Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 10

William Gropper
Dessin au fusain "Waiting", femme pensive, artiste américaine de la WPA

824,93 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

14x11.5 taille de l'image, 22.5x17.5 taille du support L'artiste William Gropper, né à New York, était un peintre et un dessinateur qui, avec son style de caricature, s'est concentré sur les préoccupations sociales et s'est engagé activement dans le soutien du mouvement ouvrier organisé tout au long de sa carrière. Ce dessin original est réalisé dans le style iconique de l'œuvre de l'artiste. Surface : Papier (vendu non encadré) Pays : États-Unis Né de Harry et Jenny Gropper en 1897, William a grandi dans le Lower East Side de New York. Ses parents étaient des immigrants juifs de Roumanie et d'Ukraine, et le jeune William a grandi dans une relative pauvreté, regardant sa famille lutter pour réaliser ce rêve américain tant recherché. Son père, un homme brillant et ayant fait des études supérieures, n'a pas pu trouver un emploi digne de son intelligence. Sa mère, quant à elle, travaillait comme couturière à domicile. Associés à la perte dévastatrice d'une tante dans le tristement célèbre incendie de l'usine Triangle en 1911, des facteurs importants liés à l'enfance ont créé les bases qui ont conduit Gropper à explorer l'expérience américaine. Très tôt, Gropper fait preuve d'un talent naturel et extraordinaire pour l'art. En 1912, il suit déjà l'enseignement de George Bellows et de Robert Henri à l'école Ferrer de Greenwich Village. Pendant ses études, M. Gropper a également reçu une bourse prestigieuse pour étudier à la National Academy of Design. Cependant, il refuse de se conformer aux conventions et est rapidement expulsé de l'Académie. Après son expulsion, Gropper est rentré chez lui pour aider financièrement en aidant sa mère et en prenant un poste dans un magasin. Il n'abandonne pas pour autant les études artistiques et présente bientôt un portfolio à la New York School of Fine Art, ce qui lui vaut une bourse d'études. Gropper a obtenu son premier emploi important en tant que caricaturiste pour le New York Tribune en 1917. Tout en travaillant comme caricaturiste pour le Tribune, il a également contribué à des publications comme Vanity Fair, New Masses, The Nation et Freiheit. Son intérêt pour le bien-être du travailleur américain, l'inégalité des classes et l'injustice sociale était au cœur de son travail. Après avoir publié le roman graphique Alley Oop en 1930, la carrière d'illustrateur de Gropper s'est prolongée pendant une bonne partie de la décennie. Cependant, il n'a jamais été à l'abri de la controverse, et sa caricature de 1935 dans Vanity Fair a suscité la colère du gouvernement japonais. En tant qu'organisateur syndical et activiste réaliste, Gropper continue à attirer l'attention sur sa réputation radicale en se rendant en Union soviétique et en Pologne. Cependant, son intérêt pour la politique européenne et les causes sociales américaines n'a pas ralenti sa carrière artistique et, à la fin des années 30, il a réalisé d'importantes peintures murales pour des villes américaines comme Washington D.C. Sa peinture murale de 1938, Construction of a Dam (Construction d'un barrage), commandée par le ministère de l'Intérieur, représente le style du réalisme social, qui dépeint les expériences des travailleurs et la vie sociale quotidienne. Mesurant 27 pieds sur 87 pieds, l'œuvre représente des ouvriers américains musclés et robustes escaladant des collines rocheuses, construisant des infrastructures et utilisant des machines lourdes. La fresque est indéniablement américaine avec ses paysages dorés, ses bleus denim et ses gris acier. Gropper s'inscrit parfaitement dans le cadre du réalisme social car ce style présente un flair illustratif avec des lignes fortes et des teintes simples et audacieuses. L'inspiration pour Construction of a Dam est née de ses voyages en 1937 dans la région pauvre du Dust Bowl. Ce voyage a été financé par une bourse de la Fondation Guggenheim, et ses dessins des barrages de Grand Coulee et de Boulder ont été publiés dans The Nation. Ces dessins ont finalement conduit à la création de la célèbre fresque. Gropper continue à produire d'autres peintures à l'huile de style social-réaliste et à fréquenter l'Europe pour y trouver l'inspiration. Fasciné par le folklore américain, il a canalisé cet intérêt dans son tableau de 1946 intitulé William Gropper's Americana : It's Folklore. La pièce présente une carte des États-Unis remplie de personnages folkloriques, de travail, de violence, de chemins de fer, de mines et d'autres symboles et événements historiques. Bien qu'il semble peu controversé selon les normes d'aujourd'hui, l'article a attiré l'attention du célèbre sénateur Joseph McCarthy, qui était président de la commission sénatoriale des opérations gouvernementales. McCarthy pense que la pièce est inspirée par la philosophie communiste, et Gropper est convoqué devant la sous-commission d'enquête en 1953 ; il refuse toutefois de témoigner. Gropper a décroché des expositions à la Piccadilly Gallery de Londres et à la Galerie del Frente Nacional des Artes à Mexico. Contemporain de Ben Shahn et d'Abraham Rattner. Se tournant vers les arts décoratifs, il réalise des vitraux pour le Temple Har Zion de l'Illinois en 1966. Jusqu'à sa mort en 1977, le maître américain est resté actif dans le style du social-réalisme et engagé dans les questions de travail et d'injustice. Aujourd'hui, William Gropper est un artiste très reconnu dont les collections permanentes se trouvent à la Smithsonian Institution, à la National Gallery of Art, à l'université de Princeton et à la William J. Clinton Presidential Library.
  • Créateur:
    William Gropper (1897 - 1977, Américain)
  • Dimensions:
    Hauteur : 57,15 cm (22,5 po)Largeur : 44,45 cm (17,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    légère usure, monté sur support, quelques ondulations sur le support et déchirure sur le bord du support 14x11.5 taille de l'image, 22.5x17.5 taille du support.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 1851stDibs : LU38213678952

