo) 2012-2013 Bridgehampton Museum ; Bridgehampton, New York (solo) 2011 East Hampton Marine Museum ; Amagansett, New York (solo) 2011 Nantucket Whaling Museum ; Nantucket, Massachusetts (solo) 1967-2007 National Academy of Design Annuals ; New York, New York 2004-2005 RETROSPECTIVE ; Guild Hall Museum, East Hampton, New York (solo) 2002 Mystic Seaport Museum International ; Mystic, Connecticut 1998 Nordic Heritage Museum ; Seattle, Washington (solo) 1984-1997 Vered Gallery, East Hampton, New York (solo) 1992 South Street Seaport Museum ; New York, New York (solo) 1991 Musée Parrish ; Southampton, New York 1989 Musée mexicain de l'aquarelle ; Mexico 1984 Bernice Steinbaum Gallery ; New York, New York "1+1=2" 1982 Musée Guild Hall ; "Poets & Artists" East Hampton, New York 1980 Alex Rosenberg Gallery ; New York, New York "Printmakers" (graveurs) 1980 Académie américaine et Institut des arts et des lettres ; Watercolor USA Annuals, New York, 1978-1980 Exposition itinérante du Smithsonian "Artist's Postcards" (cartes postales d'artistes) 1965 Académie royale de Londres 1964 Biennale d'aquarelle du Brooklyn Museum, Brooklyn, New York Sélectionner les collections publiques Musée du port maritime de Mystic, Connecticut Nantucket Whaling Museum, Massachusetts National Academy of Design, New York Musée du patrimoine nordique, Seattle, Washington Musée de Norfolk, Virginie Musée norvégien américain, Iowa Musée du South Street Seaport, New York Musée d'Akershus, Oslo, Norvège Musée de Bridgehampton, Bridgehampton, New York Université Brigham Young, Utah Musée de Brooklyn, New York Institut Butler, Ohio Musée de l'Académie Clinton, East Hampton, New York Musée de la pêche à la baleine de Cold Spring Harbor, New York East Hampton Marine Museum, Amagansett, New York Musée Guild Hall, East Hampton, New York Musée d'art américain de Long Island, Stony Brook
  • Créateur:
    Claus Hoie (1911 - 2007, Norvégien, Américain)
  • Dimensions:
    Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 50,8 cm (20 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    bon. a besoin d'un nouveau tapis le cadre a une usure mineure. voir les photos.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38215876012

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Petite et charmante peinture fauviste de Michel Henry, école moderniste française de Paris
Par Michel Henry
Michel-Henry est né à Langres en 1928 et a montré une forte passion pour le dessin depuis son enfance. Michel-Henry est reconnu comme un peintre important de l'art contemporain français. Depuis 1952, son œuvre a été périodiquement distinguée par les plus grands prix et récompenses français. Le gouvernement français, la ville de Paris, le musée de Valence, Bogota et le musée d'Alencon figurent parmi les institutions distinguées qui ont acquis ses œuvres pour leurs collections permanentes. Né à Langres en 1928, cet artiste en herbe a fréquenté l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Il a ensuite étudié avec Narbonne, Georg, Chapelain-Midy et Legueult. En 1957, il devient membre de la Maison Descartes à Amsterdam et l'année suivante, il est nommé membre de la Casa Velazquez à Madrid, des honneurs exceptionnels pour un jeune peintre. Il est membre du Salon d'Automne ainsi que de son jury, il expose également au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, au Salon Comparaisons, et au Salon Terres Latines. En 1976, il a eu l'honneur de présenter l'exposition du Salon d'Automne au Japon. Michel-Henry mêle des tons délicats et des accents forts et fascinants dans ses compositions de natures mortes florales, de paysages et de marines. Un intérêt marqué pour la nature est la qualité prédominante de ses œuvres lumineuses. Artiste français dont les œuvres sont reconnues internationalement, Michel-Henry a acquis en vingt-huit ans le statut d'ambassadeur de bonne volonté dans un monde universel d'art. les échanges culturels. Pour son dévouement et ses contributions désintéressées à l'art et aux artistes de tous les pays, il a été récompensé par le prix Nobel de la paix. honoré par son pays en recevant la prestigieuse Croix de Chevalier de la Légion d'Honneur. le 1er janvier 1981 par le ministre français de la culture M. Jean Philippe Lecat. Michel Henry a exposé dans des galeries prestigieuses à Paris (Avenue Matignon) et à New York (Madison Avenue) aux côtés d'artistes tels que Pablo Picasso, Fernand Léger, Armand Guillaumin, Maurice Utrillo et Claude Venard. Il fait partie de l'école d'artistes de Paris qui comprenait Marcel Cosson, Jean Jansem, Leni-Dael, Raoul Dufy, Claude Salomon, Michel Kouliche, Bernard Buffet...
Catégorie

années 1960, Moderne, Peintures - Nature morte

Matériaux

Papier, Gouache

Peinture à l'aquarelle de fleurs moderniste britannique
Par Sir Jacob Epstein
Sir Jacob Epstein KBE (10 novembre 1880 - 19 août 1959) était un sculpteur américain d'origine britannique qui a été l'un des pionniers de la sculpture moderne. Né aux États-Unis, il...
Catégorie

années 1930, Moderne, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Papier, Aquarelle

