Articles similaires à Sans titre (Pueblo)
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9
Virginia DehnSans titre (Pueblo)20ème siècle
20ème siècle
À propos de cet article
Sans titre (Pueblo)
Encre sur papier, 1985-1990
Signé par l'artiste à l'encre en bas à droite (voir photo).
Une œuvre du début de la période du Nouveau-Mexique, créée peu après que l'artiste a quitté New York.
Provenance : succession de l'artiste
Héritiers Dehn
Condit : Excellent
Taille de l'image/de la feuille : 13 1/8 x 18 1/2 pouces
Virginia Dehn
De Wikipedia, l'encyclopédie libre
Virginia Dehn
Virginia Dehn dans son studio à Santa Fe
Virginia Dehn (née Engleman) (26 octobre 1922 - 28 juillet 2005) était une peintre et graveur américaine. Son travail était connu pour son interprétation de thèmes naturels dans des formes presque abstraites. Elle a exposé dans des salons et des galeries à travers les États-Unis. Ses peintures font partie de nombreuses collections publiques.
La vie
Mme Dehn est née le 26 octobre 1922 à Nevada, dans le Missouri]. Élevée à Hamden, dans le Connecticut, elle étudie au Stephens College de Columbia, dans le Missouri, avant de s'installer à New York. Elle a rencontré l'artiste Adolf Dehn alors qu'elle travaillait à l'Art Students League. Ils se sont mariés en novembre 1947. Les deux artistes ont travaillé côte à côte pendant de nombreuses années, faisant partie d'un groupe d'artistes qui ont influencé l'histoire de l'art américain du XXe siècle. Leur brownstone de Chelsea était un lieu où les artistes, les écrivains et les intellectuels se réunissaient souvent.
Début de carrière
Virginia Dehn a étudié l'art au Stephens College dans le Missouri avant de poursuivre sa formation à la Traphagen School of Design, puis à l'Art Students League, toutes deux situées à New York. Au milieu des années 1940, alors qu'elle travaille à la galerie Associated American Artists, elle rencontre le lithographe et aquarelliste Adolf Dehn. Adolf était plus âgé que Virginia, et il menait déjà une brillante carrière d'artiste. Ils se sont mariés en 1947 lors d'une cérémonie privée dans la maison des parents de Virginia à Wallingford, dans le Connecticut.
Virginia et Adolf Dehn
Les Dehns vivaient dans un immeuble de Chelsea sur la 21e rue ouest, où ils travaillaient côte à côte. Ils ont souvent accueilli des rassemblements d'autres artistes et intellectuels influents du 20e siècle. Parmi leurs amis les plus proches figuraient le sculpteur Federico Castellón et sa femme Hilda, l'écrivain Sidney Alexander et sa femme Frances, les artistes Sally et Milton Avery, Ferol et Bill Smith, également artiste, ainsi que Lily et Georges Schreiber, artiste et écrivain. Bob Steed et sa femme Gittel, anthropologue, étaient également de bons amis des Dehn. Selon son amie Gretchen Marple Pracht, "Virginia était une hôtesse glamour et sophistiquée qui accueillait les visiteurs dans leur maison et invitait toujours une foule variée d'invités..." Malgré leur vie sociale active, les deux hommes étaient des artistes disciplinés, travaillant à leur chevalet presque quotidiennement et prenant le samedi pour visiter des galeries et voir de nouvelles œuvres.
Les Dehn se rendent chaque année en France pour travailler sur des lithographies à l'Atelier Desjobert à Paris. Virginia utilisait une plume de bambou pour dessiner directement sur la pierre pour ses lithographies, qui représentaient souvent des arbres ou des natures mortes. Les Dehns ont également visité Key West, le Colorado, le Mexique et des pays tels que la Grèce, Haïti, l'Afghanistan et l'Inde.
