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Ronald JosephAquarelle signée « WOODED LANDSCAPE WITH HOUSES », arbres, artiste afro-américainc.1950
c.1950
À propos de cet article
PAYSAGE BOISÉ AVEC MAISONS Pinceau et encre originaux signés sur papier vélin, vers 1950.
WOODED LANDSCAPE WITH HOUSES est une aquarelle originale au pinceau et à l'encre sur papier, signée à la main au stylo à encre par l'artiste, enseignant et graveur afro-américain Ronald Joseph (1910--1992). L'oeuvre représente un paysage abstrait, est en bon état, il reste du ruban adhésif sur les bords du verso, montée dans un passe-partout d'archivage sans acide, non encadrée.
Taille du papier de l'œuvre d'art - 18 x 21.5 in.
Année de création - C.C.
A propos de l'artiste -
Ronald Joseph (1910 -1992) est né sur l'île de St. Kitts, Antilles en 1910. Lorsqu'il était très jeune, sa mère a décidé de déménager aux États-Unis, mais elle n'avait pas les moyens de l'emmener avec elle. M. et Mme Theophilus Joseph, un couple sans enfant, amis de la mère de Joseph, l'ont adopté. Par la suite, la famille Joseph s'est installée sur l'île de la Dominique, où elle est restée pendant dix ans. En 1921, ses parents adoptifs ont également décidé de venir aux États-Unis. À New York, Joseph a rencontré sa mère mais a continué à vivre avec ses parents adoptifs.
En 1926, Ronald Joseph reçoit une bourse pour l'École de culture éthique, où il passe deux ans et demi de ses études secondaires. C'est à cette époque qu'il obtient une bourse d'études en art par l'intermédiaire du Dr. Henry Fritz, avec qui il fait connaissance
par l'intermédiaire de son professeur d'art à l'école publique. Joseph a été emmené dans le cours d'art du samedi, où il était le seul participant noir. Prodige artistique, Ronald Joseph a vu ses travaux d'étudiant exposés au Metropolitan Museum of Art. Ronald Joseph
Diplômé de l'Ethical Culture Fieldston School en 1929. Il a été honoré comme le jeune artiste "le plus prometteur" des écoles de la ville de New York. Il a commencé ses études au Pratt Institute en 1931 et a obtenu son diplôme en 1934.
Dans les années 1930 et 1940, Joseph a participé à de nombreuses expositions d'art afro-américain, au projet de fresques de la Works Progress Administration et à la Harlem Artists Guild.
Ronald Joseph s'est engagé dans l'U.S. Army Air Corps à la déclaration de la Seconde Guerre mondiale et a été affecté comme membre de l'équipe au sol à Tuskegee, en Alabama, et dans le Michigan. À la fin de la guerre, en 1945, il a reçu sa "G. I. Bill of Rights".
bourse d'études.
En 1948, il reçoit la bourse Rosenwald. Ces fonds lui ont permis de vivre et de travailler à l'étranger, d'abord au Pérou pendant deux ans, puis à Paris. Joseph utilise le Billing pour étudier à Paris à la Grande Chaumière. Il a décrit cette période de sa vie comme
La vie est considérée comme "indépendante de l'économie". Les œuvres qu'il a réalisées au cours de ces voyages ne sont pas documentées ; selon Daniel Schulman, spécialiste de Rosenwald, de nombreuses œuvres d'art ne sont pas datées ou sont simplement datées de "1948-1952". Après cette période, il est revenu à
New York sans argent ni travail et a indiqué qu'il s'agissait d'une période de difficultés.
Ronald Joseph quitte les États-Unis en 1956, déçu par le manque de réceptivité du monde de l'art à l'égard de son travail, avec des sentiments mitigés à ce sujet. D'une part, il se sent coupable d'avoir quitté les États-Unis à une époque où les Noirs luttaient pour leurs droits civiques.
D'autre part, il s'estime "chanceux" d'avoir pu vivre et travailler dans un endroit où il n'a pas ressenti la discrimination aussi intensément. Il a émigré en Belgique et s'est ensuite installé définitivement à Bruxelles. Ronald Joseph était marié à Claire Joseph
et ils ont eu un fils, Robin Joseph.
