Janet Morgan

To Dance and Dance, série Wild Woman bleu vert, femme puissante et colorée

2017

Janet Morgan a eu une vie créative longue et variée, créant de l'art, enseignant, dansant, et elle a passé 18 ans à travailler comme thérapeute en arts expressifs avec des patients adultes atteints de cancer à Sloan Kettering. Sa créativité flexible englobe la peinture, la création de costumes et d'accessoires pour des événements, l'art de la célébration basé sur l'environnement et l'enseignement. La peinture est au cœur de tout cela. Janet a reçu une commande d'art public du département de l'éducation de la ville de New York pour un centre de la petite enfance dans le Queens. Elle est composée de reliefs en céramique sur le thème du cirque avec des voltigeurs, des acrobates et des animaux. Pour les célébrations de la Terre à New York, elle a travaillé sur des spectacles à thème environnemental sur la rivière Hudson et dans les jardins communautaires du Lower East Side. Elle a animé des ateliers avec des écoliers pour créer des robes, des marionnettes, des chapeaux, des bâtons et des bannières, dont beaucoup étaient inspirés des animaux et des plantes de la région. Ses grandes peintures acryliques (8 X 8 pieds) ont été présentées au Parlement des religions du monde 2018 à Toronto, sur la scène de la conférence Omega's Women and Power à New York en 2004, à Burning Man en 2007. Elle a été artiste en résidence dans le parc national de la Vallée de la Mort à trois reprises, ce qui a donné lieu à une exposition et à un livre pour enfants. Elle a effectué une résidence au Weir Farm National Historic Site dans le Connecticut, à la Babayan Culture House en Cappadoce en Turquie, The Luminous Bodies Residency à Artscape Gibraltar à Toronto. Depuis 14 ans, elle effectue chaque année une résidence d'enseignement à l'Institut Omega de Rhinebeck, dans l'État de New York. Janet a beaucoup voyagé, enseigné et peint. Elle a peint des paysages inspirés par ses voyages en Asie centrale, en Afrique, en Antarctique, en Islande, en Amérique du Sud et en Amérique du Nord. Elle travaille également au sens figuré depuis des années. Janet a créé son propre panthéon de dieux et de déesses, qui compte aujourd'hui plus de deux cents aquarelles grand format. Elle a donné un atelier intitulé "Comment créer sa propre déité" au Rubin Museum of Art, à l'Art Students League de New York, à la Chapel of Sacred Mirrors et dans bien d'autres lieux. Elle a participé à plus de 100 expositions et a exposé au Musée national d'art du Kirghizstan, au centre d'accueil des visiteurs du parc national de la Vallée de la mort, au Fashion Institute of Technology, à la chapelle des miroirs sacrés, aux Nations unies, au bâtiment fédéral Jacob K.K. Javits à New York, à la Tabla Rasa Gallery, au Musée de l'île et au Williamsburg Art & Historical Center à Brooklyn. Janet fait partie du conseil d'administration de Artfront Galleries, qui organise de nombreuses expositions temporaires, et maintenant virtuelles, pour la communauté artistique merveilleusement diversifiée de Newark. Elle a été commissaire d'exposition et a créé des catalogues pour les expositions d'Artfront.