Le style artistique de Dehn diffère considérablement de celui de son mari, bien que les deux aient parfois exposé ensemble. Un ami du couple a fait la remarque suivante : "Adolf peint des paysages, Virginia peint des paysages terrestres". Virginia Dehn peignait généralement une vision intérieure basée sur ses sentiments pour un sujet, plutôt qu'une représentation littérale de celui-ci]. Nombre de ses peintures sont composées de plusieurs couches, les couches antérieures apparaissant en filigrane. Elle a trouvé son inspiration dans le mouvement de l'expressionnisme abstrait qui a dominé les scènes artistiques de New York et de Paris dans les années 1950. Parmi ses artistes préférés figurent Adolf Gottileb, Rothko, William Baziotes, Pomodoro et Antonio Tapies.
Dehn a le plus souvent travaillé avec des couleurs vives et audacieuses dans de grands formats. Ses sujets ne sont pas littéraux, mais intuitifs. Elle a appris les nouvelles techniques de lithographie auprès de son mari Adolf, et a réalisé ses propres tirages. La texture était très importante pour elle dans son travail. Son art a été influencé par diverses sources. À la fin des années 1960, elle est tombée sur un livre contenant des photographies de formes de vie organiques révélées au microscope. Ces images l'ont inspirée pour changer la direction de certaines de ses peintures. D'autres influences sur l'art de Dehn proviennent des arts anciens et traditionnels de diverses cultures à travers le monde, notamment les miniatures persanes, les manuscrits enluminés, les natures mortes hollandaises, l'art asiatique, les artefacts de l'Égypte ancienne et les œuvres de Giotto, Monet, Vuillard, Munch et Bonnard, mélangées au modernisme de la scène artistique new-yorkaise. Son mari a été une source d'inspiration constante jusqu'à sa mort en 1968].
La suite de la carrière
Dans les années 1970, Dehn a commencé à réaliser de grandes peintures mixtes avec des superpositions d'argile et d'acrylique. Elle a quitté la ville de New York pour s'installer à Santa Fe en 1985. Elle a apprécié la sensation d'espace et de calme qu'elle y a trouvée et qu'on ne retrouve pas à New York. Après avoir déménagé au Nouveau-Mexique, certaines de ses peintures ont commencé à prendre un caractère sculptural, car elle a commencé à travailler davantage avec des matériaux tels que l'argile et des substances métalliques dans ses peintures. Les couleurs métalliques qu'elle a utilisées dans certaines œuvres témoignent de son intérêt pour l'interaction de la lumière et de la matière. Les pétroglyphes du sud-ouest l'intéressent, tout comme son étude des objets anciens d'Égypte et d'Asie. Certaines de ses œuvres ont commencé à présenter ce qui ressemblait à des hiéroglyphes.
Au cours de sa carrière artistique, Dehn a reçu des bourses de Yaddo, MacDowell Coloni et Ossabaw Island Project. Son travail a été exposé dans des salons et des galeries dans tout le pays, et ses peintures font partie de nombreuses collections publiques. Une exposition itinérante parrainée par le musée d'art et d'histoire d'Albuquerque, intitulée "Calleists in Multi-media", comprenait ses peintures. La National Academy of Design lui a décerné le prix du Salmagundi Club pour une nature morte en 1968.
Dans les dernières années de sa vie, Dehn a continué à créer tout en conservant un cercle d'amis et d'admirateurs dévoués. Malgré des problèmes de santé, elle a continué à peindre jusqu'à sa mort à son domicile de Santa Fe le 26 juillet 2005. Son travail est actuellement représenté par Thomas French Fine Art et le Bundy Modern.
- Créateur:Virginia Dehn (1922 - 2005, Américain)
- Année de création:20ème siècle
- Dimensions:Hauteur : 33,36 cm (13,13 po)Largeur : 46,99 cm (18,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Fairlawn, OH
- Numéro de référence:Vendeur : AD083421stDibs : LU14014812352
À propos du vendeur
5,0
Vendeur reconnu
Ces vendeurs prestigieux sont des leaders du secteur. Ils représentent le summum en matière de qualité et de design.
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1978
Vendeur 1stDibs depuis 2013
789 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
Associations
International Fine Print Dealers Association
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Fairlawn, OH
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherSans titre (Montée en montgolfière et spectateurs)
Par Joseph O'Sickey
Sans titre (Montée en montgolfière et spectateurs)
Lavis sépia sur papier vélin, 1985
Signé et daté à l'encre dans le coin inférieur droit
Extrait du carnet de croquis de l'artiste d...
Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Encre
la vigne : St. Lawrence Village
Par William Grauer
Signé par l'artiste au crayon, en bas à droite
Provenance :
Succession de l'artiste
Avec la présentation originale de l'artiste (Cadre et passe-partout)
Deux titres similaires on...
Catégorie
années 1950, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
Brookdale, New Jersey
Par Oscar Florianus Bluemner
Brookdale, New Jersey
Graphite sur papier, 1922
Signé avec les initiales de l'artiste à gauche, et daté 1922 (voir photo).
Annoté "Brookdale" au recto et au verso de la feuille
Condi...
Catégorie
années 1920, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Graphite
Sans titre (Street Scene Mexique)
Par William Grauer
Sans titre Paysage mexicain (Homme marchant dans la rue)
Encre et aquarelle sur papier.
Signé avec le cachet de la succession en bas à droite (voir photo)
De la succession de l'artis...
Catégorie
années 1960, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
500 $US Prix de vente
28 % de remise
Deux vaches dans un champ (Recto) Deux personnages dans un intérieur (Verso)
Par Louis Schanker
Vaches dans un champ (Recto)
Deux figures dans un intérieur (verso)
Aquarelle sur papier épais texturé, 1938
Signé à l'encre au verso de l'image de Deux figures, non signé au recto d...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
Staten Island
Par Robert Hallowell
Staten Island
Aquarelle sur papier, c. 1928
Signé avec le cachet de la succession en bas à gauche
Taille de la feuille : 19 1/8 x 23 7/8 pouces
Titre au verso
Fait partie d'une petit...
Catégorie
années 1920, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
Suggestions
Couverture de magazine Illustration Théâtre moderne du milieu du 20e siècle Le réalisme de Broadway WPA
Par Ernest Hamlin Baker
Couverture de magazine Illustration Théâtre moderne du milieu du 20e siècle Le réalisme de Broadway WPA
Ernest Hamlin Baker (1889 1975) Today Magazine Cover Illustration. 40,6 x 30,...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Gouache, Papier, Aquarelle, Encre
Avions de chasse Airacuda Art déco Âge de la machine 20e siècle Modernisme américain
Avions de chasse Airacuda Art déco Âge de la machine 20e siècle Modernisme américain
Arthur Rosenman Ross (1913 - 1981)
Avions de chasse Bell YFM-1 Airacuda
17 1/2 x 26 1/2 pouces
...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Encre, Gouache, Planche
Aquarelle Peinture moderne américaine Port de Gloucester Femme artiste
Dorothy Rivo
Port de Gloucester, C.I.C., vers les années 1950
Aquarelle et encre sur papier
Dimensions encadrées : 34 in. H × 30 in. W
Cadre noir contemporain avec passe-partout d'ar...
Catégorie
années 1940, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Encre qualité archive, Aquarelle, Papier d'archives
Aquarelle Peinture Américaine Moderne Bridge Harbor Femme Artiste 1950
Dorothy Rivo
Sans titre (Bridge Tower), c. 1960s-70s
Acrylique sur papier, flottant dans une natte
Dimensions encadrées : 30 in. H × 24 in. W
Cadre contemporain en noyer ou en bois n...
Catégorie
années 1940, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Encre qualité archive, Aquarelle, Papier d'archives, Acrylique
William Sanderson, Fascistes
Par William Sanderson
Né en Lettonie, William Sanderson est devenu un collaborateur des magazines New Yorker et New Masses dans les années 1930. Il s'est engagé dans l'armée pendant la Seconde Guerre mond...
Catégorie
années 1940, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Encre de Chine
Paysage vert, aquarelle et encre sur papier, vers 1926
Par Leon Kelly
"Green Landscape" du peintre moderniste et surréaliste Leon Kelly, né à Philadelphie, est une peinture de paysage encadrée et matée. L'aquarelle et l'encre sur papier de 17,5" x 23,5...
Catégorie
années 1920, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Encre qualité archive, Aquarelle, Papier d'archives