En 1989, Joseph est retourné aux États-Unis après une absence de trente-trois ans pour participer à l'exposition et au symposium du Lehman College et renouer avec de vieilles amitiés. Par la suite, il est retourné à Bruxelles où il a continué à travailler en tant qu'avocat.
Il y restera jusqu'à la fin de sa vie.
Ronald Joseph a commencé sa carrière artistique à Harlem, dans la ville de New York, au Harlem Community Arts Center, dont il était l'un des plus jeunes élèves. Joseph a étudié la lithographie et d'autres techniques d'impression avec Riva Helfond, qui lui a enseigné de nombreux aspects du processus à partir de techniques simples, notamment comment faire fonctionner la presse et comment préparer les pierres. Helfond a joué un rôle important en tant que professeur de lithographie au Harlem Art Center. C'est sous sa supervision que Joseph réalise ses premières lithographies, à une époque où elle commence à peine à s'initier à ce médium. Au Harlem Community Arts Center, Joseph a rencontré Robert Blackburn, qui était son camarade de classe. En 1937, Ronald Joseph a représenté Blackburn dans l'une de ses œuvres les plus célèbres, qui se trouve aujourd'hui dans la collection du Metropolitan Museum. Expérimentant la lithographie et l'eau-forte, ainsi que la gravure sur bois et la sérigraphie, Joseph explore les techniques de l'estampe aux côtés de son ami Robert Blackburn. Joseph a décrit le Harlem Art Center comme un lieu "sain et vivant", où il s'est fait de merveilleux amis. À la fin des années trente, il a également enseigné au Harlem Community Arts Center. C'est là que Joseph a rencontré les jeunes artistes Jacob Lawrence et Gwendolyn Knight. Ils ont formé une amitié, où ils ont apprécié les conversations et les visites de musées ensemble. Joseph et Knight engagent Lawrence pour qu'il pose pour eux. Jacob Lawrence considérait Ronald Joseph comme un artiste très intellectuel.
Dans les années 1930, Joseph devient président de la Harlem Artists Guild et la représente à Washington avec Stuart Davis et Hugo Gellert. Ronald Joseph a également participé à la section murale de la WPA et a représenté la Harlem Artists' Guild à l'Exposition universelle de New York (1939-1940).
Les premières peintures à l'huile de Joseph ont été influencées par Picasso, Braque et d'autres artistes européens, alors que la plupart de ses contemporains se sont concentrés sur le réalisme social. En 1943, il est salué par l'historien d'art James Porter comme le "plus grand peintre abstractionniste noir de New York". Ses pastels et gouaches de la fin des années quarante et du début des années cinquante montrent une abstraction très structurée combinée à une spontanéité étudiée. Les abstractions finement élaborées de Ronald Joseph intègrent souvent des éléments figuratifs ainsi que des formes apparemment plus "pures". Il a décrit cet aspect de son travail en ces termes : "Ce n'est pas abstrait et abstrait à la fois. C'est de la création pure". Ses œuvres des années 1950 utilisent à la fois des natures mortes et des paysages comme prétextes à des exercices magistraux de construction picturale presque abstraite, liés au cubisme et au fauvisme.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, Joseph a été appelé sous les drapeaux. Après la guerre, il forme "une sorte de groupe" avec Robert Blackburn, Charles White, Larry Potter et Reginald Gammon et réalise des gravures sur bois. En 1948, après avoir reçu des bourses, il se rend au Pérou, puis à Paris, où son travail devient de plus en plus abstrait. De retour à New York, il vit à Greenwich Village et continue à peindre, mais sans grande reconnaissance. En 1956, découragé par sa place sur la scène artistique américaine, Ronald Joseph quitte les États-Unis pour Bruxelles, où il poursuit sa carrière artistique.
- bio de l'artiste Wikipédia
- Créateur:Ronald Joseph (1910 - 1992, Américain)
- Année de création:c.1950
- Dimensions:Hauteur : 45,72 cm (18 po)Largeur : 54,61 cm (21,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:Bon état, ruban adhésif sur les bords arrière du papier, signé à la main au stylo à encre par Ronald Joseph, non encadré, monté sur passe-partout d'archivage sans acide.
- Adresse de la galerie:Union City, NJ
- Numéro de référence:1stDibs : LU832316128202
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