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Ben NicholsonMay 60 (Duomo Pisa), peinture à l'aquarelle de Ben Nicholson, 19601960
1960
À propos de cet article
Mai 60 (Duomo Pisa), aquarelle de Ben Nicholson 1894-1982, 1960
Informations complémentaires :
Médium : Aquarelle et crayon sur papier, monté sur le tableau de l'Artistics.
46.2 x 60.4 cm
18 1/4 x 23 3/4 in
Titré et daté ; signé et inscrit au verso
Les lignes réfléchies du crayon de Ben Nicholson impliquent la précision géométrique des élévations architecturales. Il place le spectateur sur une loggia supérieure du Campanile et surplombe le transept du Dôme, réduisant la conception architecturale à la ligne et à la forme, dans un style opposé à son aplatissement cubiste du paysage. Cette pratique antithétique semble être une exploration ludique du nom familier du Campanile, "la tour penchée de Pise", veritablement renversée par Nicholson.
Dans la lignée de l'engagement précoce de Nicholson en faveur des principes constructivistes, prônant la précision mathématique, les lignes épurées et l'absence d'ornement, cette œuvre intervient à un moment où la créativité est à son comble. Installé dans les Alpes suisses en 1958 avec sa troisième épouse Felicitas Vogler, Nicholson entre dans une période prolifique inspirée par sa réinstallation au cœur du continent. Il était non seulement à l'écart de la politique interne parfois houleuse du monde de l'art britannique et des rivalités entre ses pairs, mais il pouvait aussi voyager davantage, et les œuvres ultérieures de cette période sont un catalogue de ses voyages.
De ses voyages, il conclut : "J'ai des endroits préférés - Mycènes, Pise et Sienne, par exemple - et j'ai l'impression que, dans une vie antérieure, j'ai dû poser deux ou trois des pierres de la cathédrale de Sienne..." (Ben Nicholson, Sunday Times, 28 avril 1963).
Provenance
Galleria Gian Ferrari, Milan ;
Collectional, UK ;
Bonhams Nov 2015 ;
Collectional, UK.
Ben Nicholson est un artiste britannique majeur du XXe siècle et l'un des premiers adeptes du modernisme.
Nicholson est né à Denham, dans le Buckinghamshire, et est le fils des artistes William Nicholson et Mabel Pryde. Il a étudié à la Slade School of Art en 1910-11. Il a passé les années 1912 à 1914 en France et en Italie, et a séjourné aux États-Unis en 1917-18. Il a épousé l'artiste Winifred Roberts en 1920. Au cours des trois années suivantes, ils ont passé l'hiver à Lugano, en Suisse, puis ont partagé leur temps entre Londres et Cumberland.
En 1931, la relation de Nicholson avec la sculptrice Barbara Hepworth entraîne la rupture de son mariage avec Winifred. Il s'est marié avec Hepworth en 1938 et a divorcé en 1951. Nicholson a vécu à Londres de 1932 à 1939, faisant plusieurs voyages à Paris en 1932-3, visitant les studios de Picasso, Braque, Arp, Brancusi et Mondrian. De 1939 à 1958, il a vécu et travaillé en Cornouailles, avant de s'installer en Suisse. Il est retourné à Londres en 1974.
Les premières peintures de Nicholson étaient des natures mortes influencées par celles de son père. Dans les années 1920, il commence à peindre des œuvres figuratives et abstraites inspirées du post-impressionnisme et du cubisme. Il réalise ses premiers reliefs géométriques et abstraits en 1933. Il a exposé pour la première fois en 1919, à la Grosvenor Gallery et aux Grafton Galleries. Sa première exposition personnelle a eu lieu à la Twenty-one Gallery, à Londres, en 1924. De 1924 à 1935, il est membre de la Seven and Five Society, exposant aux côtés de Henry Moore, John Piper, Cedric Morris, Winifred, Christopher Wood, Hepworth et David Jones. En 1933, il rejoint Unit One, fondée par Paul Nash. En 1937, Nicholson, Naum Gabo et l'architecte Leslie Martin ont édité Circle : International Survey of Constructive Art. Circle a identifié Nicholson à un groupe d'artistes et d'architectes partageant les mêmes idées et désireux d'appliquer les principes "constructivistes" à l'art public et privé, prônant la précision mathématique, les lignes épurées et l'absence d'ornement.
En 1952, Nicholson a remporté le premier prix au Carnegie International, à Pittsburgh. Il a reçu le premier prix international de peinture Guggenheim en 1956 et le prix international de peinture de la Biennale de São Paulo en 1957. Il a reçu l'Ordre du mérite en 1968. De nombreuses rétrospectives ont été organisées, notamment à la Biennale de Venise et à la Tate Gallery en 1954-5, à la Kunsthalle de Berne en 1961, au Museum of Fine Arts de Dallas en 1964, à l'Albright-Knox Art Gallery de Buffalo en 1978 et à la Tate Gallery en 1993-4. Grâce à une large exposition internationale dans le cadre des tournées du British Councill dans les années 1940 et 1950 et à la promotion de l'écrivain Herbert Read, l'œuvre de Nicholson a fini par être considérée, avec celle d'Henry Moore, comme la quintessence du modernisme britannique. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées, dont la Courtauld, à Londres, et le Yale Center for British Art. De nombreux ouvrages ont été publiés sur Nicholson, dont une monographie publiée en 2019 par Lund Humphries.
- Créateur:Ben Nicholson (1894 - 1982, Britannique)
- Année de création:1960
- Dimensions:Hauteur : 46,36 cm (18,25 po)Largeur : 60,33 cm (23,75 po)
- Support:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Kingsclere, GB
- Numéro de référence:1stDibs : LU2718214575572
Ben Nicholson
Ben Nicholson, l'un des peintres modernistes les plus influents de Grande-Bretagne, était le fils du célèbre artiste William Nicholson. Le début de sa carrière a été marqué par les nombreux voyages qu'il a effectués dans les années 1920 avec sa première épouse, Winifred Roberts, entre Cumberland, Londres, Paris et la Suisse. Expérimentant d'abord un style post-Cézanne, Nicholson adopte ensuite, en 1927, une approche plus consciemment "primitive" de la peinture de paysage, influencée par sa rencontre avec l'œuvre d'Alfred Wallis. Entre 1931 et 1939, alors qu'il vivait à Londres, Nicholson s'est rapproché d'artistes et de critiques de premier plan tels que Henry Moore, John Piper, Naum Gabo et Herbert Read. Les rencontres avec des modernistes européens, notamment Hans Arp, Constantin Brâncuși, Piet Mondrian et Jean Hélion, ont profondément façonné sa Directional artistique. À la fin des années 1930, il a développé le style hautement abstrait pour lequel il est le plus connu.
En 1931, Nicholson rencontre la sculptrice Barbara Hepworth, qui deviendra sa seconde épouse. Pendant la Seconde Guerre mondiale, ils se sont installés à St Ives avec Gabo et Adrian Townes, contribuant ainsi à l'émergence de la ville en tant que centre d'art moderniste. Dans les années 1950 et 1960, Nicholson a acquis une réputation internationale, son travail étant célébré pour la pureté de ses formes et son abstraction pionnière.
Après la guerre, il a vécu à Londres, à Cambridge et en Suisse. Plus tard, il s'est marié une troisième fois, avec la photographe Felicitas Vogler, continuant à affiner sa vision artistique jusqu'à sa mort en 1982.
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