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Dessin moderniste de Jankel Adler pour l'École de Paris
Par Jankel Adler
Jankel Adler (Polonais, 1895-1949) Nu assis Aquarelle en tons sépia sur papier, Signé à la main Dimensions : Encadré 26 x 20 pouces, feuille 17.88 x 14.75 pouces Provenance : Port...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier, Encre

Women, Dishes, Shtetl Americana Judaica Lithographe de l'artiste réaliste sociale de la WPA
Par William Gropper
Signé à la main au crayon et numéroté en chiffres romains 8/24. Très petite édition. Ancien Lower East Side de New York ou Shtetl d'Europe de l'Est. Rabbin juif orthodoxe buvant un ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Lithographie réaliste sociale Moses Soyer « Moses Soyer, Hudled Refugees » (Réfugiés Hudled)
Par Moses Soyer
Moses Soyer (25 décembre 1899 - 3 septembre 1974) était un peintre social-réaliste américain. Soyer est né à Borisoglebsk, dans l'Empire russe, en 1899. Son père était un érudit, u...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Réalisme américain, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Gravure de prophète biblique réalisée par l'artiste moderniste américain WPA
Par Ben-Zion Weinman
Né en 1897, Ben-Zion a célébré son héritage juif européen dans ses œuvres visuelles en tant que sculpteur, peintre et graveur. Influencé par Spinoza, Knut Hamsun et Wladyslaw Reymont...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Expressionniste, Estampes - Figuratif

Matériaux

Eau-forte

Lithographie juive américaine judaïque WPA réaliste sociale juive Shtetl Machers
Par William Gropper
Signé à la main au crayon et numéroté en chiffres romains 8/24. Très petite édition. Ancien Lower East Side de New York ou Shtetl d'Europe de l'Est. Marchand colporteur juif du Shte...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Portrait de femme Lithographie originale française Mourlot Moderniste Francoise Gilot
Par Françoise Gilot
Rare lithographie sur pierre vintage à tirage limité imprimée chez Mourlot à Paris. Elle provient d'un portfolio signé et numéroté mais les feuilles individuelles ne sont pas signées...
Catégorie

années 1950, Moderne, Estampes - Figuratif

Matériaux

Lithographie

Suggestions

Femme au repos, croquis au fusain signé, Royaume-Uni du 20e siècle
Par James Stroudley
Fusain sur papier, signé en bas à gauche Taille de l'image : 15 3/4 x 21 pouces (40 x 53,5 cm) Cadre contemporain James Stroudley Stroudley est né à Londres le 17 juin 1906. Il es...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Papier, Fusain

Jeune femme assise - Drawing au fusain de Gio Colucci - 20e siècle
Par Gio Colucci
Young Woman Sitting est un dessin au fusain sur papier brun. Non signée. Bon état à l'exception de quelques Foldes sur les coins. Prolifique et éclectique, l'Italien Gio Colucci (Fl...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain

Femme assise - Drawing au fusain de Paul Garin - Années 1950
Par Paul Garin
Femme assise est un dessin original au crayon sur papier de couleur ivoire, réalisé par l'artiste français Paul Garin (Nice, 1898-1963) dans les années 1950. Cachet à l'encre noire...
Catégorie

années 1930, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain

La femme réfléchie de Benjamin II Vautier - Graphite sur papier - 21 x 16 cm
Par Benjamin II Vautier
Benjamin II Vautier (1895-1974) est un artiste d'origine suisse, connu pour ses contributions à la fois à la peinture et aux arts graphiques. Il est né dans une famille aux racines a...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Portrait

Matériaux

Papier, Graphite

Man en train de réfléchir - dessin original au fusain de Georges Gbo - début du XXe siècle
Par Georges Gobo
Le personnage se tenant la tête avec le reflet dans le miroir est un dessin original à la craie noire sur feuille de dessin, déchiré en haut, réalisé au début du 19ème siècle par l'a...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Moderne, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain

Figure - Dessin original au fusain de Hlne Vogt - 1970
La figure est un dessin original au fusain réalisé par Hélène Vogt. Avec le cachet " Atelier H. Vogt " sur la partie inférieure arrière. L'état de conservation de l'œuvre est bon, à...
Catégorie

années 1970, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Fusain