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Yvonne Jacquette
« Tokyo Diptyque », Yvonne Jacquette, paysage urbain japonais aérien futuriste

1985

À propos de cet article

Yvonne Jacquette (Américaine, née en 1935) Diptyque de Tokyo, 1985 Pastel sur papier Overall 17 1/4 x 28 1/2 pouces (37 x 71 cm) Signé en bas au centre Provenance : Carey Ellis Company, Houston, Texas Brooke Alexander, New York Collection d'une société américaine Exposé : New York, Brooke Alexander, Yvonne Jacquette : Tokyo Nightviews, 5 avril - 3 mai 1986, n.p., illustrée ; cette exposition a ensuite voyagé à Brunswick, Maine, Bowdoin College Museum of Art, Yvonne Jacquette : Tokyo Nightviews, 27 juin - 24 août 1986. Yvonne Jacquette a une préférence pour les hauts lieux, un avion en cercle, une fenêtre de penthouse, une aerie d'où on peut observer le monde. Son travail a souvent dépeint la ville et les paysages artificiels réalisés par l'homme à partir du regard des anges. C'est une perspective privilégiée, longtemps appréciée des photographes, qui ont peut-être été les premiers à reconnaître la grandeur géométrique de la ville en dessous. Cette grandeur structure les images de Jacquette, mais ne c'est pas son contenu complet. Son travail tente de résolur les pardoxes visuels et émotionnels de la métropole moderne. Ce n'est qu'à partir de la tour qu'il y a la possibilité d'ordre et de contexte. Et une beauté non lavée à la bouche. Jacquette s'est rendue au Japon pour la première fois en 1982. La nuit de Tokyo, avec ses voitures, ses foules et ses canyons de néon à Vegas, a fait une impression vivante et troublante sur elle. Les enseignes au néon, qui pulsent, accrochent les murs des hautes hauteurs, ont fasciné l'artiste, « comme Times Square déployé sur des kilomètres ». Sa fascination était à la fois une merveille, une confusion et une curiosité, autant d'étincelles de l'art. Elle est retournée à Tokyo en mai 1985, choisissant des chambres dotées d'une vue sur les vastes panoramas. À partir de ces vues, Jacquette a extrait des images pour une série de scènes de nuit au pastel. Les formes et les couleurs de base de chaque dessin étaient bloquées lors des séances nocturnes organisées par la fenêtre. Elle travaillait dans l'obscurité, sélectionnant les couleurs par flashlight. À la lumière du jour, elle a aiguisé la géométrie et corrigé les passages ambiguës. Elle a affiné les dessins plus loin dans l'atelier jusqu'à ce que les images se lisent clairement. La correction des photographies n'était pas importante. Les dessins finis sont des déclarations complètes, et non simplement des croquis préparatoires pour les peintures. Ils ont l'autorité d'experts. Dans des jots de pastel clairs et discrets, ils enregistrent la performance de la vision, chaque touche de couleur témoignant d'un examen minutieux d'un moment. Yvonne Jacquette est née le 15 décembre 1934 à Pittsburgh, en Pennsylvanie, et a grandi à Stamford, dans le Connecticut. Elle a fréquenté la Rhode Island School of Design de Providence de 1952 à 1955, date à laquelle elle s'est installée à New York. Son défunt mari était le photographe Rudy Burckhardt, et le couple faisait partie d'un cercle d'amis artistes qui comprenaient Fairfield Porter, Alex Katz, Red Grooms et Mimi Gross. Elle continue à vivre et à travailler à New York, ainsi qu'à Searsmont, dans le Maine. Un vol vers San Diego en 1969 a suscité l'intérêt de Jacquettes pour les vues aériennes, après quoi elle a commencé à prendre l'avion dans des compagnies aériennes commerciales pour étudier les formations nuages et les modèles météorologiques. Elle a rapidement commencé à dessiner et à peindre le paysage vu du dessus, en commençant un processus qui s'est développé pour devenir un élément déterminant de son art. Sa première peinture nocturne avec une perspective aérienne, East River View At Night (1978), a inspiré une exploration continue des effets des lumières vives, des reflets et des objets indistinctes sur l'obscurité environnante. La ville de New York est un centre d'intérêt particulier pour les Jacquettes. Dans les années 1980 et 1990, elle a charteré des avions de l'aéroport de Teterborough dans le New Jersey pour faire le tour de la ville alors qu'elle dessinait la scène en dessous. Elle a également travaillé dans l'Empire State Building et, de 1974 au début de 2001, elle a souvent utilisé des bureaux vides ou un pont fermé du World Trade Center. Jacquette a peint des paysages aériens à travers le pays, ainsi que des vues de villes à San Francisco, Chicago, Minneapolis, Philadelphie, Vancouver, Tokyo et, plus récemment, la Nouvelle-Orléans. Après un voyage à Hong Kong en 1990, elle a commencé à incorporer des points de vue composites dans son travail, se révélant qu'elle pouvait mieux exprimer les nombreuses couches de complexité des villes en créant de nouvelles configurations spatiales à travers de multiples perspectives. Depuis lors, elle a continué à baser ses peintures sur des pastels réalisés à partir d'observations directes, tout en animant fréquemment les compositions par des couleurs exacerbées, la répétition de certains éléments et la manipulation de la lumière, de l'échelle et de la perspective. Au fur et à mesure qu'elle aborde le rendu de l'espace avec une plus grande liberté, ses peintures sont devenues à la fois plus inventives et disjunctives, combinant des aspects d'observation, de mémoire et d'imagination. Jacquette a participé à sa première exposition collective à New York en 1962 et expose régulièrement depuis. En 1965, elle a une exposition personnelle au Swarthmore College, en Pennsylvanie. En 1983, le Musée d'art de St. Louis a organisé sa première grande exposition dans un musée. Une rétrospective complète, Aerial Muse : The Art of Yvonne Jacquette, a été présentée au Cantor Center for Visual Arts de l'université de Stanford, en Californie, en 2002 et a été présentée au Colby College Museum of Art, Waterville, ME, au Utah Museum of Fine Arts, Salt Lake City, et au Hudson River Museum, Yonkers, NY. En 2008, le Museum of the City of New York a organisé Under New York Skies : Nocturnes de Yvonne Jacquette, qui a été présentée en même temps que Street Dance, une exposition de photographies de son défunt mari, Rudy Burckhardt. Les œuvres de Jacquettes font partie des collections de plus de 40 musées, tels que le Brooklyn Museum, NY ; le Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, DC ; le Metropolitan Museum of Art, New York ; le Museum of Modern Art, New York ; le Philadelphia Museum of Art, PA ; et le Whitney Museum of American Art, New York.
  • Créateur:
    Yvonne Jacquette (1934, Américain)
  • Année de création:
    1985
  • Dimensions:
    Hauteur : 66,04 cm (26 po)Largeur : 93,35 cm (36,75 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU184129923532

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