Peinture aquarelle moderniste israélienne Yosl Bergner Dessin de casseroles, poêles
Par Yosl Bergner
Composition abstraite, ustensiles de cuisine. Encre et aquarelle d'ustensiles de cuisine. Signé à la main en hébreu en haut à gauche. Dimensions : (Cadre) H 25" x 18" (Vue) H 18.5" x...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Encre qualité archive, Aquarelle

Peinture moderniste à l'huile israélienne Yosl Bergner Cuisine Bouteilles Café, Vase
Par Yosl Bergner
Yosl Bergner Composition abstraite, ustensiles de cuisine. Peinture à l'huile d'ustensiles de cuisine. Signé à la main en anglais en bas à droite Titré et signé au verso. Dimensions ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Encre qualité archive, Aquarelle

Peinture à l'aquarelle Plants de Bristol 1863 de l'artiste américain Charles DeWolf Brownell
Par Charles De Wolf Brownell
Charles De Wolf Brownell (Américain, 1822 - 1909) Aquarelle sur papier représentant plusieurs plantes à proximité les unes des autres Daté à la main et portant l'inscription "Bristol-Juin 19-63". Mesure 5 1/4" x 8 3/8" sur papier, encadré à 13 3/4" x 17" Provenance : Galeries Babcock. (portant également une étiquette de Hirschl & Adler Fine Art) Charles DeWolf...
Catégorie

XIXe siècle, Naturalisme, Dessins et aquarelles - Paysage

Matériaux

Aquarelle

Peinture à l'aquarelle - Feuilles d'érable de l'artiste américain Charles DeWolf Brownell du 19e siècle
Par Charles De Wolf Brownell
Charles De Wolf Brownell (Américain, 1822 - 1909) Aquarelle sur papier représentant des feuilles d'érable contre le ciel, Daté à la main et inscrit "Papaw - E.H.". - Oct. 1902". papier 5 1/4" x 8 1/2", passe-partout 9 1/4" x 12 1/4". Provenance : Galeries Babcock. (portant également une étiquette de Michael Borghi Fine Art) Charles DeWolf...
Catégorie

Début des années 1900, Naturalisme, Dessins et aquarelles - Paysage

Matériaux

Aquarelle

Suggestions

« Fruit Still Life » aquarelle et gouache originales sur carton, signée Yolanda
Bien que signée "Yolanda", l'artiste de cette peinture à la gouache et à l'aquarelle est inconnue. La nature morte, contenue et symétrique, est dominée par la forme d'une poire. De c...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Nat...

Matériaux

Aquarelle, Gouache, Planche

Bouquet de fleurs
(Note : Cette œuvre fait partie de notre exposition Connected by Creativity : WPA Era Works from the Collection of Leata and Edward Beatty Rowan) Aquarelle sur papier, 12 x 9 ½ pouc...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Aquarelle

George Drittler, (Nature morte)
Né en Grande-Bretagne, installé dans le New Jersey, George Drittler était surtout connu pour ses paysages. Dans cette nature morte, cette approche expansive lui sert bien. Richement ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Natu...

Matériaux

Aquarelle

« There is No Question » Affiche publicitaire d'origine de Foley's avec étole de vison du début de la période moderne
Aquarelle et gouache originales du début de l'ère moderne pour la mise en page d'une publicité pour Foley's par le portraitiste Robert C.C. de Houston. L'œuvre présente une étole de vison disposée en forme de point d'interrogation. Il y a des lignes à gauche à droite où l'on pourrait ajouter un texte publicitaire. Actuellement accroché dans un cadre noir avec un passe-partout crème. Biographie de l'artiste : Robert C.I.C. (1910-1993) portraitiste de Houston, a peint plus de 350 portraits au cours de ses 40 ans de carrière. Né à Erie, en Pennsylvanie, il a fréquenté l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie en 1927-28. Il s'est intéressé à des personnalités politiques, économiques et sociales du Texas. Parmi ses sujets figurent l'ancien président Lyndon Baines Johnson, la philanthrope Ima Hogg...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Ani...

Matériaux

Aquarelle, Gouache

Nature morte avec Tromp L'Oeil
Par William Sommer
Nature morte avec Tromp L'Oeil Graphite et aquarelle sur une page de livre. Signée à l'encre par l'artiste dans le coin inférieur droit (voir photo) Provenance : Propriété de l...
Catégorie

années 1920, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Nature morte

Matériaux

Aquarelle

Kutschen (chariots) ; Groupe de quatre modèles de chariots hansom.
Par Alfred Juergens
Quatre dessins au crayon, chacun coloré à la main à l'aquarelle, chacun de 6 3/4 x 10 pouces (feuille) (172 x 254 mm), marges complètes. Chacun avec des inscriptions et des notations...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Natu...

Matériaux

Papier fait main, Aquarelle, Crayon

Récemment consulté

Tout afficher